林佚／本地樂壇的軟實力
娛協獎來了又走，14屆過去，本地中文樂壇的面貌，可從歷年得獎名單（從得獎者的作品、得獎次數、獎項等數據）窺知一二。
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自1996年，娛協獎增設了一個獎項—— “海外組原創金曲獎”，共3首歌獲獎，分別是〈完全因你〉（彭羚唱、李敏詞、Alex San曲）、〈不拖不欠〉（鄭秀文唱、林夕詞、陳偉堅曲）、〈誰人知〉（劉德華唱、林夕詞、張映坤曲）。該獎項在兩年後更名為“國際組原創歌曲獎”，同時又增設了多個獎項，其中一個是“國際組最佳原創金曲獎”，得獎作品是〈我也不想這樣〉（王菲唱、林夕詞、Alex San曲）。6年後，第8屆娛協獎共有25個獎項，其中“最佳原創金曲獎（國際組）”與“十大原創歌曲獎（國際組）”備受矚目，愈來愈多幕後音樂人及創作人嶄露頭角，作品更是受到中文流行歌曲指標性市場的港臺區肯定，像〈情非得已〉（張國祥詞、湯小康曲）、〈我愛他〉（黃婷詞、陳威全曲）、〈LOVE〉（黃淑惠詞曲）等。此外，本地詞人洪瑞業以一詞〈你不知道的事〉（王力宏曲、唱）於2010年入圍金馬獎“最佳原創電影歌曲”。10年後，許媛婷、佳旺和陳文華憑〈刻在我心底的名字〉拿下這項殊榮，也順利摘下“金曲年度歌曲獎”，這也是本地原創首次獲得這兩項大獎，給同行打了一支強心針。
藝人實力有目共睹
早期，有鄭錦昌、巫啟賢、譚順成等人，90年代後，臺灣唱片公司掀起一波星馬熱，喜歡到東南亞中文圈尋找好聲音，挖掘了梁靜茹、戴佩妮、光良、品冠、張棟樑、SukiMina等人；後期有曹格、陳勢安、黃明志、李幸倪、車志立，參與選秀節目的茜拉、李佩玲、艾薇、李佳薇等等，也擁有自己的代表作。值得一提的是，戴佩妮、Yuna、Layla Sania、女團Dolla和艾薇都登上了紐約時代廣場巨幕，而Lunadira與DATO’ MAW分別在“COLORS”音樂頻道和“大嘻哈時代2”獻唱，可見本地藝人的實力不只侷限於中港臺市場，在西方國家有也具備競爭力。
自七八十年代，本地樂壇除了接收由港、臺輸出的娛樂文化，有頻密的音樂人才交流外，也一直保持著歌曲上的交換，比如Mac Chew（周國儀）不只是擔任李宗盛演唱會音樂總監，也是他長期合作的編曲人，著名的作品包括〈陰天〉、〈夜太黑〉、〈不必在乎我是誰〉、〈領悟〉、〈山丘〉等；來自沙巴的John Ashley Thomas，已被公認為亞洲其中一位最優秀的專業鼓手，曾與張惠妹、羅大佑、張學友、陶喆、李宗盛等人合作，令我印象深刻的是他在張懸第四張專輯《神的遊戲》中，為〈Triste〉和〈豔火〉留下的鼓點。此外，2001年開播的《流星花園》，在菲律賓、泰國、印尼等東南亞國家獲得空前的成功，其中印尼歌手Yuni Shara將片頭曲〈情非得已〉翻唱為〈Ku Takut Mencintaimu〉、片尾曲〈你要的愛〉（戴佩妮詞曲）翻唱為〈Cinta Yang Kumau〉。
以“南洋”為音樂創作
〈南海姑娘〉這首歌源自馬來西亞，原作者為陳藝華、藝雲唱，爾後由臺灣歌手尤雅翻唱，此外，此作陸續被鄧麗君、王菲、梁靜茹等人翻唱。由歐麗榮寫的〈好姑娘〉、檳城鍾靈中學老師黃霜仁作詞的〈蔓莉〉（林仲康唱）、〈午夜香吻〉（上官流雲詞曲）等等也受到海外歌手的青睞。香港電影《檳城豔》、《馬來亞之戀》、《馬六甲姑娘》、《榴槤飄香》等，都以“南洋”為音樂、影視作品的創作題材。
