大山松人●画虎如观人

张家全有“大山松人”之号，自取名号，全因自幼喜画山水，“喜欢松树和大山，每一幅画都要画松树和大山。”加之喜欢明末清初画家八大山人，两相融会，就自号“大山松人”。

名号●时刻提点

名号不是空有虚名，有自省作用，“名号取得早，对绘画有帮助”，大山松人，让他期许自己内在有大山石，时刻提醒，对生活，对创作，有莫名助益。

从宣纸过渡到夏布画已有20年，创作路上一路走来，从雕塑、素描到国画，再到夏布画，也是筚路蓝缕，他也有过挣扎徘徊的日子。

家族有两个名家大山石压顶，他自幼即受启蒙，但也跟凡人一样忧虑前景，“小时候要画画，要做事，也要担心自己的前途，纠结了三番五番，不知道要做画画还是做事好。”

他年轻时也喜欢雕塑，“塑的都是雕像，毛泽东、农民起义，塑了很多。”后因生活挣钱所需，开始画炭笔肖像素描，常常赶工，“一天两天就要画出来。”70年代时素描索价8毛人民币一张，他一路画，画到80年代，就成了16块人民币一张，生活也开始宽裕起来。

“当时上班的工资是17块钱一个月，所以一个月画两三张就了不起了，生活就相当的好了。”年轻的他为了稳定的经济来源，成日埋首画肖像，却也因为这些勤奋作画的日子，为日后的绘画基础扎下了非常深厚的根基。

一直到他考进书画函授大学国画系，遇到良师，观念和技法上都有全新启发，才开始他的山水画之路。

至于后来接触的夏布画，则是难度更高的创作之路。画家说，夏布在明代为宫廷御用，民间少有接触，材料贵而稀。不过他生活的城市荣昌，就是夏布的产地，“夏布在全国不普遍，我们荣昌是根基地，以前在做，现在也在做。”夏布最迷人的地方，是布上独一无二的经纬纹理，画家根据经纬纹理创作，就是一幅无法复制的独特作品。夏布无须作旧，本身即有仿古效果，“在夏布上作画，画出来就是一幅古画。”夏布画虽不若山水画普及，但值得欣慰的是，“夏布画画家画了几十年，苦了几十年，终于被国家文化机构认可。”

画画●临摹观察

现代文明建基在古人的血骨上，通古知今，走一趟前人的路自是必要。张家全受张大千影响，特别喜好古画，多年临摹古人作品毫不懈怠，是以笔下随手拈来，都是古人的血统。

“画画要先有古人的血统，血统不是想像，而是临摹。临摹一个画家要一年到三年，单单是临摹张大千就要学好几年。”

他说，走着古人的道路，借此反映自己的内心。年轻时临摹，年纪渐长也在临摹，直到现在，依然得临摹古画。他说，学无止境，“其实以前的画家，像张大千，到了晚年都还在临摹。”活到老，就要学到老。

画画当然不是仅有临摹，从前人之路粹练的经历和技法，到自己下笔创作时，就必须有自己的特色了。一边临摹一边创作，“就像临摹齐白石的虾，你画了之后要有自己的特色。”

除了引古喻今，观察当下也是画家的功课。张家全以过来人的经历说，“当一个画家不容易，生活中要多观察、多看、多沉淀。人家问我，画葡萄行不行，我说试试看。我就一直看一直观察，有一天就画出来了。”

画家画室位在重庆山上，他常把窗户打开，喜迎飞虫和鸟，让大自然的生物融入人造空间，画家反而能从中观察自然。“比如办公室里飞来一只昆虫，用杯子把它罩着，两天后就是一个标本。我把窗户打开，飞虫和鸟都会进来，但不伤它，伤它就不再来了，就只是观察它们。”

他分享说，每个画家都有自己的观察方法，“齐白石的花园里有一个虾池，他每天看每天观察；我当知青的时候，外婆家旁边的河，就有鱼有虾。鱼缸里看的，大自然看的，每个人有自己的方法。”最重要的是慧眼观察。

除了观察，他还好古玩，“收藏古玩，能提升我的高度和我的艺术造诣。”从把玩鉴赏钻研出心得，能分辨真假，也懂古品价值。古玩除了把玩，最主要还能直接观察先人艺术的技法，“元明清的画风都不一样，每个时代都有自己的特色，都是学习的榜样。”

