发布: 7:00am 02/05/2022

【牆繪藝術／02】塗鴉,把反叛的聲音留在牆壁

报道：本刊林德成照片：本报资料中心、受访者提供

【墙绘艺术／02】涂鸦,把反叛的声音留在墙壁 — 【“姐弟共騎”掀起壁畫風潮】 2012年喬治市藝術節，恩納斯創作的《喬治市魔鏡系列》壁畫作品，迅速在網絡上躥紅，吸引很多遊客慕名前來尋畫打卡留念。隨即催生一股壁畫風潮，許多建築外牆被塗上七彩繽紛的壁畫。恩納斯在檳城本頭公巷繪畫的《姐弟共騎〉更是變成熱門的旅遊景點，2013年更入選英國《衛報》全球15大最佳壁畫榜。雖然壁畫促進了檳城旅遊業，但也為古蹟區帶來過度的喧鬧和擁擠，周圍的商業發展讓古蹟區失去原有的靜謐和特色。他還曾萌生想把壁畫塗掉的念頭。

追溯美國塗鴉文化背景，塗鴉與生俱來有一種“反抗”特質，是叛逆精神的象徵，用來宣洩情緒、抗議社會不公，也成為表達立場態度的管道。基於“反抗”的特徵，塗鴉常用作針砭時弊，被人賦予嘲諷政治的功用，挑戰權威和主流意識形態。不過，大馬塗鴉創作者鮮少製作政治議題的塗鴉，而Bibichun是其中一人。

與Bibichun會面時，恰好提到去年4月發生的壁畫風波。Bibichun與兩位畫家Sliz、Lyana受邀到沙沙蘭美術館外牆繪製巨型壁畫，內容是3名少女在河邊戲水的情景。根據原本構思，他們想要塑造一種效果，先畫出少女裸體，再用噴漆繪製服飾，營造一種“透視感”。作品完成後只會看到身體輪廓，不會出現任何裸露成分。

這幅壁畫面向大路，格外矚目，路過者都會看到。為了避免觸動當地居民的敏感神經線，他們在鷹架掛上黑網遮蓋。它是巨型壁畫，偶爾需要爬下鷹架，從遠處察看繪畫進度和全貌。他說，正好有一次，當Sliz將黑網拉下半小時，湊巧有人經過，趁機將未完成的壁畫拍了下來，再上傳到社交媒體大作文章，批評畫家繪製裸體少女，敗壞社會風氣。

“整個事情升溫得很快。”有人向警方舉報，一傳十，十傳百，到了晚上很多人前來抗議。所幸警方接受他們的解釋，只好連忙趕工畫上服飾，才平息這場風波。

【墙绘艺术／02】涂鸦,把反叛的声音留在墙壁

如果牆壁會說話，就讓它說出來

在大馬觸碰敏感議題等同於走著鋼索，很容易惹上牢獄之災。雖然大馬經歷過“集會年”，有過多次大型集會活動，民眾大膽表達對政府的意見和政治訴求。然而，絕大多數塗鴉創作者卻不熱衷製作政治議題作品，Bibichun認為很多人會顧及就業飯碗，也擔心觸犯煽動法令。

國外藝術創作者時常以塗鴉來戲謔和諷刺時下政治議題，用黑色幽默手法來表達自己的立場。Bibichun也很喜歡用塗鴉挑戰政治課題。“我覺得有東西想要反映，就去反映出來。”他給了一個直截了當的答案。

有人說，塗鴉是通過牆壁發聲，讓塗鴉牆為他們說話。當塗鴉出現在城市公共空間，意味著每個人可以看到，可以行使自身發言權，一起探討和用塗鴉對話。

“我又不像法米惹扎（漫畫家兼社運分子）這麼直接，他是面對面挑戰權威。”他坦白說，每一位塗鴉創作者有不同動機和理念，有人想用塗鴉製造對話，有些是不吐不快，想要批判一些社會現象。

“就算有也不會很多，有一兩個已經可以製造很多麻煩了。”每當牆上出現充滿政治色彩的塗鴉，即使沒有署名，塗鴉圈的人還是有可能從“畫跡”認出對方究竟是行家還是新手。“當然，政治議題相關的作品是不會長久的，最多5天，之後市政局會來粉刷。”

