星洲网
星洲网
星洲网 登入
Newsletter|星洲网 Newsletter 联络我们|星洲网 联络我们 登广告|星洲网 登广告 关于我们|星洲网 关于我们 活动|星洲网 活动

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT

副刊

|

专题

|

周刊专题

发布: 3:18pm 09/04/2024

符号

红岩画

黑岩画

线条

图腾

苏招月

岩画

岩壁

近打谷监测站

石灰岩山

Kinta Valley

周刊专题

近打谷

化石

密码

岩洞

遗迹

遗址

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码

报道:本刊 林德成 部分照片:受访者提供
【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
苏招月曾到访一个伸手不见五指的黑暗洞穴,打开灯光后,眼前岩壁充满了琳琅满目的岩画,有些人形岩画更长达1米。不禁令人好奇,古人是如何绘制如此大幅的岩画。

可喻为原始人类的古文献,以、色彩勾勒出古代生活和生存的场景。岩画并非无意识的随笔,众多人文岩画用图像展示了部落狩猎、祭祀崇拜、野生动物、群居生活等多元内容,堪称珍贵的古文明史书。

可是,岩画内容又是一个不解之谜,线条拙稚、纯真,却又蕴涵难以参透的意象图形,宛如失落的密语待解构。

ADVERTISEMENT

从2019年至2021年,陆续在岩穴找到岩画,岩画内容又是一个不解之谜至少有30个遗址。岩穴的图腾画像极为丰富,然而缺乏历史文献记载,学者观点不一,只能不断收集和归纳,扩大数量之后才有办法梳理出脉络,再推敲古人心思,以佐证各种臆想。

“岩画好玩的地方是没有答案,然后你会觉得很神秘。”马来西亚专研岩画学者博士笑着说。

“岩画是历史的见证,比课本更加有资讯,属于历史产物。最特别的是你无法移走岩画,打从它一开始被创造,直到后人去欣赏,一直是在同个地点。所以你看着的风景和古人是一样的。”

从学术上来说,岩画称为“岩石艺术”(Rock Art),即在岩石表面的人为艺术创作。它们未必是彩绘,可以包括凿刻和巨石阵。在东马发现的岩画很多是凿刻,森美兰州的岩画则有巨石列阵。不过,为了易于推广考古教育,许多单位会以岩画来形容岩穴或崖壁的图像绘制。

以“岩画”作统称是有争议的,因古人作画可能是纯粹记录生活观察,而人类后期为岩画赋予了艺术美学的概念。因此,有人建议称为“Rock Painting”或“Cave Painting”。

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
苏招月说,通过岩画可以提取很多讯息,像是人类在大马半岛迁徙的路线。假设在吉兰丹发现跟霹雳岩画很相似或同类型的岩画,那么可以推断古人移动的方向。
岩画是古人的涂鸦?

虽说我国有丰腴的珍贵岩画遗址,惟保存状态令人堪忧,频频遭涂鸦破坏,加上环境风化因素,多幅岩画已褪色剥落,肉眼难以辨别。

有人提出,岩画会不会是古人的涂鸦?苏招月并不认同。稍加留意史前岩画地理位置,可以发现古人似乎有经过精心挑选。“以前打扪附近是一个茂密森林,为什么要特别走进森林里面,而且要攀爬到高处涂鸦?那个岩壁很高,你需要搭建一些设施才能够触及,不是随手可以画得到。所以我认为岩画是有目的性的作品。”

部分岩画遗址甚至位于极度黑暗的岩穴深处,难以相信古人会为了抒发一时情感,冒着生命危险走进洞内随手涂鸦。反观,如果岩画出现在洞口或石棚,那很有可能是随兴涂鸦。

“我不知道古人岩画有什么用意,因为现在找不到还在绘制岩画的人或部落,所以无法确定背后动机。同时,我们也不清楚岩画的(真正)内容。”好比岩画上有一个圆形,学者会归类为形状类的岩画。但是,绘画者当下心思可能在画月亮,瞬间就有不同解读意义了。

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
尼格利陀族的拉诺族群称,有关岩画图形与他们传统的竹织草席图形相似。(请注意线条的部分)
追根溯源,寻找创作者