画虎●道家精神

张家全擅画虎，启蒙老师即是自家叔伯张善孖。张善孖画虎闻名，张家全从中学习，“现在我的虎就是他的影子，但是有我的风格。”

他的虎也不是一开始就煞煞生威，刚开始画虎，老师说不好，他却看不出哪里不好。外行人看画，总觉得要画得像才是好，“比如虎的毛发画得根根分明，一般人会说画得很好，画得很像，但这不是艺术。如果要画得很像，用照相机就好。画要有画气。”

当时他年轻，但老师说不好，他还是慢慢消化沉淀，另找出路。老师待他好，给他一本《百虎图》，他跟着临摹观察，练习技法和章法，进步良多，“当画画里古人的血统一出来，才知道老师说的是对的。”

画寻常鸟兽能在日常里观察，但虎平日少见，就靠想像，“虎的神韵和气势，需要想像。”

他觉得画虎如为人，画虎如道家哲理，“虎跟人的思想气质一样，要沉淀。画虎要刚也要柔，要附和大自然。大自然要有白天有晚上，没有白天，只有晚上，就整天在休息，万事万物不能生长。”阴阳调和，万物谐和，刚柔并济，是画虎的要诀。

“虎有时候要画得凶猛，就像有些人做事交朋友，是刚，不柔。看虎如看人，眼睛霸气很刚烈，身子和尾巴很软。就像万物要生存，就要有白天有晚上，有刚有柔；我们是非常沉着的人，不伤人，不欺人，但正义的情况下必须要正义，这是道家的精神。”

画虎如处事，也是身体素质的映现，是画者的样态，“身体素质好，画出来的虎不一样；生病的时候那个虎就会跟你一样。”

做人●鞠躬尽瘁

画画多年，张家全却没有宿疾，62岁之龄硬朗健康，虽为国家级画家，每日依然勤奋不懈作画，勤奋程度不是一般人能为之。

“我可以一个礼拜不出门，你相信吗？我还可以一个月不出门，你相信吗？不出门，都在画画。我中午不睡觉，早上7点起来，从早上就开始画，画到下午两点钟。”他自言休息得好，所以精神也很好。

也有人问他，为什么要画这么多画？他说，除了为兴趣，也为责任，因为邀约多，“一个展览就十几幅画，要一直画一直画。不是为挣钱，不画不行啊。”

一般人喜欢唱歌娱乐旅游，他都舍弃了，平日就专注画画，除了展览邀约，或跟团参展，他就跟着大伙出游，平常时日，多是待在家里画画，不太去旅行。

虽不爱出游，但他不是闭门造车，身为画家，“必须知道天也必须知道地，要全面，不是单一的画一个东西。要勤学苦练，打太极要练功，画画也要练功练笔法，活到老，学到老。”

或如他坚持的，“做人要鞠躬尽瘁，画才有血统。”

夏布画●落款的奥妙

西洋画有签名，中国画有落款，画家落款，也是精妙学问。鉴别画的真伪，有时候一看落款即知。

“齐白石画虾，落款也像虾；郑板桥画竹，落款则飘飘逸然，像竹叶在飞一样。仿一幅画容易，但落款不容易仿，专家一看就知道。”张家全说，名家画虾落款像虾，画松写字就像松，“都是画到血液里去了。”

而夏布画的落款，则更是奥妙学问，“要在夏布上落款，不好落。”夏布不吃墨，水太多会水印乱跑，水太少会淡无痕。如此难题，于是另创新招，“印章盖不下，那就印在纸上，剪下来贴在画上面。你说难不难？这是没有办法，也是秘密。”

夏布画的印章，也跟一般的印章不同，“夏布的印章，要找好老师来雕，深度要比一般的印章多两倍，才能盖得上去。”

虽则困难重重，但夏布画仿古的美，无法复制的纹理，还是让他坚持一直画下去。

张家全简介

张家全，号大山松人，1955年生，重庆市荣昌县人，1986年毕业于中国书画函授大学国画系。目前为中国民族书画家协会会员，特聘中国民族书画家协会专职画家，国家一级美术师，作品曾多次获中国全国级大奖。自幼酷爱美术，国画风格受家族伯父张大千影响，勤奋好学，遍临宋、元、明、清的知名传统画作。除了国画，也擅根雕。