陈盈帆是全职绘本家，也是一名全职妈妈。

她在新竹县的北部，一个叫竹北的地方宁静地生活着。为了专心画画，她在距离自己的家开车不到十分钟的一栋小套房，开辟了一个工作室。

甚爱动物的她，过去养过不少宠物，也在后院种了许多花。不过在宝宝出世以后，就成为她生命里最高等级的“宠物”、漫画里的“大魔头”，每天让她过关斩将。

三岁的儿子也是她灵感泉源和指引，“大人和小孩喜欢的绘本不同。成人喜欢素描、精致画风来烘托故事；小朋友喜欢明确的描绘出角色的动态、表情，需要一个明确的场景，鲜艳的颜色，清楚的轮廓。”

这些理论她都知道，只是从小孩的反应，她更加确定了这件事。她说，小孩子也不爱看电视里的真实影像，比如国家地理频道的动物影像；不过画成颜色鲜艳的卡通，他却很喜欢看。

市面上有各式各样的绘本，陈盈帆认为买绘本要仔细筛选，避免说教的内容，也不要选择太粗糙的图像，那样的图书无法吸引小孩子去翻阅。（图：星洲日报）

和宝宝一起成长的绘本创作

“我自己三岁以前记不得什么，有了宝宝之后，才补足了那段被遗忘的时光。”孩子让陈盈帆更加了解幼儿的世界。

原本画适合6岁至12岁阅读的绘本，她笑言自从有了小朋友，她越画越前，更适合零到3岁孩子阅读的图书了。

“他从一个只会睡觉的婴孩，突然会爬、会跑，会讲话了。这个年龄层学习的变化是一生之中，最快速、剧烈的时段。”陈盈帆开始画幼儿绘本，随着孩子的成长，她的绘本内容也跟着“长大”。

比起台湾，中国对绘本的概念还处于摸索期，不过发展速度却非常迅速，一部份出版品有了自己的风格。（图：星洲日报）

绘本家也要逛街买绘本

即使是绘本家，陈盈帆也经常会逛街买绘本。

“和个性有关，小朋友有自己的品味和喜好。我的宝宝偏好车子和恐龙，作为家长我会根据他的偏好来买书，不会故意买他不喜欢的。”

在筛选绘本上，她会淘汰一些刻意强调道德说教，或是色情暴力、制作非常粗糙的绘本。她认为，绘本不必背负那么沉重的任务。

“绘本就是欣赏。你可以从绘图的美感、故事产生的情绪、社会人际关系中得到潜移默化的效果，但如果你一味说教‘百善孝为先’，等同于限制孩子的思考能力；同样的，小孩子在画图，你逼孩子一定要画得很真实，也是在扼杀小朋友的美感。”

逛海外华文书市绘本漫画区

会客室采访结束后，我们趁空档时间溜出去逛书市，走一圈马、中、台的绘本、插画和儿童漫画区。

她指出，绘本文化源自西方，一百多年前就有了，因此无论是台湾、中国的绘本市场，翻译自西方的绘本比例还是占多数。

西方绘本起于18世纪的英国，最早的时候只有纯文字故事和童谣。一直到19世纪才有了插图。“《比得兔的故事》（the tale of peter rabbit）是经典中的经典，是第一本为小朋友而画的图书，从小朋友的角度出发，投射出儿童的心理。”

中国绘本方面，陈盈帆认为和台湾一样，翻译本比较多。“中国对绘本的概念还在摸索期，但他们的绘本发展速度非常快，很快就可以追上。目前中国出版的绘本里，有好些是台湾画家的作品，从繁体转为简体字。”

还有无限可能
马来西亚绘本才刚起步

看过马来西亚的绘本创作，陈盈帆感到有些许意外。

“马来西亚绘本颇有自己的特色，大概只有美术出身的人才能画成这样，细节、线条、画面的协调都很不错！”陈盈帆说，若要鸡蛋里挑骨头，就是排版上、美术设计上还有进步的空间。

“无论如何，原创还是最好的。绘本内容要从自己的环境和文化出发，这样小孩子读了才有共鸣。”她笑言。

走到书市另一头的学生漫画区，陈盈帆发现比起绘本，马来西亚原创的学生漫画的发展更加蓬勃，“小学生看的漫画很流行，而且都本地漫画家画的！”

她指出，学生漫画在台湾也十分受欢迎。不过探险、历史和地理的漫画，则是由韩国漫画译本补上，马来西亚在这方面却有很多自己的创作。

逛了书市里的绘本、儿童漫画区，陈盈帆总结说，马来西亚的绘本创作刚起步，这也意味着幼儿绘本还有扎根的空间，本地绘本作家在未来有很大的发展机会。

“对外国还是本地作家来说，马来西亚绘本的发展有无限的可能。我真心希望马来西亚美术人才、绘本创作家投入创作，把绘本这一块发展起来。虽然过程很辛苦，但做起来其实是非常有趣的事情。”她说。

陈盈帆小档案

陈盈帆，1974年出生于台北市，师大美术系毕业，纽约school of visual arts（sva）插画研究所肄业。2011意大利波隆那插画奖得主。对插画充满着研究与创作的热情，作品风格多变，电脑上色时用色厚重强烈，手绘水彩时偏好古典淡雅。擅长手绘结合电脑的混合媒材，图画中透露出温馨与幽默。最喜欢的是可爱小动物们。绘本创作16年，她的作品有《水獭找新家》、《祝福的酒》、《苹果甜蜜蜜》、《鬼门开》、《123到台湾》、《毛毛123》系列等。

陈盈帆翻阅本地绘本《兔爸爸不见了》，称赞马来西亚的绘本颇有自己的特色，细节、线条、画面的协调都处理得非常好。（图：星洲日报）