【永恆的藝術／01】文身──從古埃及到現代，流轉千年的身體藝術

古埃及：生命的象徵

古埃及時期，文身最早帶有社會地位象徵，4000年前的古埃及女性有文身的習俗，在下腹接近生殖器的部位，刺上由點連接成曲線的網狀圖騰，或是守護神貝絲（Bes）的圖案，人們相信，帶有文身的多數是歌舞伎之類的女性。

後來，在古埃及女神哈索爾的女祭司阿穆尼特（Amunet）木乃伊上，也發現了類似的文身。她的手臂、大腿和小腹上都文有“生育”的標記，意味著文身不再象徵社會地位低下的女性。人體經歷不同變化——衰老、腫脹、鬆弛，於是當女性懷孕，下背部到肚臍正下方的網狀圖騰，便會隨著腹部的擴張形成一片彷彿正保護孩子與母體的屏障。

那時的文身，多是黑、藍或綠色，似乎與現在的傳統文身無異，但它們象徵生命、天堂與生育能力。

文身隱藏的喻意

說起女性文身，若把時間推前20年，在社會眼光底下，難道不是件“大逆不道”之事？然而，在原始社會卻平凡不過，甚至從嬰兒時期到婚嫁許配，女性都要在身體不同部位標下記號。那是新幾內亞磨土族的民族習俗，刺青標示著她們的初生以至性成熟。

當然，那多少也暗含了原始社會中身體政治的隱喻。男性往往被賦予狩獵、戰鬥的期望，女性則與生育脫不了關係。通過文面的結果，泰雅族人能借此檢驗女性的道德與貞操：“必須是線條清晰，且顏色油亮烏黑才算是在美觀標準之上。”（與如今的文身審美似乎亦無異？）但若是黯淡無光或線條模糊，彷彿便是罪與錯的體現。

完美的文身線條，在泰雅族人的觀念中，象徵了女性清白的身體。

有趣的是，在不同民族觀裡，文身都有翻天覆地的象徵意義。〈肉身化自我的標記：刺青〉一文中提及，在紐西蘭的毛利人（Maoris）社會，奴隸是不準刺青的。然而，在人權統治的國家架構中（帝國、現代國家），刺青卻成為罪惡及叛逆的負面象徵。須知，那些難以具體解釋的民族圖騰——英雄的，尊榮的，信仰或裝飾的，從部落文化的強制性身體符號，繼而走進文明世界，其實發生在18世紀英國庫克船長的一次航海冒險中。

走出歐洲以外的世界，他發現太平洋群島的土著居民在赤裸的身刺上不同圖騰 ，於是在航海日誌寫下“Tattow”一詞，記錄用野豬牙、海龜殼與細針在皮膚上刺洞上色的行為，也就是後來的Tattoo。

王曉東的〈藝術人類學視野中的文身文化〉也說，文身的樣式，能從生活和自然界中找到其物象源，好比黎族人的“蛙形”、高山族人的“蛇形”，或“巴西的巴凱里部落的印第安人，在他們兒女皮膚上畫一些黑點和黑圈，使他很像豹皮，因為他們認為豹子是自己部落的始祖”……

各國文身演變史

【中國】從生存目的到民間遊戲

早期的夷、越、蠻、獠族人文身，只有一個目的，那就是在山林中求存，他們把身體裝飾得如同猛獸，起到保護色作用。

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到了中原時期，文身最早是“墨刑”。當時軒轅氏擊敗蚩尤，但蚩尤部落繼續反抗，掌權者便以肉刑嚴懲示威者，在犯人面部或額頭文上奴、盜、賊等字眼或圖案，作為犯罪者的標記。

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在唐末宋初的軍隊，文身成了必要標配，體檢合格後刺面，再來才是發錢發裝備。宋人對文身有他們的執著和狂熱，北宋名將呼延贊甚至在嘴唇裡文滿了“赤心殺賊”的字眼。

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宋人平民也有刺青愛好者組成社團，甚至舉辦文身比賽。

【日本】刺青遮蔽裸體

約16世紀，日本女性在手部的刺青稱之為Hajichi，象徵已婚及祝福。

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安定的江戶時代，出現了名為“鳶”的職業，就像現代的消防員負責救火行動，為了方便工作，常常只有一條兜襠布遮身。後來，因裸露而感到不自在，便流行起以刺青蔽體，有錢人更會集體資助年輕“鳶”文身，象徵了一種社會的體面。

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19世紀初，日本文身發展來到巔峰時期，《水滸傳》裡的英雄人物對刺青產生了極大影響，浮世繪畫家歌川國芳在《水滸傳》人物的肌膚畫上浮世繪。那個時候，文身的面積越來越大，以至覆蓋全身。

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來到1872年，明治政府認為以兜襠布蔽體並顯露文身的行為，似乎影響了國家朝歐美理想邁進的文明歷程，因而立法禁止文身。

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1948年，日本在二戰中戰敗後，全面解除文身禁令，日本文身師開始在軍港橫須賀為美軍刺青，逐漸復興刺青文化。

【歐美】文身機器的發明

19世紀末，因日本的文身禁令，許多文身師開始遠渡海外謀生，流連於港口、酒店房間等場所謀生；同時明治維新打開了日本貿易大門，讓日本文身進入嶄新發展。

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美國南北戰爭時期，戰死士兵身上的刺青也作為家屬辨認屍首的標記。

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在英國，最早有文身的都是貴族。1881年，英國國王喬治五世在16歲的時候，就於日本往手臂文上一條紅藍雙色的巨龍，他的刺青行在往後被視作成人禮。

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1892年，山姆·奧瑞裡發明了現代電動文身機，讓文身從一種犯罪表徵過渡到專業技藝，許多藝術家紛紛投入文身領域，英國第一所由藝術家開創的文身空間位於土耳其浴場。

後起之秀，中國文身藝術突飛猛進

據孫海源描述，將近20年前，刺青在中國不太普及。當年美術學院畢業的他，尋思想找個師傅文身，當時靠的都是口碑，環境不太理想，在一間不算大的屋子，師傅反覆使用針，文身時也不戴手套，如今回想覺得不可思議。即使後來想學習文身的基本功，也是找回那位師傅，哪像現在雨後春筍，滿大街的文身店。

對比當年新馬文身的發展，他形容較中國來得蓬勃，後期中國文身藝術飛速提升，國際文身展、研討會等活動的成果也有驚人突破。從文身師背景來看，亦有從愛好者轉變到專業藝術院校畢業生的現象。

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