文化丰富人情魅力 东南亚电影西方也着迷—发现东盟.我从高处看

世界电影史的发展始于19世纪末的欧美国家，而东南亚电影史则从殖民时代开始；在东南亚10国中，又以菲律宾的电影史最为悠久，菲律宾甚至是亚洲最早出产电影的国家之一，产片数量和质量在亚洲都曾一度遥遥领先。

报道：黄佩娟
摄影：何正圣
图片：取自网络

世界电影史的发展始于19世纪末的欧美国家，而东南亚电影史则从殖民时代开始；在东南亚10国中，又以菲律宾的电影史最为悠久，菲律宾甚至是亚洲最早出产电影的国家之一，产片数量和质量在亚洲都曾一度遥遥领先。

美国人早在20世纪初，就到美国殖民的菲律宾拍片，1917年菲律宾首家电影公司成立，菲律宾可说是东盟电影发展最成熟的国家。以独立电影为代表的菲律宾电影，在21世纪开始进入国际视野，这时期的菲律宾电影题材内容，更加关注菲律宾人现实的生活背景、梦想以及价值观。

泰国是另一个电影发展成熟且在国际占有一席之地的东盟国家。泰国电影业发展始于1920年代，并在1930年代迈入第一个黄金时代。从90年代发展出新浪潮，其中走商业领域的小清新唯美风格和恐怖类电影最为人熟悉。不同于其他国家的恐怖电影，泰国恐怖电影除了恐怖，内容还蕴藏了许多人生哲理。泰国电影在进入21世纪后，无论是商业片还是艺术片，都是在吸收西方的技术和拍摄手法的基础上，融入泰国传统文化，最终形成了自己独特的风格。

印尼电影受荷兰文化影响甚深

印尼的电影史始于1900年代末，荷属东印度公司将电影引进印尼进行放映，在1920年代早期，荷兰进口系列电影到印尼，同时在印尼拍摄系列影片送回荷兰放映。1923年欧亚导演L. Heuveldorp首度雇用印尼演员，在印尼拍摄以苏丹王国神话故事改编的首部印尼电影《魔法猴》（Loetoeng Kasaroeng）。早期的印尼电影，受荷兰政府系列电影文化政策推广影响甚深，还有当时华人大量移民印尼的社会现况，而倾向关注东亚移民的社会处境及文化历史。

无论是人才或是技术，菲律宾、泰国和印尼显然比其他东盟国家来得更成熟，基础也打得最扎稳。他们的成功在于无限的创意与广濶的自由度，完全不受宗教、种族、政治等外在因素的影响，具备良好条件，自由开放环境下，将创作概念完整拍出来，生命力很旺盛。

郑雄诚：大马电影业太多绊脚石

泰菲印近年的电影在市场和国际皆受肯定，朝气蓬勃的创作动力，除了民间的支持，政府也扮演着重要角色。我国知名制片人郑雄诚点出大马电影始终略逊一筹的关键因素：“大马电检局一直都以宗教与种族作为审核标准！”

他肯定大马政府对电影业的支持与推动，只是身在其位的人是否称职，这也是一个关键：“这会是绊脚石，也是一个阻力！”他指出，马新电影不缺技术与资源，但却少了市场共鸣感，大马电影迄今还是处于起步摸索阶段。

他认为，每部作品都需要一个市场趋向，电影是一个产品，如何让市场接受肯定，是创作者必须探讨的事。

若说泰菲印比其他东盟国家更强的要素，除了是单一语言国家，做起宣传比起其他双语三语国家更轻松外，还有一个共同点，就是艺术文化成就高，创意不受拘束，但郑雄诚也说，当一部作品能走向国际化后，语言就不再是一个问题，“只要是好作品就不怕在国际影展不被看到！”

东盟跨国合作是最佳方案

郑雄诚表示，东南亚的丰富文化底蕴，让欧美电影人和观众为之着迷，他们可以从来自东南亚的电影中，看到很多从未被看到的风土人情，他们既对东南亚感到好奇，也像在猎奇，想要发掘更多东南亚的魅力文化。

