发布: 9:00am 01/12/2020

赵少杰／为世界留下一张自己的模样

作者: 赵少杰

你有没有想过为身边的人，或是这个世界留下一张让他们记得自己的模样？认认真真的将自己的样子存留在众人的脑海中，当作是你在世上曾经走过的痕迹。如今在我们的手机里，除了食物的照片之外，可能最多的就是“自拍”。（当然我也不例外）然而这些自拍是否就是你真正想留下来的样子？

在大学时期令我感到最害怕的学科是美术史，但如今却已任教多年“西洋美术史”，渐渐地也在各个画派及画作中，得到许多人生的启发，尤其是对于“画家”的身分认同。无论早期或现今画家这个行业，都是透过画笔为他人记录另一面的“真实模样”，法国现实主义画家库贝尔（Gustave Courbet）说那些前来定制肖像人们都会如此要求：“男的要求华丽的衣裳，女的要求阴影。”从此话中我们都可清楚知道，众人企图留下的都是一些自己美好的一面。

在西洋艺术史中，画家除了为那些前来定制肖像的王族与贵族们作画之外，通常也会为自己绘制一幅自画像，通常都是面对镜子，在画架前握着画笔的模样，这也展示了其专业和最真实的样子，然而我对这样的自画像不太感兴趣，当谈及自画像（Self Portrait）不得不提及我最爱的两位画家：梵谷（Vincent Van Gogh）（注1）和芙烈达（Frida Kahlo）（注2），虽然两位画家相隔一世纪，但是从他们多张自画像中，我们还是可以找到很多相似的地方。

为母亲留下一张自然健康的自画像

梵谷的一生坎坷，其感情和生活皆遭遇许多的不如意，他一生中为他人和自己画了很多肖像画，在他的自画像中，我们总是看见他深邃的眼眶和紧锁的双眉，有股无法言语的忧伤，杂乱的橘色胡子和厚重颜料的背景，纠结成一圈圈的漩涡。

梵谷在1889年画了最后一幅自画像《没有胡子的自画像》，打算送给母亲当作生日礼物，虽然母子的关系已经有点疏远，但是梵谷还是希望在母亲的印象中留下自己美好的模样。在这幅自画像中，梵谷把自己如火焰般橘色的胡子去掉，干净的脸庞上凸显他高挺的鼻子，和一对炯炯有神的眼睛，肤色和气色都显得红润而健康。梵谷刻意选择没有切除耳朵的那一面，这一切都是想给母亲看见一个健康和完整的儿子，将一切生活中的不如意、心酸及病痛，同时也将他的孤独与绝望通通都隐藏起来，希望透过一张自然而健康的模样留给母亲，这或许是唯一他可以为母亲所做的事，让母亲不再为自己担忧。

一年后，梵谷开枪自杀了，终年37岁。

我只画属于我自己的真实

芙烈达在她47岁时去世，一辈子创作了143幅作品，其中有55幅为自画像。芙烈达说：“我画自画像，因为我经常是孤独的，以为我是自己最了解的人。”“我画自己因为我经常独自一人，我是自己最为熟悉的主题。”因为她长期卧病在床，父亲送给了她画布与颜料，母亲在床架的上方安置了一面镜子，透过镜子她画下自己的模样，除了打发时间外，也尝试在创作中暂时忘却身体上的伤痛。然而芙烈达经常把丈夫Diego Rivera画在自己的额头上，她说：“我一生中遭遇过两次大事故。一次是车祸，另一次是遇见Diego。Diego这次最为惨重。”车祸是身体的伤害，而她丈夫则是灵魂的伤害。

芙烈达在身体、情感和心理上都承受了无数的痛苦，但她并没有在无奈和折磨中妥协，而是将她所有的经历化为创作元素，她赤裸裸地将她流产的婴孩和她脆弱的身体呈现在创作中，更多是她感情中所受的伤害，都在她的自画像中血淋淋地展露无遗，犹如一场永不休止的噩梦，然而她却说：“我不画虚幻和梦境，我只画属于我自己的真实。”

如果可以留下一张自己的模样，你希望被他人记得的是怎样的一个画面呢？

注1：

梵谷（Vincent Van Gogh）荷兰后印象派（Post-Impressionism）画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了20世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵谷的作品，如《星夜》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最知名艺术作品的行列。

注2：

芙烈达·卡萝（Frida Kahlo），墨西哥女画家，以自画像著名，许多画作受到墨西哥自然及文化的影响。本名是Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón，她出生在墨西哥城南部的科约阿坎街区。父亲是德裔犹太画家与摄影师，家族来自罗马尼亚的奥拉迪亚。芙烈达之夫为著名墨西哥画家迪亚哥·利弗拉（Diego Rivera）。