华巫携手复兴传承艺术·黑武士 天行者演皮影戏

皮影大师扛传承责任与华青合作创新Fusion皮影戏 不失传统

人称“达因伯”（Pak Daim）的第13代皮影大师莫哈末达因奥斯曼在不更改主要元素融入创新，透过与华裔合作推动“复合式皮影戏”吸引更多人关注，甚至传承这门艺术。

2012年，莫哈末达因听朋友说，有一名华裔在制造皮影戏的皮偶，他感到好奇而联络这名从事媒体设计工作的华裔青年卓元炳（Tintoy Chuo）。

两人交流后决定合作。卓元炳成立Fusion Wayang Kulit后，在皮影表演中加入星球大战人物黑武士及天行者受到公众欢迎，两人通过提升皮影戏的模式，展开复兴皮影戏艺术之路。

现年67岁的“达因伯”是从1980年开始学习皮影戏的。他在1982年成为认证皮影师，师承3名皮影大师的他是目前最后一位认证皮影师。为了履行3名老师最后的叮嘱，他毅然扛起将皮影戏传承下去的责任。

他早前在GMBB文创园去开设制造皮偶体验课接受马新社专访时说，由于现代人对皮影戏兴致缺缺，来自丹州的他本月起在首都开班授课，除了让更多人了解皮影戏，也希望找到继承人，特别是15岁以上的有志人士。

现代皮影戏改变七成

丹州皮影戏分为传统马来皮影戏和现代马来皮影戏。这两者都是濒临失传的艺术，对莫哈末达因而言，一般人难以作出辨别。他说，现代马来皮影戏将传统的模式改变了七成，两种皮影戏的表演看起来一样，但其实有不同。

“常看皮影戏的人，他们是为了看主要的皮影人物而来，因此我们需要保留主要人物，否则他们会离场。但是我们在皮影戏模式之中的元素，创造了fusion皮影戏，如此一来，我并没有改变原有的，我只是提升它。”

分为主要及外来故事

莫哈末达因说，皮影戏的故事可分为主要故事及外来故事（outside story）。他认为在他之前的皮影大师（dalang）并没有在表演中提及外来故事。

经过一番研究后，他决定在本身的表演作品中集中于描述外来故事。如此一来在不更改皮影戏的模式融入创新故事，吸引更多人了解皮影戏，而他称之为Fusion Wayang Kulit。

自资20万设皮影戏纪念馆

获得认证后的莫哈末达因并没有活跃于进行皮影戏的表演，但他一直都在进行相关研究。直到2003年从公务员岗位退休后开始活跃，2009年他自资20万令吉在吉兰丹设立皮影戏纪念馆。

通过纪念馆让公众了解皮影戏，他希望如果最后皮影戏真的没落，至少世人还可以通过这座纪念馆了解皮影戏。

他说，在推广皮影戏时他面对的问题是缺乏乐师、皮偶制作者和皮影大师。因此他在纪念馆训练两组乐师和皮偶制作者，同时也有两人向他学习如何成为皮影大师，虽然不知道结果如何，但是他希望他们未来可以接班。

推广皮影戏之路并不易，达因伯希望政府能向真正在推广皮影戏的人士拨款，让他们可以有更好的生活，以及协助扩大及推广皮影戏市场。

卓元炳：负责设计角色新元素皮影戏招异样眼光

皮影戏对许多人而言是马来民族的“玩意儿”，但对于Fusion Wayang Kulit创办人卓元炳而言，皮影戏逐渐被遗忘的并不是这门艺术本身，而是其故事。

从事多媒体设计工作超过10年的卓元炳，对角色设计很有热诚。与皮影大使莫哈末达因合作的这些年来，他负责设计角色和融入多媒体设计技术，达因伯则负责确保他的角色设计作品符合皮影戏模式。如此一来他的皮影作品不乖离皮影戏正轨。

卓元炳是一名“星球大战”迷，在7年前两人已将这部科幻电影融入这门马来传统艺术，过程中了解皮影戏的困境，如今，他已将发扬皮影戏视为一份责任。

他接受马新社专访时坦言，公众因为不明白皮影戏的故事，所以才不会有兴趣，但如果加入广为人知的电影角色，情况就不一样。

“刚开始时只是单纯想玩玩，但是反应不错，我没有想那么多，朋友告诉我，这是复兴皮影戏，我自己才觉得，这也是。”

至于传承文化的最大困难，他说：“坚持很重要，至于如何做到坚持？不要想那么多，这条路已经在走着了。”

询及这种融入新元素的皮影戏是否曾招来异样眼光，卓元炳坦言刚开始确实有人质疑他们。达因伯则认为对方可能是不了解，或者因为热爱皮影戏而觉得他做的不对。他会向对方解释，他设计的角色有经过达因伯把关，或者会邀请对方看他们的表演或解释，以解开他们的误解。

负面留言不多不太在意

至于社交媒体上的留言，他说，负面留言其实不多，所以他不是太在意。至于邻国印尼网友提出皮影戏究竟源自哪里的问题，他认为，皮影戏是许多国家都有的传统艺术，因此无从比较。

针对冠状病毒病对该团体的影响，他说，疫情爆发后无法表演和展览，收入等都直接受影响，不过，他们将在10月迎来一场在活动上演出的机会。

贡献和谐精神是最大收获

展现爱国精神以及为国家贡献的方式有千百种，对卓元炳而言，跨文化与和谐精神（muhibah）是他对国家最大的贡献，也是他本身最大的收获。

卓元炳身为一名华裔佛教徒，把许多时间投入推广巫裔主导的吉兰丹皮影戏。他说他是以设计为出发点，将自己变成跨文化的一分子。

“我为大马的和谐共处作出贡献，我觉得这样很好，我对大马的贡献是和谐精神，而不是皮影戏。”

他说，Fusion Wayang Kulit设立后，他曾带着国旗到其他国家演出，那拿在手中的国旗看似只是一块轻飘飘的布料，但实际上，扛在身上的责任不轻。

“在外国，外国人把你当马来西亚人，而不是华人或马来人，接受邀请就是一种（爱国）责任，从走路、上巴士、搭火车等这些细节，你都必须做得好。”

教制皮偶 开拓周边产品市场

他坦言，虽然现在有一些事情可以做，但是还没有到理想的水平，因此Fusion Wayang Kulit会开始打周边产品市场，例如教导制作皮偶等。

回想刚开始做皮偶时，他说，这是最辛苦的时候，他当时对如何制作是毫无头绪，而他仅在一个偶然的情况下看过一次吉兰丹现代皮影戏，他和朋友四处找书，后来找到一名皮影师，但是也没有深入交谈，就在这种情况下制作。

老实说，现在回想，如果当初我知道有那么多问题，我就不会开始了。我是踏进去后，犹如温水煮青蛙。当时不会觉得热，回头看才觉得，啊，那么热为何我会在里面？一种掉入坑的感觉。”