讀懂壁畫背後的故事

Bibichun的“政治塗鴉”有很多形式，時而一句文字，一個符號，又或者用壁畫呈現。2012年，他剛從吉隆坡搬到喬治市。在檳城新光大廣場隔壁的停車場，他偶然發現一道藍色牆壁，上面還隱約看到國陣標誌抹掉的痕跡。“我當下覺得有點好笑，便在下面加了一隻馬來貘。”同時寫上了一句話：“我想，我是下一個被抹去的。”

他解釋，馬來貘是大馬獨有的黑白雙色動物，但它沒有獲得像老虎、大象和人猿的待遇，也沒有受到很多關注和保護。由於棲息地越來越少，馬來貘經常走出森林被車撞斃、誤中獵人陷阱，導致數量減少而瀕臨絕種。

隔年，大馬與中國恰好展開“熊貓外交”，租借了一對大熊貓，並耗資2500萬令吉在國家動物園打造熊貓館。他說，當年馬華政黨很支持這個計劃。同年，馬華還推出大選吉祥物——熊貓“穩穩”，其名字也寓意著他們的競選口號——“要穩定，不要亂”。

他語帶嘲諷說，這句口號的政治意味很濃厚，“感覺好像叫華人穩穩定定就好了，不要去吵。”

隨後，Bibichun便延續這幅馬來貘壁畫的故事。由於熊貓獲得眾人的寵愛，手握油漆滾筒，把同樣是黑白相間的動物馬來貘給“消除”了……

Bibichun的“政治塗鴉”也曾被人局部“消除”（塗掉）。他說，這幅作品與大馬知名政治漫畫家祖納有關。2016年，祖納在檳城光大舉辦畫展，期間遭遇自稱是巫青團成員上門鬧場，現場畫作被翻倒，而他在混亂中險些被攻擊，最後這場鬧劇導致畫展腰斬。

針對此事，Bibichun就畫了祖納被巫統旗幟堵住嘴的壁畫，來回應巫統騷擾祖納的行為。意想不到地，有一位陌生人竟把壁畫上的巫統旗幟塗黑。姑且不論對方的動機，他索性二度創作，將塗黑的地方變成一隻猴子，用四肢緊緊地纏繞著祖納身體，而那隻猴子是戴著有巫統標誌的頭盔，讓人看了會心一笑。

牆上對話，讓故事更有趣味

Bibichun曾被人冠上“藝術恐怖分子”（art terrorist）稱號，因為他會去“騷擾”別人的壁畫作品。“我是沒在乎這個稱號，每個人有自己的詮釋角度。”

2012年喬治市藝術節，立陶宛街頭藝術家恩納斯（Ernest Zacharevic）創作了《喬治市魔鏡系列》的裝置壁畫，描摹了當地居民的生活場景文化。由於壁畫都配有真實裝置物品，讓民眾遊客可以“入畫”，與這些壁畫角色合影和互動。當時的壁畫成了熱門話題，而檳城喬治市頓時成為國際焦點，壁畫數量大幅增長。

若你還有印象，恩納斯的《追風少年》壁畫，其左側有一隻活潑可愛的恐龍，正張開血盆大口正追著騎摩托的少年。Bibichun正是這隻恐龍的原創者，然而當時媒體報道，紛紛指責這是一種破壞，對他而言並不是這麼想。他認為，自己沒有破壞畫作，反而為民眾提供一個選擇權。

他指出，自己並沒有將恐龍貼近追風少年，反之，兩幅作品都保持一個特定距離。“觀眾可以單獨拍照和欣賞《追風少年》，又或者納入壁畫隔壁的恐龍和小孩。”從某種程度來說，他創造了一個有趣的壁畫故事。

“這也是一種創作對話。”恩納斯最後得知是他的“傑作”，並沒覺得生氣，還添加一個小孩，用繩子拖著這隻恐龍，不讓它“追到”追風少年。“他本身也是蠻好玩的人，很快回應我的作品，無形中變成一個故事。所以（壁畫）沒有停留在某個點就結束，好像一出連續劇。”

他直言，塗鴉可以是一個訊息、教育、處世哲學或一無是處，當沒有人想要保存作品，那麼相等於沒有價值了。當你把蒙娜麗莎真跡送給一位不懂藝術價值的人，那麼對方只會看到一張女人肖像，不會了解背後的歷史淵源。

“要是你透露這幅畫值多少錢，對方會馬上用不同的角度去看待。當你進一步教導他們視覺藝術語言，鑑賞觀念又會不同了。”