尽管如此，想要进一步提升东南亚电影在国际上的地位，市场与资金始终还是最大的挑战。郑雄诚直言，我们的技术没问题，但想要让更多国际资金投入这个市场，还是取决于如何建立起一个更普及化的市场，以吸引投资者的兴趣。

他乐观看待未来的东盟市场，而东南亚电影要在国际上取得更大成就，获得更多关注眼球，东盟跨国合作会是最佳方案，借由合拍提升彼此竞争力，形成自成一格的市场。而《岩龟传说》（Stone Turtle）是近期结合来自不同国家领域人才的最佳例子，概括大马导演、男主角、印尼女主角、泰国摄影指导和后制团队。

郑雄诚看好未来越南的电影业，因为该国近年政经发展稳定，电影业开放发展，许多精英人才回流，把欧美拍片技术带回祖国，并创作许多好题材作品，再加上当地电影院越来越多，看电影变最便宜的娱乐消费，许多越南中生代都会说英语，操控科技也垂手可得，让越南成为本区域一股备受看好的电影新势力。

●越南电影 后市崛起

早期多部知名越南电影如获奥斯卡最佳外语片提名，并摘走了康城电影节金摄影机奖和恺撒最佳外语片奖的《青木瓜之味》、赢得威尼斯影展金狮奖的《三轮车夫》等，皆出自法籍越南裔导演陈英雄之手；在美国加洲长大的裴东尼在1999年拍摄的电影处女作《恋恋三季》（Three Seasons）获1999年柏林影展最佳影片提名，1999年圣丹斯电影节评审团大奖、最佳摄影奖，2000年美国独立精神奖、最佳摄影奖等。近年越南新生代导演较受关注的作品还有《牧童》、《穿白丝绸的女人》等。

●大马电影 照亮国际

近年，大马有不少电影作品在亚洲甚至国际间受到关注，张吉安处女执导作《南巫》先后获《第57届金马奖》最佳新导演奖、国际影评人费比西奖、奈派克奖和亚洲电影观察团推荐奖的肯定；胡明进新作《岩龟传说》近日也在瑞士《第75届卢卡诺影展》报捷，获“国际影评人费比西奖”，成为有史以来首部在该影展获得此重要奖项的马来西亚电影。胡明进早期的长片《大象与海》也在国际影展上大有斩获；陈翠梅第3部长片《野蛮人入侵》夺得《第24届上海国际电影节金爵奖》评委会大奖，首部长片《爱情征服一切》也曾获《第11届釜山影展新浪潮奖》、《国际影评人费比西奖》等奖。杨毅恒2017年以电影《阿奇洛》在东京国际影展荣获最佳导演殊荣，另外何宇恒、李添兴等华裔导演的作品，皆是近十几年国际影展常客。

●菲律宾电影 高度瞩目

布里兰特曼多萨（Brillante Mendoza）是菲律宾在国际上获得最多殊荣的导演，2005年凭首部执导长片《情欲按摩院》（Masahista）在《第58届卢卡诺影展》获得金豹奖；2009年《男孩看见血地狱》(Kinatay）获《第62届康城影展》最佳导演奖；2018年《阿尔法，杀之权》（Alpha, The Right to Kill）赢得《第66届圣塞巴斯蒂安国际电影节》评审团特别奖；菲律宾女星贾桂琳荷西（Jaclyn Jose）凭《私法拘留》(Ma’ Rosa)获《第69届康城影展》最佳女主角，是首位菲律宾康城影后。其他佳作还有入围康城影展竞赛单元的《高潮满座》（Serbis）、《第66届威尼斯影展》正式竞赛片《阿嬷打官司》（Lola）、《第62届柏林影展》正式竞赛片《人质》（Captive）、《第69届威尼斯影展》正式竞赛单元《出让丈夫的女人》(Thy Womb)等。

拉夫达兹（Lav Diaz）是近年在国际影展另一名相当受到瞩目的菲律宾导演，作品《死在桃花源》（Death in the Land of Encantos）、《忧郁症》(Melancholia)、《离开的女人》（The Woman Who Left）、《悲伤神秘摇篮曲》 （A Lullaby to the Sorrowful Mystery） 及《Genus Pan》都是各大影展的获奖佳作。