从事岩画研究多年,苏招月仍无法回答到底谁是这些岩画的创作者。她需要收集更多资料记录,以便分析岩画的风格并确定与哪些族群有关联。如果能够找到岩画图腾的溯源,找出它们属于哪一个原住民部落,那么岩壁上的图腾可能是某个族群的身分象征。

“当你找回自己的根 ,找回祖先曾画过与你有关的图腾符号,对一个人的身分认同有很重要的意义。”

她本身在理大专攻岩画考究,并尝试调查岩画与原住民之间是否有关联。为了找出答案,她踏进原住民部落访问,研究他们的文化习俗。间中,她还会拿原住民的传统绘图作对照,像是原住民的捕猎工具吹箭筒(Sumpit),仔细观察上面的雕刻与岩画是否相似。

“因为有时候他们的图形是用另外一种方式传承,对方或许没有在岩壁作画,但会不会把同样的图形刻在其他工具上面。”她称,玲珑谷的岩画就曾有此例,有学者得知某些岩画与尼格利陀族(Negrito)的其中一支族群拉诺(Lanoh)有关。对方说,有关岩画图形是与他们传统的竹织草席图形相似。

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
黑岩画的线条很简朴,很多时候是“火柴人”,很难揣摩古人在画什么。
归类岩画画风和内容

以现有的材料分析,国内岩画内容缺乏鲜明主题,较多是单独图像或粗犷线条的“火柴人”。

“主要是我们发现的岩画数量还不够多。红岩画是史前产物,年龄大概5000年至2500年之间(新石器时代),黑岩画则属于近代产物,可以推前到18或19世纪。因此,岩画内容会出现船只、商人贸易、持枪的外国人等。”

其实,从1959年至2019年,考古学者在近打谷仅发现3处古岩画遗址。2019至2021年,数量突然暴增10倍。根据资料,有文件记录的岩画遗址一共有60个,过半的岩画遗址是在近打谷。

“最大挑战是很难找到岩画遗址,这也是为何我跟近打谷监测站、Ventrex Outdoor Recreation,以及本地居民合作,因为他们比谁都了解山洞生态。”当民间组织和学者相互合作,才有办法用最快速度找到更多岩画遗址。往后或许可以找到类似非洲、埃及的主题岩画。

苏招月称,红岩画有类似的画风和内容,大部分是野生动物、体积很大的人类;黑岩画较多是火柴人。在她的博士论文里,仅仅是研究11种黑岩画,就可以分成3种画风(sub tradition);红岩画则有两种画风,一种是绘制大型的野生动物,她归类为狩猎采集族群(hunter gatherers),另一种是绘制小型的几何图形和三角形。她还发现一个重复出现的圆形图腾,这也许是一个族群的表现手法,只会在特定地点出现。

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
有些红岩画绘制狩猎的情况,有些则是小型的几何图形和三角形。
破译岩画,应融合多元考古媒介

苏招月称,若想要破译岩画的密码,必须结合多元的考古媒介才行。她试过走入一座岩穴,内部有荒废的岩庙,岩壁上有多幅岩画,当中有船只。这些岩画或许在建庙前就存在。

要是结合历史地理来看,洞穴的地理位置是重要的线索。洞穴旁边有可能是很重要的贸易河道,许多商船会驶进来。只是后来时代发展,河道变浅,商船被迫寻找另一个停泊处。

另外,苏招月还曾在岩壁上发现很多经文和文字,怀疑是阿拉伯文字。还有人写下“大日本”、“新会”、“同志努力”之类的字句。如果考古学者与历史学者合作,便能一起探究这些具历史价值的素材,进一步推断洞穴的社会功用。

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
这些是苏招月在荒废岩庙里面发现的岩画,出现很多船只的图像。
环境变化及人为破坏,再不记录就消失

可惜很多岩洞遭受破坏,这不全然是采石业所致。“你知道东南亚曾流传山洞里有日本宝藏,很多人会冲着这个传说(去找)。可是没有人知道宝藏位置,也不知道是否真的存在,所以很多东南亚山洞被寻宝猎人翻找过了。”那些年,还有采集蝙蝠粪便的村民,他们会深挖一米至两米的泥土拿回去,所以一些岩洞有破坏的痕迹。

