【马华读立国】王晋恒 / 先成为光 然后弥合所有裂口

《罅隙》入围“2022年早报书选”，评审董农政认为它“意象纷呈，跳跃度大，近乎晦涩，却具叙述性与故事性。”

“万物皆有裂缝，那是光照进来的地方”是吟游诗人李欧纳·科恩非常著名的一句话，而青年诗人欧筱佩的第一本诗集《罅隙》所观照的，则是万事万物自带的隙缝与瑕疵。与科恩被动等待光的救赎不同，筱佩的诗主动成为光——“每一句从生到死的隐喻 / 都是一种阳光  是唯一的我”。

在诗集中，我们读到这道诗光能够穿透实在的静物、抽象的灵魂、清晰的景象、甚或不可见的微生物。筱佩独具人文情怀的诗句如光披覆辑一《那个住旅馆里的》当中那些既神秘又边缘的人（非人）物。敏感的“纸孩子”身上印着无可抚平的折痕；〈床虱〉从侧面描述一个诗人的孤苦；〈逃难者〉关怀失却身分与母语的异国客工。

筱佩说：“生活上任何细节与关系都是绽开的裂痕，不非得是伤痛，乐亦是独异的凿痕。”她在《阔别的钟声》一辑中收录了生命中远去的回忆。比如〈气球〉是父亲少儿时代的一首青春挽歌，而〈纸灯笼〉洋洋洒洒，以长句写成祖父的一生。面对那段霞烟缭绕的往事，诗人选择安静，“过分依赖这铿锵的沉默，因它龟裂在异乡无法繁殖”。

《罅隙》入围“2022年早报书选”，评审董农政认为它“意象纷呈，跳跃度大，近乎晦涩，却具叙述性与故事性。”诚然，读筱佩的诗需要静下心来，像解码过程那般连接其内在语码。辑二“信念的余数”写人生的面向，而最终辑“未过之桥”则描绘一幅死后世界的模拟图。那个地方，“每个人都站在这里 等船靠岸／每个人都在那里 但都不一定是在等待”，而桥下有一个击打着石头和阳光的鼓手。那里的树与天空对倒，“是我风雨栖息中的背景／但现在已没有认识的／人和兽”。

而生与死之间，诗人又岂能回避那个凡人无以回避的爱情命题。筱佩说：“所有人与人，人与物的关系，都是有裂缝的。”或许有感于爱情的朝生暮死，诗人将写爱情的辑四取名作“路过的小插曲”。组诗〈青木恋人〉一反诗人深沉的语感，以甚为清新的诗句写就甜腻的爱慕，通篇佳句甚多，只能略摘一二：“你的眼神正起舞／你的口音既陌生又像逢绿／的海水。是我养伤的地方”、“在框外呼吸。你知道的我／根本爱得没有尺寸”。辛波斯卡说过：“没有任何事物是寻常的”，于是借由筱佩在〈你是我的一本科幻小说〉中的排列，信笺、笔芯、烤面包、鲑鱼，一一成了爱情的见证。

筱佩精心在这本诗集设置〈Entrance〉与〈Exit〉这两首诗，仿照迷宫的出入口。筱佩向来给人一种利落干脆的印象，她表示这本诗集出版后，未来将不会重复相同的风格。他无心沉湎过去，于是写道“裂过的路想开了／疤便自动老去”。这是一个创作阶段的整合，也大致看出她的生死观。她处理生死的笔触总是无比轻盈：“你的一生足够承载死亡的分量了吗／我们一生的目的分配给了许多词语／来完成一个句子，你会坚持哪一句／我会说你有冇好好地食饭”。弃捐勿复道，努力加餐饭，生活的一切何须过于沉重，我们都是没有重量的光，不知觉间穿越每个生命的罅隙。