【校园音乐创作03】独立音乐人汪荣木：激盪与新韵滋养的一代 回看那年青春

他说，其实在点缘之前还有一个校园创作团体叫做“稻草人”，只是在他入学前，稻草人就解散了。后来独立成团的北方七点九，也不是校内注册的合法社团，在当时大专法令的高压氛围，三十多人“群聚”在校园歌唱，其实是有点敏感的。

比赛激起校园音乐创作风潮

看现在校园音乐创作社团，有点像偶像练习生公司，团员会玩乐器、歌唱、创作词曲，还会舞蹈、Rap、拍摄MV、办演绎会……“那时候的我们相对比较单纯，一般上就只是一个礼拜聚会一次，大家围在一起轮流发表自己的作品。”人称“Ah Bok”的汪荣木说。

他随另类音乐人巡回演出时，得以从旁观察到如何筹备表演。因此进入大学，他们筹办了北方七点九的第一场演绎会。从现在的规格回看，那个时候他们对灯光音响是不懂得要求，只要麦克风有声音，有一点灯光效果就好了，可是所有人都是很兴奋的。

90年代，卡带是主要的音乐载体，当时连手提电话还不普遍，更别说现在人人都有智慧型手机。汪荣木形容，人手一机，你可以活在自己的泡泡里，不需要出来，在自己的圈子里自得其乐。“我们那个年代不一样，基本上你有的娱乐就是电视机和收音机，其他就是需要往外跑的‘实体活动’，算是少有的青春发泄吧。”

海螺新韵奖的社会时代背景就是这样，比赛激起校园音乐创作风潮为青春少男少女增添多一个选择。汪荣木说，当大部分青少年都在参与的时候，就有一种群众力量，更有推动力了。

“为什么我今天都会一直依附在本地创作，一直走下去，就是因为我在年轻的时候，它（音乐创作）是我的一根浮木。”中学时候羞涩的汪荣木开始透过创作抒发情感，大学时期活跃于北方七点九。他自认一直以来是一个对自己没有信心的年轻人，但是校园音乐创作让他在人生中找到自信。

商业的流行音乐模式 影响校园音乐创作社团

作为校园音乐创作社团元老级的人物，汪荣木说90年代学生创作的动机偏向文艺，是很简单的“我手写我心”，写生活相关事务，相对单纯。校园音乐创作的清新脱俗，在当时主流的流行音乐里是一股清流。

第二届海螺新韵奖成功发掘一众年轻歌手，吸引唱片公司、版权公司前来发掘人才。渐渐地，商业的流行音乐模式开始影响回校园音乐创作社团。在汪荣木看来，整个氛围开始改变了…… 

“因为大家做活动已经不是纯粹在‘我手写我心’，把自己的作品发表出去让更多人听到，而是开始有商业的考量，怎样让我们的歌被更多人接受。”他举例，作曲时商业单位介入会谈到歌曲要怎样才能耳熟能详。

现在回看，其实情况并没有那么复杂。或许只是，当时还没有成功的例子，让那个年代和汪荣木一样的年轻人去命名，他们倾向的音乐创作可以叫做“独立音乐”。

他也说，大学只有4年，当时在校园音乐创作社团被外来的商业价值观冲击，没来得及厘清思路，也有点措手不及。大四那一年，一次演出后他在大山脚一间卡带店看中另类音乐人的《太阳高高照》，结果老板直接和他说“这种歌没有人听的啦”，留下他一脸尴尬。

时代已经来到光良、品冠等打进台湾流行音乐主流市场，而他是受到激荡浪潮影响的一代。对当时还是大学生的他而言，似乎是自己接收养分、相信的价值观不断被质疑，只觉得郁闷。“我们搞了这么多年的创作，好像面临成功，但整个感觉、氛围都不对，跟我们想像的东西完全不契合。”

汪荣木也说，后来参与校园音乐创作的人心态也有点不同。最初参与者心态简单，想学习写歌，想上台唱歌。当商业机构介入后，有些人借音乐创作坊为垫脚石，等待被发掘去选秀比赛，或者等待透过版权公司来发表作品。

“创作人本身要知道自己要走什么路线”

汪荣木说，他那一辈年轻的时候，创作音乐就只有一种，不像现在有“独立音乐”的概念。过了这么多年，他整理好当年的困惑。“创作人本身要知道自己要走什么路线！”他说，要搞流行商业创作，没问题；要比较艺术、艺文的独立音乐，也没问题。只是当时他并不懂这些差别。

其实，要走比较艺文素养的音乐路线，或者独立音乐，就不要去搅和商业市场。以前搞个性创作的人尝试接洽版权公司，结果被批评到一文不值伤害了自己，很多创作人在那个年代就绝不再干了。

“现在回想起来其实很简单啊，这个不是你的东西，不是你的就不要去参与。”汪荣木在槟城推动独立音乐，觉得不同音乐模式其实可以和平共处，喜欢流行的继续做流行音乐，喜欢做独立的继续做独立音乐，里面并没有什么深仇大恨。

4年后，你可以是什么呢？

大学只有短短4年，即便全身心投入校园音乐创作，毕业离校后每个人际遇不同，未必仍走在同一条音乐路上。4年后，你可以是什么呢？

汪荣木区分成四类。第一种，站在第一线成为大明星的歌手或者知名制作人、词曲创作人；第二种，即使没有成为主流大咖，但还是一辈子与音乐相伴，偶尔玩团，腾出工作业余时间参与一些演出。第三种，不很懂音乐，但是在大学音乐创作社团里曾是技术担当，做策划人、音控师、灯光师的，“我觉得这些人离开大学后，可以回到家乡继续做推动者，或者补助者。” 

“第四种也是整个音乐圈子最缺乏的，就是观众。”汪荣木说，马来西亚音乐圈最缺乏的就是有素养的观众，而大学4年浸淫过音乐创作社团的，能不能回来当观众呢？他希望这些懂得音乐的人，也要懂得珍惜校园创作，懂得买票入场支持，“即使（表演者）还没有很红，但还是会懂得欣赏这是好音乐。”

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