需知岩画非常脆弱,经不住环境侵蚀,还被人肆意涂鸦,摧毁原有的面貌。“近打谷几乎很难找到完全没有涂鸦的地方。”因为大马有多层历史发展,经历过战争和动荡,每个山洞在不同时期都被人“占领”过。“这是人的本性,要留下你的印记。”

由于近打谷是采石业重镇,苏招月希望采石公司在炸石之前,能允许学者和考古团队入洞记录岩画,避免这些岩画灰飞烟灭。她说,一般上需要几个星期拍照、拍摄视频、采取样本,之后采石公司可继续炸石活动,这也许是最有可能达成的双赢局面。

为了清楚看到岩画的形状和轮廓,苏招月将自己拍摄的岩画照片做了3D模型,可以在软件上展示岩画位置。因为若干年后,再回去岩画遗址,未必看到完整的样貌。

“相较其他考古领域,岩画研究还蛮新的。”苏招月盼未来可以看到更多大马北部和南部的岩画,想做更多实地考察。同时,她也想要持续办工作坊,推广考古教育,善待自然遗产,深化大家对考古的认知。

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码
所谓“远在天边,近在眼前”,有时岩画就出现在周遭的岩壁上,需要花点心思去找。
后记:近打谷遗迹之命运

近打谷的命运与周遭社区是紧密相连,石灰岩创造经济商机、岩庙为人们提供心灵慰藉、陡峭岩壁成为攀岩探险者的征服对象。若无人为活动,深藏在溶洞岩穴的古生物、遗骸、岩画、石器,或许可以静静地蛰伏,任由岁月尘封。

然而,当我亲眼看到近打谷拥有如此丰盛的自然生态、历史遗迹后,打从心底认为,所有人不应该错过这个文化瑰宝,必须好好善待和认识这些“活历史”。接着,大家可能要思考,这些人文历史遗迹要怎样与社区共存?政府又要如何拟出妥善和有系统的管理历史遗迹方案,去维护人类的文化宝藏?

【近打谷探洞/03】刻在岩壁上的画,解读古人的生命密码

【知多一点】

红岩画是用赤铁矿(Hematite)绘制,而黑岩画是用炭来作画。在东南亚国家,赤铁矿是很普遍的矿物,除了可以充当颜料,也常出现在崇拜仪式上,因为它的颜色鲜红像血。

这些颜料会有个别的“食谱”,古人在磨赤铁矿时,只要时间稍微久一点,红色会变成紫色。随后会加水、植物油、动物脂肪、血和果汁等等,调制专属的颜料。

黑岩画主要是炭。除了炭,也有其他黑色颜料,比如有一种名为“carbon black”的炭黑。古人在焚烧动植物之后,会掺入各种有机物质而形成黑色。然而,在近打谷发现的黑岩画主要是用炭作画。

(原文上传于17/04/2023)

相关报道:
【近打谷探洞/01】近打谷石灰岩洞,大自然的历史博物馆
【近打谷探洞/02】古生物化石,发现史前的生命轨迹
延伸阅读:
【墙绘艺术/01】涂鸦,城市里的斑斓艺术
【墙绘艺术/02】涂鸦,把反叛的声音留在墙壁
【墙绘艺术/03】Nestwo/涂出梦想。改变了生活
【墙绘艺术/04】Drewfunk/多元绘画风格,墨尔本街头华丽张扬

打开全文

ADVERTISEMENT

热门新闻

百格视频

发布: 3:37pm 27/02/2025
武侠影视03|江湖已变,英雄迟暮,武侠片还能起死回生吗?

武侠小说已经翻拍无数次,要如何带给观众新鲜感,改编似乎无可避免,但成功与否完全视乎剧组的功力。

比如徐克将《笑傲江湖》里东方不败改编成绝世大美人,“改编”都是往轻里说,这简直是“魔改”,结果把金庸气得几欲与之绝交,却大受观众欢迎,成了无法超越的经典。

而2021年版的《天龙八部》,把段誉初见王语嫣的惊艳,改成激动得“尿失禁”,让即使并非书迷的观众也无语凝噎。

改编,到底有多难呢?

