未投入袖珍模型设计前，萧锦辉于我国从事平面设计，直到2006年，他前往新加坡发展，一待便待了10年之久。

“在新加坡生活枯燥，有一次从报纸无意间看到袖珍食物模型，当场着迷，很好奇如何用黏土制作本土食物，于是决定先上一两堂课，视察情况，没想到却投身进去。”

以假乱真的袖珍食物模型

由于国外黏土师注重本身地区食物，掌握了基本技巧后，在无参考的情况下，他只好从观察真实食物下手，靠自己进行研究，多年来经历不断犯错、改进，到现在已开班授课，并接受订单。

他对食物向来感兴趣，以往从事平面设计，都以编排食谱为主，还跟随摄影师到外头拍摄，一天到七八个地点品尝食物，与食物有着不解之缘。

“有时候看一眼，我就知道颜色该怎么混合，这个汁应该是什么样的红色，所以制作模型时，不会说要看照片，或一盘食物摆在眼前参考，可能接触食物多，做起黏土来较快上手。”

通常，萧锦辉的灵感源自于真实食物或食谱，他说，本土食物胜在种类多样及色彩缤纷，很好发挥，不局限于马来餐、印度餐、华人餐，还有更道地的食物，如笨珍云吞面。

“现在餐厅流行无国界料理，但如果做得不像，会看不出来，所以我留意传统食物，尤其是碗盘，要用鸡公碗之类的，而食物配料不能随意更换，像虾面，就要放空心菜，让人能一眼认出。”

他之所以专注制作本土食物模型，除了因市场竞争小，更重要的是想推广本土食物，希望以后游客有机会购买。

从事袖珍模型制作长达6年，他认为，最大的转变是这份嗜好从兼职成为全职，到现在，因收入不稳定，再变回兼职。“外界人士不懂模型用黏土制成，以为是真的，还问我能不能吃，缺乏这方面资讯，而且他们觉得是小孩子玩意，容易做，但要做得逼真、美观，其实难度很高，制作一盘食物可能需花上一两个星期。”

他说，袖珍模型在国外是一门艺术，大众懂得珍惜、欣赏，而我国却相反，以为食物是倒模出来，都长得一样，不了解为何要花一定金钱购买，但每盘食物都是亲手制作而成。

“来参与教学的学员分成两种，一是为了满足好奇心，二是对袖珍模型向往已久，所以有的人上了一堂课就不再来，有的则越来越着迷，经常来学习。”

至于制作袖珍食物模型的必备条件是须具备耐性及观察力，像面的配料不可能整齐放进碗里，太整齐反而不像，所以对细节需观察入微。

目前，除了食物，他也制造与食物相关的场景，如甘榜厨房，怀旧场景将是未来设计方向，因他认为旧时代物品的视觉效果更为丰富，呈现出来的场景就像一幅有故事的立体照片。

“我不会这么容易放弃，既然已开辟这条路，就会走下去，除非心里的火熄灭了，但这团火仍持续燃烧。”

袖珍食物模型课室
鱼丸干捞面制作

制作袖珍食物模型的必备条件是须具备耐性及观察力，像面的配料不可能整齐放进碗里，太整齐反而不像，所以对细节需观察入微。

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