林佚／用Fender創造大馬人的時代記憶──Pop Yeh Yeh

前陣子讀了一篇文，進而開啟對大馬獨立樂團的認識，文中提及的馬來樂團── Bittersweet，音樂風格融合了英倫搖滾、曼徹斯特舞曲和60年代於東南亞風靡一時的Pop Yeh Yeh曲風。在好奇心驅使下，我上網搜索Pop Yeh Yeh的資料，一開始還以為這是當時在西方國家盛行的曲風，弄清楚了來龍去脈，才發現這是早期在馬來西亞經由不同音樂類型的交媾、碰撞、模仿、變異成獨有的新品種，它們彼此面貌迥異，又相互糾纏，要鑑別其中到底有哪些元素是原有的，哪些又是突變的，一切有跡可循。

60年代是一個活力奔放、不羈無束的時代。隨著西方國家社會運動的發展，許多新的文化形式應運而生，推波助瀾地徹底改變當時的藝術、政治、思想、音樂形式等。傳統保守的價值觀，已無法填補新一代年輕人的空虛心靈，而The Beatles、The Rolling Stones、The Doors等搖滾藍調樂團崛起，壓抑多年的能量終於得到解放，扣合逐漸百無禁忌的時代氛圍，走出前所未有的疆域。

興起模仿本土“披頭四”

1961年，Cliff Richard & The Shadows在柔佛和新加坡舉辦了兩場演出，之後開始大量湧現模仿樂隊。後來，The Beatles傳到了馬來西亞，讓年輕人趨之若鶩，青年的力量逐漸升華，那些渴望變成像The Beatles的年輕人，開始土法煉鋼，創造屬於本土的披頭四。而Pop Yeh Yeh的名字是由The Beatles的歌〈She Loves You〉裡的和聲“Yeah Yeah Yeah”音譯而來。

Pop Yeh Yeh是R&B、Rock and roll和Surf Rock的混合體，旋律簡單清晰、音色明亮溫暖、少了重金屬的顆粒感，易被人記住，融合當地馬來人唱歌時的腔調口氣和唱法。一般用到的和絃組合是Aminor scale、Aminor arpeggio和Aminor pentatonic；而Fender Stratocaster是吉他手的首選，搭配Fender Twin Reverb或Spring Reverb音箱，便可得到Pop Yeh Yeh該有的效果呈現。沒有繁花似錦的技巧，一般初學者只要肯下功夫，仍可以依樣葫蘆的彈得有模有樣。

聽來聽去，我們會發現，無論是奏法和和絃使用，都從The Shadows裡的吉他手── Hank Marvin獲得啟發的跡象是蠻明顯的。可是，Pop Yeh Yeh的樂團編制和樂手造型，和早期出道的The Beatles有相似之處，比如梳個帥氣的油頭、西裝革履、搭配細版領帶等，由主奏吉他、旋律吉他、貝斯（稱為Kugiran Gitar Rancak）、鼓和主音組成，有些樂團還會加入風琴，常用的款式是Farfisa organ。

荼毒年輕人思想

當時有幾支樂團是炙手可熱的明星組合，比如M.Osman、The Rythmn Boys、A.Ramlie等，而歷史上第一首Pop Yeh Yeh歌曲〈Suzana〉，出自M.Osman和Les Fentones之手。他們唱著酸歌蜜曲，聽歌時獲得的共鳴，讓當時的年輕人和女生打破傳統女性形象，不遵循傳統價值，選擇做自己。Pop Yeh Yeh的風潮，也惹來傳統保守一輩的負面評價，音樂被定性為“黃色歌曲”，被貶為是雜亂無章、荼毒思想和導致年輕人喪失對神的信仰的胡鬧噪音，而那些音樂人則被群眾排斥。1965年，新加坡脫離馬來西亞宣佈獨立後，一部分的音樂人決定留在大馬繼續貢獻，一部分則選擇到新加坡發展，那批人後來變成唱片工業蠻重要的初期貢獻者。

60年代末，The Beatles正式解散，Woodstock音樂節剛辦完，Jimi Hendrix、Led Zeppelin的崛起，隨著前衛音樂和迷幻搖滾的興起，群眾的聽歌口味出現轉變，而Pop Yeh Yeh在1970年前後逐漸沒落。

近幾年，西方樂壇颳起了一股復古風潮，反觀大馬Jabatan Muzium Malaysia於2017年舉辦Pop Yeh Yeh紀念展覽，似乎沒有受到現代年輕人太多關注，對本地樂壇並沒有產生天翻地覆的影響或懷舊潮。曾經屬於大馬人的時代記憶，難道就此被歷史遺忘嗎？

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