发布: 7:00am 13/10/2022

花蹤16文藝營．觀看的方式04：藝術時刻

报道：本刊李依芳摄影：本报陈启基

【藝術時刻：觀看的實踐】

許鬥達開宗明義：他將把這次講演的藝術範圍限定在一個不那麼嚴謹、不過於學術規範的標準裡，來和大家觀看西方藝術的繪畫。

報道：本刊李依芳
攝影：本報陳啟基

主講人許鬥達一開始就先分享1940年在法國洞穴裡發現的史前壁畫。那是當時的人沒受過知識和文化的薰陶或汙染，直接從自己所見、非常純粹地記錄下來的圖像。可是這些史前壁畫很快便消失了，有些專家認為，那是文字出現的緣故。

許鬥達從這一點發現，繪畫已輕開始調整或轉換了表達的模式。他給大家提了兩個藝術史中，觀看轉換問題的線索。

許鬥達說，眼睛在數千年來可能沒有再進化，可是觀看的實踐，可以經由知識、經由我們的概念而有不同的演變和探索。

首先，是文化傳承裡“生命之樹”的概念。聖經〈創世紀〉記載，生命之樹原立於伊甸園中央，許鬥達在會上分享的多張繪畫作品，古代建築雕塑就以生命之樹為中心、左右兩邊繪有動物的結構造型為例。隨著時間推移，圖像的結構沒有變化，但中心及兩邊的物種卻一再改變——中心位置從樹、柱子、英雄、秩序守護者的一再改變，都是圖像概念的轉化。再往下發展，13世紀的一幅畫作裡耶穌基督被掛在十字架上受難，我們已能看到畫像中人物的神情，那神情表達了他們的傷心和難過。

他強調，觀看這些圖像的轉變，便可發現背後有象徵性的語言不斷流傳下來。“視覺概念的轉型和它們的變體，一直在豐富整個西洋視覺文化和西洋美術史，也在豐富西方人的視覺文化。”

他補充，同時期的繪畫還多了一種形式風格——以敘述為主，通過畫作里人物生動的表情去敘述。一般上，新的風格出現時，就會把舊風格淘汰。但是，在信仰裡，人們依然偏向讓地位最重要者落在中心位置，也就是今天人們常說的“C位”。站在這個位置的人總是最受重視、地位最高，因為這是由神聖、信仰、經濟、政治的觀看經驗傳承文化裡延續下來的。

觀看形式除了會轉化，也會有所延續。他以一個公元前515至510年完成的希臘陶瓶舉例。陶瓶上畫了一個當時社會地位較高的高級妓女躺著舉杯的形象，這樣的形象後來成了希臘巴特農神殿上酒神的雕塑姿勢，再發展及延續到羅馬河神也出現同樣躺臥與伸手的姿勢。到了16世紀，這個姿勢轉向了不同的媒介，拉斐爾版畫《帕里斯王子的審判》裡的河神就以這個姿勢出現。印象派畫家馬奈《草地上的午餐》畫裡裸女旁的男士，也出現了從河神繼承過來的姿勢。

這樣的視覺形象在藝術史裡延續不斷，也因為這樣的啟發，大家發現不只是文學，視覺也有了思考的可能。“觀看”有了不同角度的思考，繪畫便不再是盲目的複製現實，而是尋求各種系統的平衡。