●泰国独立电影 打破常规

泰国独立电影导演阿彼察邦韦拉斯哈古（Aphichatphong Wirasetthakun）的作品打破常规的叙事方式，探索梦、自然、性（含括异性和同性之爱）等主题，在国际影坛屡获肯定。2002年以《极乐森林》（Blissfully Yours）在康城影展赢得一种注目单元最佳影片；2004年以第4部长片《热带幻梦》（Tropical Malady）赢得康城影展评审团奖；2010年凭《波米叔叔的前世今生》（Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives）获《第63届康城影展》金棕榈奖，是首位获该奖的泰国人。

●印尼电影 表现亮眼

加林努戈罗和利亚托（Garin Nugroho Riyanto）是印尼2000年之后，创作多产且表现亮眼的导演，是国际影展最知名的印尼电影制作人，曾在2008年担任柏林影展论坛单元评审团主席，是印尼电影界的重要人物。他的第3部剧情长片《And the Moon Dances》获1996年柏林影展新电影论坛 （Forum of New Cinema）单元的费比西影评人奖；以新写实主义的手法拍摄的《Leaf on a Pillow》，于1999年康城影展入围一种注目单元，并获东京影展评审团特别奖。与年轻导演共同执导的短片集电影《Serambi》，也曾入围2005年康城影展一种注目单元。

在东南亚80后的年轻女导演卡蜜拉安迪尼（Kamila Andini）今年以新作《娜娜：逝水年华》（NANA: Before, Now &Then）入围《第72届柏林影展》，是这位年轻印尼女导演在2012年《海洋魔镜》（The Mirror Never Lies）、2018年《舞吧舞吧，孩子们》（The Seen and Unseen Sekala Niskala）相继入围新世代单元后，第3度入围柏林影展，并首度挺进主竞赛之列，印尼女星罗拉芭苏姫（Laura Basuki）凭该片夺下“最佳配角”银熊奖。卡蜜拉另一部作品《第三次求婚》（Yuni）也获2021年多伦多影展站台单元最佳影片。

●新加坡电影 屡获殊荣

新加坡导演邱金海是首位被邀请出席不同的国际影展的新加坡导演，作品《十二楼》、《和我在一起》、《魔法阿爸》等，曾为他带来多项国际殊荣；另一位新加坡导演陈哲艺首部长片《爸妈不在家》，获2013年《第66届康城影展》金摄影机奖、《第50届金马奖》最佳新导演奖、最佳原著剧本奖和最佳剧情片奖，在东西方影坛皆备受瞩目，第2部长片《热带雨》获《第56届金马奖》6项提名，最终大马演员杨雁雁凭该片首登金马影后。新加坡新锐电影导演巫俊峰的《徒刑》、陈敬音的《亲爱的大笨象》、杨修华的《幻土》等近年在国际影展也有出色表现。

●缅甸电影 赵德胤最具特色

出生于缅甸的赵德胤，是电影圈中少数以缅甸为拍摄主题的导演，由于生长于中缅边境地区和华人的背景，让他导演的电影颇具地域特色，从2011年首部剧情长片《归来的人》、《穷人。榴梿。麻药。偷渡客》、《冰毒》、《再见瓦城》或是纪录片作品《翡翠之城》，观众都能透过赵德胤的镜头，看到缅甸社会的小人物，如何在困顿挣扎求存的写实面貌，也因为缅甸题材的电影比较少见，让赵德胤的电影格外引起关注。

●柬埔寨电影 “未来之星”冒起

尽管电影在柬埔寨仅是一个小型产业，近年亦大多制作低成本恐怖电影居多，但2021年却有一部柬埔寨影片《白色大厦》(White Building)在《第78届威尼斯影展》创造历史纪录──入选威尼斯影展官方单元，并获地平线竞赛单元最佳男演员奖，这部由中国导演贾樟柯联合监制的电影，也代表柬埔寨征战2022年奥斯卡金像奖的“最佳国际电影” ，成为有史以来最受国际关注的柬埔寨电影，影片导演卡维奇尼昂（Kavich Neang）更被称为柬埔寨电影的“未来之星”。

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