发布: 7:00am 27/09/2021

【嘻哈在大马／02】为什么要rap粗口？嬉笑怒骂只为表达情绪

报道：本刊林德成摄影：本报陈世伟部分照片：受访者提供

身为嘻哈歌手，仿佛与生俱来要被贴上各种负面标签，大众对他们有一种观感，就是“出口成脏”。当然，粗口不是必要，歌手可以用粗口烘托演出气氛，亦可以借助这些强烈字眼，表达自身对周围事物的态度和看法。在口诛笔伐之时，不妨先了解创作者的动机，究竟是为了逞一时快感？抑或真的有话想说。

粗口在地下嘻哈团体的演唱当中几乎是常态，他们不是要标新立异，而是作为一种表演形式，抒发内心情绪、怒气与狂妄。

MC Bee曾与人多番讨论此事，对他而言，粗口是一种表现手法，犹如工具，关键在于操作者的手法是否低俗不堪，还是用得很高明和直击要害。粗口不应该成为焦点，歌词内容才是重要的主旨。当歌手在台上酣畅淋漓地“发泄”之后，歌词故事是否有引起共鸣，令人发想和思考。

“没有规定一定要有粗口，但不可以没有。”Dato’ Maw明确表明态度。“以Fxxk这个词为例，放在歌词的语境里面，可以是贬义词、语助词、名词或动词。”他举例“Fxxk the system”，词义是叙述跟社会体制对抗，创作者想要强烈表达不满，让听众能够感受歌曲所蕴含的愤怒与激动。

毫无疑问，当歌手想要将歌曲推向主流音乐市场，媒体自然有社会责任维护健康的价值观。“可能你要换成‘damn the system’，要是对方觉得不行，必须换成‘change’，一下子变成口号了。”为了避免过滤，他选择将作品发布在网络，无论是YouTube、StreetVoice和Spotify，可以完整保留音乐艺术创作。

究竟要如何划分比例和定义何谓粗口歌？他自己也没有答案。“我的〈Cari Makan〉也有粗口，你会觉得是一首粗口歌？线上很多优秀的饶舌作品，或多或少都有粗口字眼。与其放大粗口议题，不如关注歌曲的艺术价值和所传递的讯息。当歌曲价值大于粗口时，你难道要否定整首歌吗？”

饶舌是唱出生活，不一定要有粗口

“从另一个层面思考，饶舌也是一种文字艺术。”Supa Mojo着重在文字呈现，希望每个年龄层都能听到她的声音，试着解读和进入她的内心世界。她笑说，自己是个很“peace”（和平）的人，歌词不会夹杂粗言秽语。

至于粗口是不是必要，她认为在解读创作动机之余，还得知道创作者的生活背景。“在外国生活，日常沟通有粗口是稀松平常之事。倘若我一直沉浸在那种文化，每天这样与友人对话，那么在创作里面放入这些词汇就是一种‘real’，是真实呈现本身的生活经历。”

身为女饶舌歌手，歌曲爆粗口或许瞬间能为她带来话题和爆点，但完全偏离了她的创作初衷。“粗口是一个引子，我可以用来吸引你，可是我不想这样做，反而希望你静心听完歌曲，接收到我的讯息后，再给予反馈，这样我们俩就有一个连接点。”她说，饶舌是在唱出生活，一个人平时说话的方式和用词，均毫无掩饰地表露出来。

嘻哈歌曲是有很多风格，不一定全数是污言秽语，很多提倡和平与爱，早期ManHanD的作品主调也是宣扬和平，“呢个地球上有好多种人／有好人就梗有坏人／有衰人亦有小人／有人外表试正斯文／点知又系人面兽心／你梗问咁要点分／问题有冇带眼识人／识人有无肤色之分……”

“我们探讨社会问题，不采取谩骂形式，因为会制造更多纷争和辩解。可惜过了这么多年，人们还是不明白（嘻哈文化）。”ManHanD宣布休息后，他们间中还会在网络发布歌曲，MC Bee同样也在持续创作。

意想不到地，一向很“chill”的他也会“暴走”，在过去两年写下很多“BeeRapLog”的作品，题材包括讽刺政治现象、人性丑恶和社会议题，歌词倾向大胆辛辣，堆满了不少火药味。

