东盟5国联手申遗 Kebaya千变万化穿出南洋风-发现东盟.重要的小事

2008年，在马六甲和槟城取景的新加坡电视剧《小娘惹》一炮而红，让历史悠久的娘惹文化重新受到关注，而风姿绰约的娘惹可芭雅（Nyonya Kebaya）装扮，也成为了马新旅游的时尚标配。

报道：李佳憓、傅思敏

照片：档案图、受访者提供、JKKN

2008年，在马六甲和槟城取景的新加坡电视剧《小娘惹》一炮而红，让历史悠久的娘惹文化重新受到关注，而风姿绰约的娘惹可芭雅（Nyonya Kebaya）装扮，也成为了马新旅游的时尚标配。

不过，可芭雅文化并不是槟甲独有哦！而是在整个东南亚努山达拉地区都可以看到。如今，东盟5个成员国印尼、马来西亚、新加坡、汶莱和泰国，共同向联合国教科文组织（UNESCO）提出申请，把可芭雅文化列为人类非物质文化遗产，向世界展现Kebaya的南洋风情。

陈再政：或源自阿拉伯长袍

“Kebaya”源自于阿拉伯语单词“kaba”，意思是“衣服”。在经由葡萄牙人传入后，“Kebaya”是指一款据信在15和16世纪时期开始出现于印尼的上衣。

长期研究可芭雅文化的陈再政（Cedric Tan）是马六甲峇峇娘惹的第六代后裔，目前担任可芭雅申请联合国文化遗产流程的政府顾问。他接受星洲日报访问时指出，可芭雅最早的剪裁是一种长袍，极有可能是从阿拉伯起源的长款半定制衬衫演变而来。

“这种长袍后来流传到欧洲，成为西方国家统治者赐给那些为国王服务周到的人的‘荣誉之袍’，当作奖励。”

依各地风土民情等演变

他说，当时人们开始模仿葡萄牙人的穿着，取其独特之处，也依据当地风土民情、不同地域的气候和生活习惯演变，逐渐形成今天各有千秋、专属东南亚特色的“Kebaya系谱”。

资料记载，许多葡萄牙殖民地也出现过可芭雅或者同类的服饰文化，如印度的果阿邦、斯里兰卡和马六甲，再从这里流传到马来半岛各地、泰国南部甚至是汶莱；加上东南亚与中国、印度和中东的贸易往来，也可能是这种服装风格传入努山达拉群岛的原因。

可芭雅服饰特征

可芭雅服饰的特征是前面开襟，从上至下的纽扣式穿着，外层半透明和长袖，衣服曲线能修饰腰身，也无需增加很多层次。有些上衣设计会用胸针取代纽扣，一般短式可芭雅上衣会搭配纱笼裙，并在前面打褶。

我国政府指出，可芭雅代表了马来人、华人、峇峇娘惹、仄迪人、暹罗人、克里斯坦人和马来西亚其他社区，以及东南亚女性的文化遗产与身分认同。可芭雅也和其他形式的文化遗产有关，例如节日场合及婚礼。（Cedric Tan 脸书）

印尼国民服装 受娘惹欢迎

印尼爪哇的可芭雅则是受荷兰殖民的影响，一直是妇女们的日常服饰。印尼独立后，第一任总统苏卡诺便将可芭雅指定为印尼的国民服装。

“可芭雅长袍在过去很受欢迎，特别是在娘惹社群，直到20世纪初才慢慢演变成短式上衣，因此就有了短版的可芭雅，而长版的可芭雅更多保留在马来社群。”

可芭雅种类繁多
剪裁长度取决各地社群

每次讲到可芭雅，多数人只会想到娘惹可芭雅，但实际上遍布东南亚的可芭雅种类太多太多了！

陈再政一口气数着马来西亚的可芭雅种类：“在本土华人社群的有Baju panjang、Kebaya biku、Kebaya sulam、Kebaya kerawang、Kebaya andeke；马来社群的有Kebaya labuh、Kebaya Riau、Kebaya Setengah Tiang、Kebaya Selangor、Kebaya Perlis；印尼的有Kebaya Enchim、Kebaya Kartini、Kebaya Bandung……太多了。”

刺绣点缀显区别

可芭雅的剪裁和长度取决于各地社群，但模板基础是一样的，重点在于衣服上的刺绣点缀，才使它变得与众不同。

例如，娘惹可芭雅的设计会有绣花，印尼加里曼丹的则会用金属金线刺绣（Kelingkan）。

“可芭雅之所以变化多样是因为布料上的绣花、刺绣及手工艺，每一款又融合社区文化和生活，就像半岛不同州属会有不同款式，印尼也会依照不同省份为各自可芭雅命名，如Kebaya Sulawesi。”

他强调，这次向联合国递交的申请涵盖所有种类的可芭雅，避免其他较为小众的可芭雅文化消失。

陈再政：裁剪加入当代设计
盼可芭雅更贴近生活

“可芭雅不应该只待在博物馆里。”

陈再政为可芭雅着迷，亦不希望它仅停留在风靡一时的“娘惹风”，而是期盼它能再次真正融入现代人的生活。

最初“Kebaya”是一种有形文化，一个看得到、摸得到的东西，但他更看重无形的非物质文化部分，即关于可芭雅的故事、教育和手艺传承，这些都反映了区域性的独特和身分象征。

过去，人们总是认为可芭雅的款式很老旧，但《小娘惹》热播后，剧中的娘惹和可芭雅元素再次流行起来，甚至成为一种复古时尚时，人们又开始穿上它了。

这让陈再政下定决心做更多推广活动引起人们对古代和经典纺织品的兴趣，比如可芭雅的布料可用棉制、传统纺织工艺宋吉或丝绸，也可以是蜡染的峇迪布。

“结合创意重新塑造它的品牌，我们可以在裁剪上加入当代设计，穿出可芭雅的现代感，谁说不能可芭雅配牛仔裤？这会更时髦和贴近生活！”

可芭雅师傅 全马少于50人

走访半岛小镇，还是能看到一些本土华人、马来人和娘惹同胞在日常生活中穿可芭雅。穿的人不少，但真正能从设计、缝纫到绣花的手工艺师傅，全马不到50个，年龄大多40岁以上。

困境跟大多数传统行业一样，可芭雅手艺工作时间长，是一个非常细腻的技术活，但钱又赚得不多，自然很难找到人接手。

“要坐着缝纫两个星期，只赚一千多令吉，听起来并不吸引人，加上现代女性背负的责任越来越多，很不容易，在槟城也许还能找到几个（学徒）。”

原材料成本不便宜

除了人力和时间，可芭雅的原材料成本也不便宜。

“一卷线大概要20多令吉，然后你还需要很多种颜色，一件可芭雅的彩线成本就可能需要800令吉，这都还没算上布料、手工费和设计费呢！”

手工刺绣的可芭雅市面售价大概是3000至4000令吉，至于电脑刺绣的可芭雅只需130至150令吉就可买到。

“很多可芭雅设计师也会跨国去找刺绣师傅，尤其是印尼，这也算是一种跨国合作吧！”可芭雅在印尼属于乡村传统产业，相比马新两地的成本便宜，许多来自印尼的可芭雅会运到这里售卖。

他希望“国际文化遗产”的称号能让更多人有意识地保护可芭雅文化，更重要的是，参与国都必须在提名后作出实际努力，确保可芭雅文化的维护努力到位。

“从现实层面来讲，5个国家共同递交多国提名（multinational nomination）申请，亮绿灯的几率也比较快和高，因为这证明可芭雅是一个世界区域性的重要遗产，并且适用于广泛的一般老百姓，而非只有特定人士的文化。