每一届的花踪文学奖颁奖典礼,从来不只是一场颁奖典礼,它还是国内数一数二的高水平艺术演出盛宴。文学从来不仅只于文字,它是眼光,是体验,也是观看的方式。且看本届花踪颁奖典礼艺术盛宴的八大看点。
ADVERTISEMENT
●看点1
司仪:王彪民与Layla Sania
每季花开盛会,司仪都是引路人──从陈嘉荣、叶剑锋、贺婉蜜……都到位且称职,画龙点睛。本届花季,我们启用新组合王彪民与Layla Sania,虽一中一巫,但各自国语和华语皆精通,时值916马来西亚日,花踪华文文学瑰丽舞台上,首次出现一华一巫的司仪搭档,也寓意在这片多元种族的国土,各族文化都自然融合成一道新风景。语言、文化、生活,乃至文学都相互影响,华裔作家的笔触涵盖巫和印裔社会,了解友族感受,友族子弟也跨进华裔社会,他们学华语、讲华文,感受华文之美。
彪民主持电台节目的特色是擅长“让文字变成温暖的声音,抚慰人心”, 这正正是一股展现文学浑厚醇雅力量的声音。疫情过后百业待兴,我们需要一把文学的声音为社会添一份希望,花踪以文学做供养,彪民以声音做奉献。
Layla Sania自2021年,以巫裔身分进军华语歌坛,初试啼声,发行了两支中文单曲受到瞩目。
(编按:这次合作,方知原来30年前彪民已和“花踪”结缘,他是花踪新秀奖的得主之一。若干年后,花踪新秀成为花踪颁奖礼上引路人,分外令人期待。)(文:曾毓林)
●看点2
舞蹈:黄歆颖和Mohammad Khairi Mokthar
Mohammad Khairi Mokthar与黄歆颖相识于国家文化艺术学院(ASWARA),他们是舞蹈系的同班同学,花踪颁奖典礼上将带来双人现代舞《妥协》(Compromise)。
《妥协》是专为花踪编排的舞蹈,灵感来自年轻诗人希伯特(Ralphstein Hibbert)2009年发表的英文诗“Compromise”,叙述他们俩虽然来自不同语言和文化背景,但经过不断磨合和妥协,双方仍然能够互相成就对方。这支舞蹈既是他们的真实写照,也是马来西亚社会的缩影,更反映了文学和艺术那种彼此相连又互相成就的关系。
他们早年还在国家文化艺术学院求学时,是班上仅有两位以非印裔身分完成印度舞个人公演Arangetram的学生。毕业后,他们同获韩国政府奖学金,到韩国艺术综合大学主修现代舞,目前凯里是马大舞蹈系讲师,黄歆颖则在母校国家文化艺术学院任教。
他们两人对于编舞的想法大相径庭,但是正如《妥协》这个主题,他们互相倾听和让步,期待在颁奖典礼上步步生花。(文:梁慧颖)
●看点3
全场奏乐:水土方乐团
一方水土养一方人。本着乐手来自不同州属与成长背景,能够有足够实力和理念来创作,乐团就在2020年末成立。团员一起做音乐,也超过了10年。
团员包括阮柳韵(音乐总监)、张友敬(大提琴,东马原住民血统)、林伟雄(二胡与琵琶手)、孙福泉与锺雪儿(世界口琴冠军)、Matdin(吉兰丹皮影戏大师)、杨浩源(笛子,中阮和三弦的演奏家)、王惜盈(古筝演奏家)、庄力翰(手集团首席鼓手,作品曾发表在台北朱宗庆国际打击乐节)及温伟结(鼓手、甘美兰教练)。
文学百花齐放,音乐万紫千红。这场花踪,也成了一道文学与音乐对话的美丽风景。(文:吴圣雄)
●看点4
口琴:Aiden N Evelyn
本届花踪增设武侠短篇奖,颁奖礼的节目安排也插入刀光剑影的元素。而隐遁江湖后,我们企求心灵的平静。
颁发最后一个奖项──马华文学大奖前,我们邀请了夫妻档Aiden(孙福泉)和 Evelyn(锺雪儿),带来口琴二重奏〈花之舞〉(Flower Dance)。
这是日本作曲家DJ Okawari的经典曲目,在花踪舞台上吹响,是一次贴合的安排。土壤长出花朵,风让花摇曳生姿,一如土地孕育作家,作家缀拾排列,让文字起舞。
Aiden和 Evelyn被誉为亚洲最著名的口琴二重奏,是连续两届荣获“德国世界口琴大赛”冠军的绝代双音。听过他们演奏的观众,都会惊诧于他们娴熟无间的搭配,眼神和肢体随着琴声相互回应,此起彼落。
他们表演时常与观众互动,这种互动及其对应关系,像是读者之于作者的意义。表演者会带动观众的情绪,作家也会预设读者的反应。有了观众和读者,一部作品才能活了过来。
