发布: 7:00am 02/05/2022

【墙绘艺术／02】涂鸦,把反叛的声音留在墙壁

报道：本刊林德成照片：本报资料中心、受访者提供

追溯美国涂鸦文化背景，涂鸦与生俱来有一种“反抗”特质，是叛逆精神的象征，用来宣泄情绪、抗议社会不公，也成为表达立场态度的管道。基于“反抗”的特征，涂鸦常用作针砭时弊，被人赋予嘲讽政治的功用，挑战权威和主流意识形态。不过，大马涂鸦创作者鲜少制作政治议题的涂鸦，而Bibichun是其中一人。

与Bibichun会面时，恰好提到去年4月发生的壁画风波。Bibichun与两位画家Sliz、Lyana受邀到沙沙兰美术馆外墙绘制巨型壁画，内容是3名少女在河边戏水的情景。根据原本构思，他们想要塑造一种效果，先画出少女裸体，再用喷漆绘制服饰，营造一种“透视感”。作品完成后只会看到身体轮廓，不会出现任何裸露成分。

这幅壁画面向大路，格外瞩目，路过者都会看到。为了避免触动当地居民的敏感神经线，他们在鹰架挂上黑网遮盖。它是巨型壁画，偶尔需要爬下鹰架，从远处察看绘画进度和全貌。他说，正好有一次，当Sliz将黑网拉下半小时，凑巧有人经过，趁机将未完成的壁画拍了下来，再上传到社交媒体大作文章，批评画家绘制裸体少女，败坏社会风气。

“整个事情升温得很快。”有人向警方举报，一传十，十传百，到了晚上很多人前来抗议。所幸警方接受他们的解释，只好连忙赶工画上服饰，才平息这场风波。

【墙绘艺术／02】涂鸦,把反叛的声音留在墙壁

如果墙壁会说话，就让它说出来

在大马触碰敏感议题等同于走着钢索，很容易惹上牢狱之灾。虽然大马经历过“集会年”，有过多次大型集会活动，民众大胆表达对政府的意见和政治诉求。然而，绝大多数涂鸦创作者却不热衷制作政治议题作品，Bibichun认为很多人会顾及就业饭碗，也担心触犯煽动法令。

国外艺术创作者时常以涂鸦来戏谑和讽刺时下政治议题，用黑色幽默手法来表达自己的立场。Bibichun也很喜欢用涂鸦挑战政治课题。“我觉得有东西想要反映，就去反映出来。”他给了一个直截了当的答案。

有人说，涂鸦是通过墙壁发声，让涂鸦墙为他们说话。当涂鸦出现在城市公共空间，意味着每个人可以看到，可以行使自身发言权，一起探讨和用涂鸦对话。

“我又不像法米惹扎（漫画家兼社运分子）这么直接，他是面对面挑战权威。”他坦白说，每一位涂鸦创作者有不同动机和理念，有人想用涂鸦制造对话，有些是不吐不快，想要批判一些社会现象。

“就算有也不会很多，有一两个已经可以制造很多麻烦了。”每当墙上出现充满政治色彩的涂鸦，即使没有署名，涂鸦圈的人还是有可能从“画迹”认出对方究竟是行家还是新手。“当然，政治议题相关的作品是不会长久的，最多5天，之后市政局会来粉刷。”

读懂壁画背后的故事

Bibichun的“政治涂鸦”有很多形式，时而一句文字，一个符号，又或者用壁画呈现。2012年，他刚从吉隆坡搬到乔治市。在槟城新光大广场隔壁的停车场，他偶然发现一道蓝色墙壁，上面还隐约看到国阵标志抹掉的痕迹。“我当下觉得有点好笑，便在下面加了一只马来貘。”同时写上了一句话：“我想，我是下一个被抹去的。”

他解释，马来貘是大马独有的黑白双色动物，但它没有获得像老虎、大象和人猿的待遇，也没有受到很多关注和保护。由于栖息地越来越少，马来貘经常走出森林被车撞毙、误中猎人陷阱，导致数量减少而濒临绝种。

隔年，大马与中国恰好展开“熊猫外交”，租借了一对大熊猫，并耗资2500万令吉在国家动物园打造熊猫馆。他说，当年马华政党很支持这个计划。同年，马华还推出大选吉祥物——熊猫“稳稳”，其名字也寓意着他们的竞选口号——“要稳定，不要乱”。

他语带嘲讽说，这句口号的政治意味很浓厚，“感觉好像叫华人稳稳定定就好了，不要去吵。”

随后，Bibichun便延续这幅马来貘壁画的故事。由于熊猫获得众人的宠爱，手握油漆滚筒，把同样是黑白相间的动物马来貘给“消除”了……

Bibichun的“政治涂鸦”也曾被人局部“消除”（涂掉）。他说，这幅作品与大马知名政治漫画家祖纳有关。2016年，祖纳在槟城光大举办画展，期间遭遇自称是巫青团成员上门闹场，现场画作被翻倒，而他在混乱中险些被攻击，最后这场闹剧导致画展腰斩。

针对此事，Bibichun就画了祖纳被巫统旗帜堵住嘴的壁画，来回应巫统骚扰祖纳的行为。意想不到地，有一位陌生人竟把壁画上的巫统旗帜涂黑。姑且不论对方的动机，他索性二度创作，将涂黑的地方变成一只猴子，用四肢紧紧地缠绕着祖纳身体，而那只猴子是戴着有巫统标志的头盔，让人看了会心一笑。

墙上对话，让故事更有趣味

Bibichun曾被人冠上“艺术恐怖分子”（art terrorist）称号，因为他会去“骚扰”别人的壁画作品。“我是没在乎这个称号，每个人有自己的诠释角度。”

2012年乔治市艺术节，立陶宛街头艺术家恩纳斯（Ernest Zacharevic）创作了《乔治市魔镜系列》的装置壁画，描摹了当地居民的生活场景文化。由于壁画都配有真实装置物品，让民众游客可以“入画”，与这些壁画角色合影和互动。当时的壁画成了热门话题，而槟城乔治市顿时成为国际焦点，壁画数量大幅增长。

若你还有印象，恩纳斯的《追风少年》壁画，其左侧有一只活泼可爱的恐龙，正张开血盆大口正追着骑摩托的少年。Bibichun正是这只恐龙的原创者，然而当时媒体报道，纷纷指责这是一种破坏，对他而言并不是这么想。他认为，自己没有破坏画作，反而为民众提供一个选择权。

他指出，自己并没有将恐龙贴近追风少年，反之，两幅作品都保持一个特定距离。“观众可以单独拍照和欣赏《追风少年》，又或者纳入壁画隔壁的恐龙和小孩。”从某种程度来说，他创造了一个有趣的壁画故事。

“这也是一种创作对话。”恩纳斯最后得知是他的“杰作”，并没觉得生气，还添加一个小孩，用绳子拖着这只恐龙，不让它“追到”追风少年。“他本身也是蛮好玩的人，很快回应我的作品，无形中变成一个故事。所以（壁画）没有停留在某个点就结束，好像一出连续剧。”

他直言，涂鸦可以是一个讯息、教育、处世哲学或一无是处，当没有人想要保存作品，那么相等于没有价值了。当你把蒙娜丽莎真迹送给一位不懂艺术价值的人，那么对方只会看到一张女人肖像，不会了解背后的历史渊源。

“要是你透露这幅画值多少钱，对方会马上用不同的角度去看待。当你进一步教导他们视觉艺术语言，鉴赏观念又会不同了。”