在五六十年代。由於粵劇的市場需求量與日俱增，許多香港粵劇伶人積極把握機會，不惜渡洋來到我國巡演，積累經驗之後，回去港穗則名聲大噪，身價水漲船高，具有號召力，像過了一道關卡，鍍了一層金粉似的。於是，當年江湖流傳著“唔到馬來亞，唔算頂呱呱”的口號效應。面對同行的競爭，他們紛紛就地取材，錄製了不少以“馬來亞”為題的唱片，甚至入鄉隨俗，穿起當地的傳統服飾，比如鄭君綿、鄭碧影演唱的〈馬來亞之戀〉（出自印尼民謠〈Bengawan Solo〉）和崔妙芝、鄭君綿共同錄製的〈排排坐〉（出自馬來兒歌〈Rasa Sayang〉），最終成功獲得聽眾的芳心。
音樂無國界，讀到此處，你會否察覺，本地樂壇的軟實力，在全世界穿梭，跨出種族藩籬，不管語言通或不通，都與廣大社會共同分享資源，從中汲取學習他人的優勢，相互聆聽、相互唱和。
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短短两个月，3P在备受好评的〈南北大道〉之后，再接再厉推出度身订造的开斋节歌曲〈Syawal Berseri〉，YouTube上的歌名副标题从“2025回乡必听新年歌”，来个大转弯变成了“Lagu Raya 2025”，口气显得谦逊，背后的野心却不小，阐明了做好把眼光投向友族同胞的准备。
截至目前为止，〈南北大道〉在YouTube点播次数已经累积超过7000万，这数字并不是3P的最佳纪录，却已经替他们争取到更多的乐迷，而〈Syawal Berseri〉和〈南北大道〉的关系就是一曲两词，同一个旋律，由菲道尔重新填上国语词，两个版本巧妙地运用了最能表达主题的韵字去押韵，但呈现了一首没有“一韵到底”的作品。
先看〈南北大道〉，光是verse就出现4个不同的韵脚，我猜菲道尔在构思〈Syawal Berseri〉时，决定依样画葫芦，尝试按照原版韵脚的安排填一下歌词，但改编版在结构和意境和原版皆不相似。这首歌的旋律虽然允许转韵，不只是在verse和pre-chorus之间转，也在verse之间转，但我觉得，国语版某些地方的转韵在听觉上会有点突兀。
〈南北大道〉第一段verse的韵脚从ah音，转去ian音，接着是en的韵脚；来到第二段verse时，从上一段的en音换成i音，再转去ah音，后来又换回i音，接着唱pre-chorus和chorus时，都保持i音的韵脚。反观〈Syawal Berseri〉，同样先从ah音开始，后来转去ie音；来到第二段verse，整个段落转成i音，接着唱pre-chorus时，转成an／ang的韵脚，副歌又填了i音的韵脚，从开头韵到闭口韵，加上结构上的调整，我指的“听觉上有点突兀”，是连贯性不够紧密，没有一气呵成的感觉。
毕竟是节庆歌曲，再说下去如同鸡蛋里挑骨头，难免扫兴，说点别的。
听得出编曲是下了一些功夫，原曲只有合成器洞箫交叠的前奏简直洗脑，改编后融入了马来传统乐器Gompang的音效，另一个较为明显的地方是尾奏，从古筝换成了Gamelan，而且在听原曲pre-chorus和chorus时，还隐隐约约听到其他中国传统乐器的声音，比如镲，改编后的版本去掉了中华元素，取而代之的是笛子，而吹奏方式跟原版的洞萧些许不同。细节满满，待听众去挖掘。
〈Syawal Berseri〉的点播次数仍持续上升，却跟〈南北大道〉相差甚远，但我认为这是好的开始。再过几年，开斋节和农历新年会落在同一个月，我期待3P还会玩出什么样新花样呢。
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