古龙写活了绝代双骄,且让我们来听听绝代双音──Aiden和Evelyn,如何以口琴赏花,赋予花生命,让花跳舞。(文:曾翎龙)
●看点5
鼓乐:手集团
“手集团”一直走着一条少有人走的路。他们像守门员,用自己的手守住自己自豪的艺术。团员们都如此自许:“我们是攀山者,用自己的手,支撑着自己往上爬,不愿停下放弃。困不住的思维,让我们的舞台越来越大,到处都是我们的演出舞台。”
这股爱护鼓艺的精神,和花踪守护文学的精神不谋而合。
过去两年,环境虽然被疫情所困,但手集团没有停歇,依然紧锣密鼓为下一个攀越高峰而努力。
我们请手集团把花踪颁奖礼视为另一个高峰,总监吴圣雄毫不犹豫接下任务。
为这场花季,手集团创作了全新作品:《花之击》,号手站于高塔之上,声声击打号召天下高手的鼓乐,仿佛一阵催花雨,数声惊蛰雷,林中万物萌动,百花盛开。
鼓手以柔软而坚韧的藤为鼓槌,象征着内敛睿智的笔杆,也是充满力量的利剑;是拳脚比划,亦是以文交锋;是文人墨客共同热爱而惺惺相惜。
《花之击》以敲响山川江河之气概,叩动人心之柔软,为一场文学大会揭开序幕。
●看点6
古筝:马来西亚古筝乐团
9把古筝齐鸣,奏起〈梦回临安〉,这曲是作者读岳飞〈小重山〉一次有感,仿佛穿越时空回到了那一段如烟的历史往事中。
乐曲以江南音乐为素材,通过引子、小快板、柔板、急板、广板等几个部分,分别描绘出了在激荡不安的战争岁月中,勇士们迈着坚定的步伐勇往直前的场景;烟柳画桥、风帘翠幕、暖风熏人的柔情美景;马蹄声碎、鼓角齐鸣、金戈铁马激烈的战争场面以及壮志未酬、满腔惆怅化作一腔的悲愤之情,催人奋进。
而这情况,换作现代版,不正如文学奖上各文类好手,纷纷亮剑争取大马文坛最高荣誉的写照吗?
●看点7
武术:李劲松 & 武艺坊
今届花踪增设“武侠短篇小说”。文学花圃繁花盛放,不只限于新诗、散文、小说和报告文学,我们希望本届花踪注入新元素,便放眼武侠小说,邀请文友尝试武侠小说创作。
花踪掀起武侠风──大马武侠小说作家张草、香港武侠小说家乔靖夫和台湾“女金庸”郑丰都前来拔刀助阵了。
颁奖礼上,我们也相中李劲松武艺坊,请劲松跃上舞台展现“武与舞”融合的艺术。
花踪不只是文学,武术也不只是技艺,每门艺术发挥到尽致,可以升华到另一层境界来。
花踪可以海纳百川,展现各种文学新姿;武术也能结合舞蹈、戏剧、多媒体,把传统文化引人专业剧场。
武侠风吹起江湖千层浪,且用侠气铸造文学,追我辈坚贞不屈英雄梦。(文:曾毓林)
●看点8
胡德夫
在花踪颁奖礼的筹备会议上,当胡德夫的名字第一次被提起时,我们都“哇”了一声,并且认定这是花踪表演嘉宾的不二人选。
但因为疫情,且胡德夫年事已高,我们其实没有抱太大的期望。所以当辗转联系上胡德夫,他表达愿意前来的意愿后,我们又“哇”了一声──实在太高兴了!
胡德夫被誉为台湾的民歌之父,他的歌与土地和心灵挨得很近。这次的花踪颁奖礼,他将演唱两首歌。名曲〈最最遥远的路〉,改编自泰戈尔的诗,歌词写到:“这是最最遥远的路程/来到最接近你的地方/这是最最复杂的训练/引向曲调绝对的单纯/你我需遍扣每扇远方的门/才能找到自己的门/自己的人”。
仔细想想,这说的不就是文学的道路吗?这不就恰似屈原〈离骚〉所说的,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
另一首歌,当然便是〈花踪之歌〉。这首主题曲历届由不同歌手演绎过,这次由胡德夫演唱,想必会带出壮阔邈远的意境。
蒋勋老师说:“胡德夫深沉丰厚的声音,使我想起东部耸峻的高山,使我想起澎湃广阔的海洋。”
我们冀望胡德夫在花踪颁奖礼这个文学的殿堂上,把我们带到最遥远的地方。(文:曾翎龙)
更多文章: 观看的方式──2022年星洲日报花踪文艺营 郭碧容/剧场新锐锺云凌──以戏剧《当夜来临》探讨精神疾病 西北孤鸟/“浮夸”与深沉──《甲虫之梦》的个中真意 郭碧容/李尔王:从故事脉络呈献经典剧本 吴伟才/五花八门说墙画 叶伟章/为创作而生为爱而活──舞者黄天宝访谈录 西北孤鸟/一部久别重逢的脚本──一出教科书式的单人剧 红楼梦境 经典再现! 吴伟才/“爱”会怎么画?
ADVERTISEMENT
热门新闻
百格视频
ADVERTISEMENT