漫漫长路──从草根走入诗学

2000年代，香港硬核嘻哈团体LMF（大懒堂）蹿红，顿时收获很多本地拥趸，夜市集狂播他们的歌曲。MC Bee看到人们视LMF歌曲为粗口歌，实则这些都是香港的街头文化，鲜少有听众去探讨和了解歌词深一层的意义。

LMF很接地气地用了大家熟悉的共同语言（粗口），融合嘻哈元素，替草根阶层发声，回应他们面对的民生议题和政治乱象，并打造了一个共同讨论的空间。

Supa Mojo坦言，市场有个现象，歌词不能太讲道理。相反地，粗暴语言才能挑动听众的胃口，成为他们可以抒发情绪的管道。嘻哈文化在发展过程中曾出现转折点，有些歌手摆脱犯罪、毒品、性欲和暴力等主题，将作品变成一种诗学，提高观众的艺术审美。

“我原先追求这个饶舌诗学，后期你会发现，没有人愿意听（思考）深度的内容。”从草根走向诗学需要一段漫长过程，这也视乎个别饶舌歌手的成长经历，比如已故的2Pac（Tupac Shakur），他被誉为嘻哈音乐艺术家，最初以愤怒的形象出道，后期则醉心于文字，通过研读诗词和书籍，在歌词创作里面，关心人民权益、福利，提倡自由和平等。

引起共鸣，才能对话

社会对嘻哈的观感都很负面，无论好坏就交由大众自行判断。“在我的经验中，我们是不会因为写了一首禁歌就被封杀。”Dato’ Maw强调，歌曲内容讲述的犯罪行为，未必是真实发生的事，听众需要独立思考，懂得辨别是非黑白。

“即便真的是（创作者）现实，也不是你的现实，那么就抱着欣赏的角度去聆听他们的歌曲。”

大多人认为嘻哈是一味叛逆，他心中所认为的嘻哈有很大定义，叛逆不一定要满嘴粗口怼回对方，而是拥有忠于自己的精神。同时，不是每一首嘻哈歌曲都锋芒毕露，一味冲撞体制或反抗强权。在嘻哈音乐有太多叙事题材，但无论什么主题，最终都围绕在人，如果歌曲无法打动人心，又怎能提高社会醒觉意识？

“假设有两个人过着贫困生活，一个在骂政府无能，另一个在感恩政府援助，没有让他过得比现在更穷的日子。因此，想用嘻哈歌曲针砭时政，就必须打造一个common ground（共同基础）才能对话。”

“嘻哈是讲求‘real’，我经历过纸醉金迷和颓靡的生活，后来发现生活真的很空虚，进而改变自己。”每一位饶舌歌手都会有成长蜕变的时期，从〈Feng Tao〉到〈钱和脸〉，Dato’ Maw亦从暴躁变得内敛，踏实地规划自身的嘻哈产业蓝图。“嘻哈是可以伴你变老的音乐，到了五十多岁你还是可以唱饶舌。”

挖掘大马语言特色

黄明志〈麻坡的华语〉有一句歌词是“语言没有标准性，只有地方性”，正是这句话让Dato’ Maw对自身语言文化有了不同诠释。由于嘻哈强调地域特色，令他想要将大马华人说话的腔调、俚语和语言特色写进歌里，借由嘻哈媒介，让大马华人以“罗惹语言”为荣。

MC Bee的内心则有些许矛盾，“大马不像台湾、香港采用单一语言，我们未必发挥得到语言优势。每个人称赞大马华人懂很多语言，然而相比广州的年轻饶舌歌手，他们的广州话和华语都很标准，反观我们不是精通每一种语言。”他笑称自己热爱广东语，偏爱雕琢文字、韵脚和意涵。如果制作纯广东话的作品，恐怕不够“大马”（多元特色）。

Supa Mojo倒认为不妨从方言下手，也许是一个解决之道。她以韩国流行歌曲为例，粉丝会愿意花心思学韩语，认真翻译和了解歌词内容。倘若有一首福建饶舌歌曲爆红，听众会不会想学唱？又或者触动他们追溯根源，找回正宗的方言乡音，传承和发扬自己独有的文化特色。

“我真的希望有一个专属大马特色的饶舌歌曲，至少有福建、客家、潮州或混合方言的饶舌歌曲，本地中文嘻哈应该要遍地开花，每一个人要努力展现自己独特的风格。现在，我看到印裔饶舌歌手WoShiJay，可以流利地演唱中文饶舌。另一位饶舌歌手Noyz134是华人，唱起国语饶舌歌曲时毫无难度。”