【杨牧特辑】许通元/杨牧典范

在工艺大学孤舟的那段文学时光，杨牧（一九四〇-二〇二〇）一直成为重要、必读的诗人、散文家与翻译家，《一首诗的完成》更是融合诗人多年丰富经验，引导年轻写作者如何进入写好一首诗的最佳“文学教材”。美国著名诗评家，亦曾联合英译杨牧诗集的奚密教授定位杨牧：在质与量为现代汉诗的历史中，最伟大与成就最高的诗人。可见其著作的重要性与影响深远。回顾杨牧这一生的著作，他对文学的精神与坚持，一直是非常严谨，注重文言与白话体的雅约结合，批判性与思维性、音乐性、结构、不同主题与风格、继承经典传统与创新、文采与文气均匀贯穿等，为自己与他人树立典范的精神无所不在，携持后辈的努力永存人心，尤其是认为传承经典的重要性更是贯穿其作品、教学及研究。

杨牧从一九五六年第一首诗〈归来〉的第一段：“说我流浪的往事，哎！/ 我从雾中归来……没有晚云悻悻然的离去，没有叮咛；/ 说星星涌现的日子，/ 雾更深，更重”及第二首诗〈秋的离去〉的最后一段：“秋已离去，哦！是如此深邃，一如紫色的耳语失踪；秋已离去，是的，留不住的，小黄花的梦幻凉凉的”可以看出他最早的诗，诗意涌现，节奏性强，舒服耐读，有浪漫主义与现代主义的影响，同时是天生的诗人。那时杨牧的父亲杨水盛在经营花莲第一间印刷厂，慧眼的帮爱子出版第一、二本诗集《水之湄》（一九六〇）与《花季》（一六九三）。纵然是自资出版，却令人刮目相看。当爱荷华大学创作班的保罗·安格尔教授访台寻觅台湾诗人时，台北的诗人学者皆推荐去台中找这位年轻的诗人——叶珊。阅读了当时笔名还是叶珊的几首英译诗及见面谈了三句后，保罗决定邀他赴爱荷华参与创作班。

一九六六年在爱荷华大学艺术硕士学位完成了以诗集当成毕业论文的The Lotus Superstition and Other Poems，同年并出版《灯船》诗集和《叶珊散文集》。这让他日后任东华大学人文社科学院院长时，在台湾开启了文学创作硕士班而埋下伏笔，栽培了不少如今已成名及重要的作家如舞鹤、方梓、甘耀明、孙梓评、神小风、言叔夏等，亦让东华成为亚洲第一间栽培作家课程的大学。这一年对杨牧特别重要，他进入柏克莱加州大学比较文学系博士班，跟随陈世骧教授专治《诗经》，开始经典研究，同时翻译西班牙诗人F. 加西亚·罗卡诗“西班牙浪人吟”十四首。意味着，他开始从创作、出版诗集、散文集，进入经典研究及翻译，达成创作、研究经典、翻译与研究等多层互补的重要阶段。

从杨牧日后的出版英文著作《钟鼓集：毛语成语创作考》、学术著作《陆机文赋校释》、编辑《唐诗选辑》、编译西方的经典《叶慈诗选》、翻译莎士比亚的《暴风雨》、《英诗汉译集》，再到塑造五四作家经典的编辑《中国近代散文选》、《丰子恺文选》、《周作人文选I、II》、《许地山小说选》、《许地山散文选》、《徐志摩诗选》、合编《现代中国诗选》及《现代散文选续编》，可窥探无论是他的中西学术脉络，编选集及翻译的著作，都为他个人及后人未来的创作、学术路径及重新塑造经典做最严谨的准备，并做出重要的贡献。尤其是对于创作者，特别是写诗与散文的作者/家，除了需阅读杨牧每册近乎完美的著作，以上列出的原典，皆是杨牧这一生认为极其重要的传世经典，请勿忽略。杨牧注重传承，他实际栽培新秀的工作，可自他与叶步荣、痖弦等在一九七六年成立的洪范书店后，亲自担任主编，出版众多重量级作家的著作，同时提拔崭露头角，后来成为重要作家的苏伟贞、袁琼琼、李永平、钟晓阳等，这系列书籍也成为了我们那些年重要的当代文学的养分。

一九九七年杨牧出版了编译的《叶慈诗选》，当时我还在大四，除了兴致勃勃阅读此书，同时亦购买了王家新编的《叶芝文集》三册，及英文诗集来对照，并尝试翻译了一首叶慈/叶芝没收录在《叶慈诗选》，原收录于一八九九年《风中的芦苇》的“The Everlasting Voices”短诗：

绵亘萦绕的声音