陳偉光／馬來西亞國際電影節的聲音
馬來西亞國際電影節（MIFFest）今年已經邁入第七屆，我是從第一屆開始當觀眾，第三屆當選片委員，其他時候都是代表媒體的觀察員。由於它是本土難得一見的大型國際電影節，所以備受電影人和影迷的關注，一直在批評聲中成長起來。
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今年的選片共有50部，是歷來數量最多，類型最多元的一屆，不過很可惜的是，主辦當局安排失當，幾乎每一個時段都有三至四部電影同時在不同影廳放映，造成觀眾只能選擇其中一部，而且大部分選片都只放映一場，我在7天之內竭盡所能也只能看到17部而已，選片多了反而看少了，實在有點諷刺。
每年的馬來西亞國際電影節都設有《金環獎》的競賽單元，頒發最佳電影、演員、編劇、攝影和剪輯等各類獎項。看了場刊之後才發覺，今年的競賽單元只開放給拍攝電影不超過3部的新晉導演報名，有別於以往跟國際得獎影片一起角逐的情況，我覺得這做法很恰當，也為這個電影節找到本身的定位，聚焦在發掘影壇新銳。
這次入選競賽單元的9部電影知名度不高，反而不及其他單元所邀請的參展片吸引人，比如濱口龍介的《Evil Does Not Exist》、是枝裕和的《Broker》、康城金棕櫚得主《Anatomy of a Fall》、Wim Wenders的《Perfect Days》，許鞍華的紀錄片《詩》，西藏導演萬瑪才旦的遺作《雪豹》，都是影迷期待看到的。但是由於放映時間的衝突，造成我必須放棄觀賞一半的競賽片，包括獲得最佳電影的德國片《Every You Every Me》，希望主辦當局來年可以聽見觀眾的心聲。
雖然電影節讓大馬觀眾首次在大銀幕接觸不少佳作，但遺憾的是國家電檢局一視同仁，照樣會黑屏處理，連初生嬰兒的下體也要遮掩，這是主辦當局的無奈，也是身為大馬觀眾的尷尬。
這屆的觀眾反應明顯比往年來得積極，不少知名度較高的影片場次一早爆滿，是枝裕和、曾國祥、荘文強的大師班也一席難求，不過其他電影的放映現場很多時候只有三成左右的觀眾，大馬人的觀影習慣還不能完全支撐一個電影節的生存空間。
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《哪吒之魔童闹海》好不容易登陆大马院线，却因为停用各种购票优惠引起争议，加上宣传过度渲染其意识形态，观赏本片被提升到民族主义的程度，造成不必要的反感，影响观众进场的心态。看一部电影从来不是为了刷票房纪录，也和支持中华文化与否没有关系，纯粹是因为想看才捧场，这才是观影的初衷。
2019年上映的《哪吒之魔童降世》让我打破对中国动画的刻板印象，完全颠覆了中国神话的人物设定，为每个角色打造了有血有肉的情感，讲了一个父母成就孩子的动人故事。续集《哪吒之魔童闹海》在前作饱满细腻的角色基础上延伸更多巧思，耗费更长的时间打磨，出来的效果更深刻，没有辜负观众的期待，票房和口碑绝对不是吹捧出来的。
本片一开场就交代哪吒和敖丙需要重塑肉身，有趣的是这个过程遇到阻滞，两人被逼共用一个肉身，于是哪吒的行为一时一样，本人主导时就轻佻失序，敖丙上身就彬彬有礼，连模样都大不同，这点在动画人物身上特别明显。导演饺子的搞笑手法充满致敬味道，太乙真人满口四川乡音，哪吒撒尿的安排，还有那条八爪鱼烧烤触须的表情，很难不联想到周星驰过往的作品。同样的，片中不乏各种参考对象，但我不想去挑鸡蛋里的骨头，只要用得恰如其分便无伤大雅。
踏上自我之路
上一部讲的是打破成见改变命运，这一回是自己的路自己踏出去，虽然都很自以为是，但在热血沸腾的电影氛围里，说得铿锵有力，很容易引起共鸣，不输日本动漫的自我喊话。角色的动机尤其关键，反派申公豹因为是妖被歧视，他的父亲觉得妖怪要修道成仙，就要付出更多的努力，所以对一班小妖特别严苛。无量仙翁有感名门正派的弟子不争气，才要捉妖怪炼丹提升功力。正反两派的界限模糊，提供大量剧情转折的余地，并不像片尾大战的画面那么黑白分明。
人间、仙界、妖界在片中阶级分明，两部哪吒动画都带有反体制争取自由的色彩，这些剧情设计无需过度解读，反正不同立场的人会看到不同的隐喻，编导如此设计，当然是为了增加观众的联想，这就是电影聪明的地方。我欣赏哪吒与敖丙一体两面的对比，魔丸和龙珠的阴阳调和说明了没有任何东西是完美无瑕的，哪吒父母对儿子的包容，与东海龙王对敖丙的关爱，都能做到动之以情。殷夫人在消失前不顾一切紧抱哪吒，龙王敖光救子心切的苦心，让续集的亲情描写更加淋漓尽致。导演饺子成名前靠母亲的薪金熬过5年艰辛的日子，才有了那么深刻的体会。
重生之路
本片一直在陈塘关、玉虚宫、海底龙宫之间来回叙事，繁杂的支线不断发展，有时难免会失焦，需要更多篇幅才能拉回主线。哪吒为了得到重塑肉身的玉液琼酱，需要通过玉虚宫三项除妖的考核，对象实际上都不是害人的妖怪，不过捉妖过程却大费周章，无非是增加笑点和斗法。真正可观的是天元鼎内存亡之战，哪吒在失去母亲后挣破穿心咒，脱胎换骨成为翩翩少年，与敖丙结合海底妖族之力掀开鼎盖。这一段特效之精致，更胜其他大战场面，因为无论是天上还是海底的战斗，特效都做得很满，看得目不暇给，很容易错过一些细节。电影出字幕后不要急着离开，因为全片最佳笑点留给了片尾的彩蛋，同时也预告了下一部的剧情发展。
本片主角虽然是哪吒，但推翻玉虚宫阴谋的却是众妖的力量，这种强调集体主义的手法是中国电影的特色，与西方电影的个人英雄主义有别。以中华文化数千年的底蕴，这类神话故事只要配合现代人的视角翻新，就足以展现那份文化输出的自信。《哪吒之魔童闹海》把重点放在剧情上，没有请明星配音，用的都是专业配音员，成本都花在特效上，论惊艳程度虽不及前作，但制作质量和内容深度都有所提升，票房才会比前作多出3倍。希望随着本地票房大卖，片商在未来可以引入更多有素质的中国动画，例如追光动画掀起唐诗热潮的《长安三万里》。
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