【坐下看电影／03】电影人的殿堂──国际电影节，让电影人接轨世界的舞台

“在亚洲来说，要是作品能入围釜山国际电影节、台北金马影展及东京国际电影节，得到的关注通常比较高，原因是欧洲影展的选片人会前来相关电影节研究选片，再从中选择合适的影片到自己国家放映。我也因为《南巫》入围台北金马影展，有机会参与荷兰鹿特丹国际电影节、瑞士卢卡诺国际电影节，还有西班牙巴利亚多利德国际电影节。”

他认为，影展跟影展间的互相接轨和交流，仿佛打开了一扇窗，让外面的人走进来的同时，也给国内人去接触外面的世界。

“电影节创办的初衷除了给电影人相互交流，也是为了给国人通过电影走向世界，因为以前没有网络，也不是每个人都有能力旅行，但他们可以通过其他国家的影像，去认识相关国家的历史、文化，甚至是社会议题。”

来到今时今日，电影节仿佛成为国家的软实力，电影人之间可以从中互相分享和交流经验之余，还可能促成合作机会，变成是电影人走向世界，并跟世界接轨的舞台。

电影节越自由越权威

张吉安分享，电影节收集影片的管道有几种，包括制片人主动提交影片给主办单位、影展策展人发出邀请，再来是参加影展研究其他电影节的选片，或者参加创投，从中寻觅有潜质的电影。

“创投基本上是在作品还没诞生之前，事先预告即将在不久未来拍摄作品，一旦企划案入围创投，就有机会接触电影公司和影展策展人。”

他记得之前《南巫》入围金马创投后，主办单位在活动期间，给每位入围者安排了一个房间为临时办公室，让对作品感兴趣的电影公司轮流进来商谈合作，而电影节策展人也会前来聆听入围者的企划案，找出有潜质参加电影节的作品。

“电影节以前是被动的，都是等电影公司寄作品过去再筛选，但现在策展人会亲自参与不同电影节和创投，变成电影节选片的方式多元，他们当然希望作品越多越好，这样评选出来的作品才会更优秀。”

他说，其实电影节与电影节之间也存在竞争关系，希望能抢到电影的首映，因此要是作品已经在其他影展首映，甚至得奖，通常都会加以考虑，若作品真的非常优秀，或许只会入围观摩单元，难以入围主竞赛单元。

“一般上电影节不会偏向选择特定类型电影，不过部分欧洲电影节会偏好有议题的电影，因为毕竟带有世界或政治观点，又或者关乎人文关怀，所以无可厚非，但前提当然还是电影必须拍得好。”

张吉安说，多数带有议题的电影因涉及敏感课题，通常在自己的国家放映不了，至少电影节能成为另一个展示作品的平台。

“欧洲人倡导自由和自主，所以欧洲电影节的尺度都很宽，有时候在亚洲地区无法观赏的作品，都可以在欧洲电影节看到，而且欧洲电影节也影响了亚洲一些重要的电影节，像釜山国际电影节和台北金马影展可以接受任何题材的作品。”

他说，电影节提倡的是自由创作，因此有着影片必须公开播放，以及不能删剪的准则，“无论电影涉及什么课题都好，既然中选了，就不能删剪，这是目前我国无法做到的，也导致国外导演对我国电影节却步，而且电影节对作品题材的开放程度，是决定其权威的重要因素，电影本来就要容纳不同的文化价值和语言，电影节越自由，也会越权威，”

专业评审如何评选作品？

对他而言，电影的创作手法无限，即使已发展超过百年，还是能继续开拓新的创作方式，所以电影节每年挑选出来的作品都没有固定类型，可以是隐晦的电影，可以是静态且慢节奏的电影，也可以是动态的电影，这是基于电影节本来就是要鼓励创作人跳出框架，电影越有创意，越是不一样的题材就越好。

张吉安去年曾担任金马奖评审，他说，任何正规电影节在评选各类电影奖项时，都需经过初选、复选和决选的3个阶段，而且每个阶段评审的名字都要公开，以保持透明度。

他分享，最佳电影其实是集结了各专业背景电影人评选而来的结果，“评选金马奖最佳剧情长片时，一共有15位来自不同专业背景的评审，包括灯光、摄影、美术设计、音效设计等，大家会以本身的专业，提出对入围电影的观点，就像配乐是否运用得宜、剧情有否符合逻辑等，所以整个评选过程，是综合了不同专业人士去解剖电影，把零件一件一件拆开来审核。”

他说，这就是电影奖项评选有意思的地方，基本上每个人对电影的喜好和专业都不一样，但在各自提出观点后，大家就会综合不同人的意见，来评选出最佳电影。

“任何电影节都希望能从所有参赛作品中，选出当年最优质、有创意且触动人心的电影。触动人心不只有感动，也可能是惊喜，让人感到意料之外。我本身对于好电影的定义是，看完一部电影后，我依然记住当中的细节，并且触动了我，就算若干年后，我还是会记住的电影。”

相关报道：
【坐下看电影／01】看懂好电影，除了视听艺术到位，更要触动人心
【坐下看电影／02】电影的成败──看导演如何用电影语言说故事