当大型舞台剧巡回演出，为了确保演出顺利，以防主要演员生病或其他意外事故发生而导致演出取消，每个重要的角色都有备选候场替补人员，我们将这些二线阵容的演员称之为B角。

每当布幕升起，聚光灯总会打在A角的身上，观众的情绪会跟随着他们的喜怒哀乐起起伏伏，剧终人散后即便回味，也多半只与A角有关，那B角呢？

经典音乐剧《歌剧魅影》大马站演出在不久前落下帷幕，女主角克里斯汀便是从群演中一跃成为歌剧的主角，继而与魅影、劳尔展开一段难分难解的三角关系。

而在真实生活中，并非人人如克里斯汀一般，获得命运之神的眷顾，轻松顺利成为自己领域中的A角或绝对主角。

比如饰演魅影的佐纳敦，以及饰演劳尔的麦特，就曾有过担任B角的经历。佐纳敦曾在饰演劳尔的同时担任魅影的B角，而麦特甚至在第一部剧里担任群众演员的替补（Swing）。

“当时的感觉是你并非只是做一份工作或演一个人，你必须每天都要做好准备，若哪个演员不演了，我就得替补上阵，非常刺激和有趣。”

尽管麦特提起这段过往时语气是激动兴奋的，但仍不忘补充说：“我还是享受成为主演，只演一个角色，印有我肖像的条幅挂在外面，我的名字也印在小册子上。”

从最底层的群众演员替补到主演之一，这条路走来有多艰难，从他的言语中略知一二。

不断练习再练习，只为了跨过及格线

也许你才华横溢，身兼多个角色，熟记各个角色的台词，可是要走到A角的位置，机遇和努力总是缺一不可。虽然有很多人可能会抱怨“怀才不遇”或“时运不济”，但当中又以“努力”为最重要的元素。

自由演艺工作者郑雨萍，很幸运地从大学开始就是舞台上的主演之一，但她坦承离自己想要成为的主角还有很遥远的距离。

源于对话剧的热爱，大学毕业后她选择放弃生物医学相关的工作，转而加入剧团，开始了白日做临时工、中午教补习、晚上到剧团彩排和演出，凌晨处理剧团行政工作的忙碌生活。

“当我去木卡空间艺术总监颜永祺博士的剧试镜时，发现我真的有太多的不足。尤其是他最注重的语音，怎么去呈现对白。”

此后的3年，她再也没有接过颜永祺的剧，因为她明白自己离他的及格线很遥远。

为了逐步靠近这条及格线，她每天找视频看新闻播报员播报新闻，然后把自己跟着念一遍的部分录音，回放听听有何区别再纠正，又或者会请老师帮忙改正。

“每天大概15分钟到半小时，都是在等巴士或其他公共交通期间练习，让它融入我的日常生活中，就像每天吃饭一样。”

这样的习惯一直从2016年持续至今，从未间断过，她的努力也渐渐有了成果。

“当我给颜导发微信时，他告诉我说我的语音进步了。但我知道我还有更多进步的空间。”

此外，她亦曾被指出身体条件良好，可肢体动作流畅度不足，于是她便报读舞蹈班，以改善和调整状态。

知己知彼，才能成功出线

《孙子兵法》中的“知己知彼，百战百胜”不仅可用在行军打仗，在日常生活里照样管用。

虽然热爱话剧胜于其他工作，但郑雨萍坦言为了糊口，她不排斥拍广告，在2015年也将触角伸到影视圈。

“我并不是抗拒试镜的人，只要我觉得角色适合我，我就会去尝试。”

她分享道，每次试镜的准备工作包括了解自己适合什么形象、可以驾驭什么角色、要挑战什么角色、具备或缺乏什么，这些都必须了然于心。

“若是有人邀请我去试镜，我就会请对方给我一份资料，了解这项目里有什么角色，我需要做什么准备，而不是贸贸然前往，当场才恍然大悟。再者，你要觉得角色适合才去试镜，否则没必要浪费时间。”

她笑说，如果是广告试镜一般就比较轻松，都是做喜怒哀乐的表情，去一去也无妨，就当作丰富自己的简历（keep profile）。

“主要是收入也比较高。这是能养活我的收入。”

在很多人眼里，“演员”是很被动的行业，但郑雨萍却主张反客为主。

她会在脸书上搜寻演艺相关的工作内容，一旦发现有哪些导演透露戏剧计划时，就会积极准备。

“像是有些导演会把自己要开什么戏列出来，如果是很经典的剧目比如《雷雨》，我会先把原著看完。如此一来，在面试的时候，就有利于争取出线。”

郑雨萍认为，很多时候演员应该主动去了解导演的要求，例如圈内人都知道颜导很重视语音，那在试镜的视频里就得把这部分做好，否则就没有资格再面对接下来的挑战。

“之前试镜颜导的戏，我就花了2天拍了将近100条试镜视频，直到我真的很满意才交上去。”

临演到特约，只需一句台词

“机会是留给做好准备的人”听起来陈腔滥调，但实际上却是郑雨萍的切身体会。

郑雨萍在话剧的舞台也许一直是扮演重要角色的人选，可在影视圈，她是从零开始的“nobody”。

在加入剧团3年后，她尝试往影视圈寻找机会，偶然看到某个剧组公开招聘临演，她欣然前往，并没有任何包袱或放不下的架子。

“临演是没有台词，当时我们是扮演记者，需要找一个人说一句台词，副导演就随意挑中了我。”

丰富的演戏经验加上日日勤加练习的语音，即便只获得一句台词，也足以吸引别人的目光。

就在拍完那场戏，副导演特意找她，表示对她标准的华语感到讶异，演技亦自然不俗，于是在了解她的简历后，从此她的身分从临演变成了特约演员。

人贵自知，看清自己的优劣势

虽然拍摄广告和影视剧为郑雨萍带来可观的收入，却无法取代填不饱肚子的话剧在她心里的位置。

“话剧给我的满足感远远大于影视剧和广告。它带给我很多收获和体验，许多前辈演员会非常乐意教导我，包括悟性较高的同龄人跟我分享经验，鼓励我。但是影视剧和广告拍完就拍完，就只是留下影视作品。我珍惜舞台的原因是，它不像影视剧是永远可以再找回来的。”

每一次舞台的演出，都是不可复制的一次性艺术，就连小小的失误也成为独一无二的印记。

“在舞台的感觉就是一气呵成，真的很不一样。”

郑雨萍接下来的话剧作品是将于7月25日至28日在KLPAC上演的方言版《雷雨》，她饰演四凤一角，我好奇地问她：“你难道不想挑战更为出彩的繁漪？”

她摇了摇头道：“我知道自己的阅历、资历、气质都不适合这个角色。”

人贵自知，有时候除了“努力”，清楚认识自己，了解和接受自己的优劣势，不是对现实俯首认输，而是让自己用更合适的方式到达终点。

第二篇： 离主角有多远（2）：李梓嘉●羽坛新一哥走过的辛酸路

第三篇：离主角有多远（3）：替补球员●我们要当主力篮球员