吴伟才／线条交织的美感──森村雷

其实，早在15世纪日本的版画艺术就已经很成熟。日本版画的源头，最初是为了印刷经文里的插画，而日本是一个极会掌握大自然质材的民族，无论是木刻、陶艺、竹物、书法、茶艺，都与大自然质材有着紧密联系，因此，木刻及其拓印，很早就拥有自己的艺术履历。

注入现代元素，传承日本浮世绘特色

到了18世纪，日本的歌舞伎（日本民俗戏剧）风行起来，木刻印刷一度成为演出剧目内容及伶官们造型的街招海报，也算是个时尚玩意，渐渐地，除了歌舞伎伶官，也开始描绘社会上的各型各态，这个形式也就完全成熟，成为日本举世闻名的浮世绘。

浮世绘是民俗艺术，也是老社会艺术，但这艺术形式却一直没有被淘汰，反而一直在进化演变，这一点跟日本很珍惜自己传统文化颇有关系。很多艺术家也都一直在版画上再接再厉，让版画跟上时代，开绽出另一番风采。

森村雷的版画，有非常强烈的现代线条感，在刚阳粗犷中，又能教人悄悄发现他的缜密心思。他非常善于利用沉稳并且平静的颜色，虽在众多线条中我们仍不会感到视觉疲累，反而在密集线条和沉稳的气派里，感受一股坚实的文化感。

利落造型，清晰浓厚的纵横之美

善于利用几何线条与纯色块状，并且结构出明快利落的造型，这就是森村雷的强项。至于造型这一点，一直都是日本人在视觉文化上从未间断的努力，可以这么说，日本人从他们的家族徽章，直到陶艺、编织、家居分隔、建筑模式，他们都一直努力去发现与创造新的造型美感。森村雷在这点上更是一名叫人敬佩的领头羊，很多时候，他版画里的造型，简直就已经等同符号。

从寺庙、禅院、到家居、庭院，再到田野、山海，森村雷各种线条造型，都能给人看出他至今仍是不断地摸索创新。有些作品，他利用了“沉稳的鲜明暖色”，也一样可以制造出那份教人惊叹的新鲜感，线条是他要述说的骨架，布局是他故事所要呈现的方式，颜色就是版画家在沉默里微微透露的一份感情。

能够把日本版画进阶到接近纯粹的现代画视觉，而同时又能在创作里保存着日本大和式的文化元素，森村雷是目前仅有的一位现代版画家。他的作品被世界各地美术馆收藏。

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