吴伟才／爱琳的日常之美

一幅《苹果树下》，大胆而豪迈的背景笔触，突显了人物的细微内心境况——青春少艾，眼前阳光灿烂但无法捉摸还未成熟的青春。这幅画，让她赢得更多掌声，她也决定毕业后南下巴黎，去看看真正繁华和人性杂陈的巴黎。

她确实看到了巴黎。而巴黎倒是从上到下仔细地打量了她。巴黎也不是没有女画家，但这些周旋在男画家之间的女画家跟爱琳是不一样的。爱琳虽有独特观察力，但个性倔强，不擅交际，与其说她在巴黎看清楚画坛上的形形色色，倒不如说来自淳朴环境的爱琳，更看清了时代末（19世纪末）作为女性的社会待遇。她毅然离开巴黎，回北方去了。

探讨女性形象生活意义

回到芬兰她就设置一个正式的画室，除全职绘画及到学院授课，她还开门收徒。在当时社会一名女性自创画室并收纳学生是很多人都无法想像的事，但爱琳是个处女座，自我意识强烈且独行独往，这在她身上十足地体现出来。她不仅全职绘画，她还无视当时传统人像画的潜规则及画风，她开始在人像画里探讨作为女性的生活意义；爱情、孩子、修养、喜悦、哀愁，还有一份仍无法看清的彷徨。

1895年，她有一个到意大利佛罗伦斯游学的机会，并在那里认识比自己年小13岁的画家拉斐尔，他们结婚了。婚后再到巴黎，但这回她作为女性的身分跟上次不再一样了，巴黎的艺坛开始正视她的画作而不是她的弱势，他们夫妇俩在巴黎举行联展，大获成功，跟着回到佛罗伦斯及芬兰他们也举办画展，一个名花有主的女人画画，跟一个柔弱单身女子去画画，待遇果然不同的，至少，人们的注意力更多放在她的绘画上。但当时她的人像画仍因为题材而遭受不少非议。即使当时连意大利国王安伯托一世都欣赏并收藏了她的绘画，社会上那种异样眼光仍隐隐存在。因为第一次大战爆发，他们只能羁留在意大利，爱琳也从此与家乡断绝了联系，1919年她58岁因肺炎去世，死后葬于意大利，其实在那时候，她家乡也没有谁记得爱琳是谁了。

更多文章：

一部舞台剧的诞生
粉墨勾兰／《大马薪传》的历史笔触与浪漫情怀
吴伟才／线条交织的美感──森村雷