区秀屏／《舞伎家的料理人》关于一些透明和真挚

谁的故事

原以为这是属于季代，或季代与小蓳这俩女孩的故事。

季代是主角，又不是。在剧里，她是那个默默开心奉献的人，是不起眼但温柔的存在；在观众的视角里，她是中心，故事却始终不以她为中心。小蓳不是主角，却又是。虽是季代挚友，但她又是那个特别有天分的学徒，是颗闪烁着隐晦光芒的小钻石，是出师为真正的舞伎以后就注定成为大家视觉中心的人。

然而其实这是一个群像故事。每个人物无论一开始我认为有多么渺小，最后都各自独立鲜明。

而季代是串连整出剧的人物。她与每一道料理紧紧地系住了他们。

是枝裕和与团队以举重若轻的节奏和那些如诗的画面，缓缓而轻快地说了一个故事。一个乍看很疗愈，深思其实不全然的故事。

举重若轻

《舞伎家的料理人》改编自小山爱子的同名漫画，据说原作风格清新可爱但也道出了舞伎这桩灰色产业的封闭性与矛盾。若上网搜索更多资讯，会发现“舞伎”的传统曾经也带着一些遭人诟病的陋习，比如逼迫或剥削未成年少女。

剧没有深入探讨此主题。更多时候却像是在娓娓道来一些普通人的烦恼与快乐，而这些人刚好处于一个特殊行业。这份行业要求少女们同住，练习工藤舞，遵循规则。在屋里（就是“朔”）有照顾与督促她们的千代和梓妈妈。于是我们仿佛得以一窥即使亲身到了京都祇园也难以接近的神秘人物的日常。

一些最微小的事如季代心心念念地收集奖劵以便参与抽奖，到一些沉重的烦忧，比如百子对自身事业的审视与岩井关系的抉择，最后总有一道食物可治愈。若没有解决，也不会纠结，因为这是人生啊。像某个夜里，季代在公共澡堂冲完澡，捧着浴盆舔着冰淇淋，坐在河上桥边，摇晃着双脚仰望着星空，心里对远在家乡的奶奶说：他们看起来都有好多烦恼，我有点嫉妒她们。

这句话说得轻轻的，却让人若有所思。

啊，还有季代的笑呢。

因此不管是剧里任何人物的烦恼与压抑，忽然都变得“哦，其实也并非真的如此难以承受。”的感觉。

疗愈与煎熬

《舞》疗愈。又不仅仅疗愈。

也许当我们自身也经历过人生的磕磕绊绊，理解许多事不能尽如人意，才会感受到整出剧在治愈的同时，几近于克制地述说着人生之不如意。小心轻放，以致于一不察觉事情就过了。人生本来就不会有太多狗血的爱恨情仇。

比如关于单恋。编剧借凉子（梓妈妈的女儿）的口说：“单恋是很强烈的情感。虽然很煎熬，但是很强烈。”然后戛然而止。

似乎很强烈却没有过多描绘。末了余音袅袅。是没有道出却感受到的触动。《舞》以轻描淡写的调子，道出柔情百转。

而那些描绘料理的镜头处理，温柔得像母亲的爱。没有刺激我食欲，反而让人有种氤氲缱绻的幸福感。

心动

有人觉得《舞》美化了舞伎行业。但对于一个并非特别钟情日式料理或所谓“疗愈系”电视电影的人来说，我或许只是喜欢那些纯真笑容。当我们日渐一层一层地裹上复杂色彩，我更渴盼一些透明与真挚。像《舞》里的人物与料理。

《舞》的举重若轻是很难得的。不需要太多义愤填膺或浪漫。能把千疮百孔与挣扎以轻柔的方式说出来，再把微小的快乐以轻盈的方式呈现，就足以打动我心。

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