跨界融合 以舞蹈展現生命力——《尋藍》
睽違5年，“人·舞團”（T.H.E Dance Company，簡稱T.H.E）帶著最新舞作《尋藍》（Searching Blue）和馬來西亞觀眾見面。
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在2008年創立的人·舞團，今年迎來15週年。透過作品《尋藍》，創團藝術總監郭瑞文希望人們能在複雜的世界裡尋覓和平。若進一步理解《尋藍》的創作理念，不難發現“Searching Blue”是眾多藍色中的一種。郭瑞文表示，當人們論起藍色，普遍上都會形容藍色帶有冷靜、安詳或廣闊的感覺，“Searching Blue是一個比較低調、沒那麼亮，但又很溫和、很舒服的一個藍。”
他認為，今時今日大環境的不明朗，人們常因看不到曙光感到沮喪。藉由“追尋藍”，他希望觀眾能從中思考人與人、人與他者、人與環境的關係，“作品本身先從內在開始，當學會與自己共處，便決定你與他人交流的態度。從中再去看我們本身需要做些什麼，來維繫人與人的相處。”
走出劇場與觀眾交流
從創團以來，人·舞團奉行“以人為本”的藝術理念，希望用舞蹈跨越界限，拉近與觀眾的距離。秉持著這樣的理念，《尋藍》在新加坡首演時走出劇場來到戶外，往群眾的地方“舞”去。
“從劇場到課室再走入群眾，本就是尋藍最初的設定。”這也是配合人·舞團15週年的最後一個節目。郭瑞文進一步說明：“舞團除了在舞臺上發光發熱，我們回到日常中一樣能夠發揮魅力，希望讓一般群眾不去劇場也能看到我們的表演。”
說起來輕巧，但對於習慣在劇場內表演的舞者而言，卻是個不小的挑戰。首次踏出劇場的舞者，得學習如何跟群眾靠近、互動，他以握手的動作為例說：“雖然這是一個很基本的，但不是所有觀眾都那麼開放，或對身體有較高的敏感度。所以當舞者握住觀眾的手，要如何感受一個人的狀態、能量，這是他們需要去開發的。”如是的表演模式，郭瑞文表示同樣會帶來馬來西亞。
“我一直想找個人與自然和平共處的環境，它可以是人造或半自然，創造共存的空間。本次演出的地點——檳城COEX，就是演出《尋藍》非常理想的場地。”
探索文化互化的《盤》
除了《尋藍》和Hollow Body工作坊，人·舞團也會播放舞蹈影片《盤》（Pán: Why are we here?）。2021年，這部舞蹈片獲得愛丁堡藝穗節“亞洲最佳表演獎”的肯定。
相較起早期的版本，《盤》部分片段找來香港少數活躍於舞蹈影像的導演黎宇文（Maurice）指導重拍。透過舞蹈藝術，舞者重新詮釋社交空間，讓人們在多元文化共存的課題上，重新思考文化的本質，是否具備開放和包容。
“不單是舞蹈訓練，包括我對馬來文化的認識與交流。我負責編導的片段，包括服裝設計和音樂設計，都帶有東南亞民族的特色。希望帶出文化互化的主題，讓觀眾延伸思考跟實踐。”
從表演、工作坊到影片播放的多元活動，郭瑞文強調：“單是表演或舉行演出後的分享會，相當單一。如果有工作坊，你可以讓別人認識人·舞團對舞蹈獨特的理解，從中建立與當地群眾、社區更密切的關係。”
舞蹈工作坊
人·舞團不只將《尋藍》帶來大馬，他們在正式演出前，亦舉辦兩場“Hollow Body”的工作坊。此套中文名為“空”身心意舞法的訓練，是人·舞團一貫採用的練舞方式。郭瑞文希望舞者能夠將其個性、思想、情感、生命經驗與舞蹈結合。
“我們的身體承載了情感與智慧，在表演中必須敏銳覺察自我。”因此，從“空”身心意的訓練中，舞者認知到表演不是隻講究技巧、流於表面，而是藝術交流時，那自然湧出的情感融合，他說：“我們日常吸收的東西會沉澱在體內，成為你身體的一部分，在人與人的交流時，便自然而然體現出來。”
透過本次的工作坊，人·舞團除了會和參與者共享身心意方面的知識外，“我們也會讓參與者學習劇目裡的片段，讓他們有更加實在的東西去實踐所學的內容。”
HollowBody工作坊
2023年12月6日、7日
時間：7.30PM
地點：檳城興巴士藝廊空間
《尋藍》演出
2023年12月8日@5.30PM
2023年12月9日、10日@4.30PM
地點：檳城COEX文化園區
《盤》舞蹈影片播放
2023年12月8日@8.30PM
2023年12月9日、10日@7.30PM
地點：檳城COEX文化園區
聯辦單位：檳城COEX文化園區和剃刀實驗劇場
購票鏈接：https://forms.gle/eE2NcaDBzdJoXYMu7
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