报道:本刊 叶洢颖

摄影:本报 陈敬晖、受访者提供

徐克将东方不败这一角色“魔改”了,气坏了金庸,却大受欢迎,成了一代经典。

曹华导演的《飞狐外传》正在热播,此外,他还拍过两版《鹿鼎记》,两版《笑傲江湖》,对于翻拍大家已经烂熟于心的故事,要怎么做到突破的同时保留其精髓,着实需要费点心思。

“现在把武侠小说翻拍确实挺难的,因为面临两种观众,一种观众是原著的粉丝,当然我也看过金庸的书啊,书粉都是想让你去展示原著的人物魅力、打斗魅力、打斗的精巧等东西。

“但书里写的那些所谓文学本的文字,在真正的环境里是体现不出来的,所以说我们要有正确的改编,让他可以相信我们现在所拍摄的就是书中所写的,但基本上书粉都不买单。”

他坦言,《飞狐外传》是金庸小说里最不好改的。

“其实我们是按着小说改的,已经很小心翼翼遵照原著。

“可能是有一些演员的出场早与晚的问题,或者是演员戏份多少的改变,也会影响一些书粉的波动,有说好的,有说坏的。”

除了书粉,他们还得考虑喜欢武侠和动作片的观众。

“他们热衷看武侠剧,喜欢动作片,打斗、追逐、撞车啊,他们喜欢这种刺激。那他们的要求就是要看到一些没看过的东西。

“哎,你们还在芦苇荡里边儿打,那就没有什么意思了对吧?《英雄》里的点水,让观众记忆犹新,那如果现在在水面上再出现一个点水,人就会觉得,哎,你还在做一些老的东西,只是翻拍没有创新。”

那么,拍摄原创的武侠故事,是否就不需如此束手束脚呢?

对此,他则认为各有利弊。

金庸名著《天龙八部》无数次翻拍成电视剧,这是2021年版的《天龙八部》,被吐槽为史上最丑的新天龙八部。

原创发挥空间大,更考验突破能力

“比如说翻拍经典的武侠小说,你看到书写的内容时,就有一股欲望,想用你自己脑海里的画面,去诠释武侠小说里边字里行间的那种味道,就特别有成就感,这是对自己的挑战。

“但翻拍的弊端就是哪一波段的故事有了一点小变化,就会引起一些争议,这是它的弊端。”

至于原创,首先从拿到剧本开始,就不会有什么压力,具备庞大的创作空间。

“你说他有多大就有多大,我们想去做都可以,只要合乎他的世界观、人物价值观的架构,但原创实在很难再去突破。

“我现在还想不起来哪个原创的武侠剧,现在还有什么记忆点,很有反响的那种状态。”

在他的作品里,《狼殿下》《庆余年》算是原创,因此在两部剧里,他就做了一个美术上、场景上的突破。

“因为没有按照剧本里体现的场景去拍,都是要跟美术商量之后,我想重新创造一个美术场景,然后把这段故事、这段戏放在那个场景里,这也就是说里边的那个动作戏的一个突破,很刺激。”

总而言之,拍改编剧考验的是创造力,拍摄原创武侠剧,就是考验突破能力。

曹华执导,改编自金庸同名小说的《飞狐外传》正在热播,他坦言《飞狐外传》是金庸诸多作品中最难改编的。

武侠=古早,年轻人嫌弃节奏太慢

在撰写专题前,我曾联系过台湾一名动作指导,对方听说是跟“武侠”动作有关,便表示自己才30出头,非常年轻,台湾武侠片对他而言可能有些太古早。

“古早”一词给我灵魂深处带来一记重击,“武侠”已经和“古早”挂钩了吗?

我在社交媒体上就此发出疑问,90后和95后的网友回复说他们是自己看,但身边同好极少,认为太“古早”了,不想看,大多是看美剧、英剧、韩剧、偶像剧和综艺,要不是追新不追旧,但也有个别偶尔会补经典的。

作为曾在武侠影视剧风起云涌的时代走过来的人,不禁想问:现代的年轻人还需要武侠吗?

资深影评人杨剑认为,如今武侠小说改编成影视作品失手和遇冷的原因很多,其中一个是现代人更倾向于观看视频,看书的兴趣日趋减少,而武侠片之所以能掀起风潮,是由于建立在人们对武侠小说的情意结上。

“以前的武侠小说是经典,武侠片的幕后工作者对武侠是很有热诚的,也具备文化底蕴。”

而今的影视剧组则希望依靠俊男美女、特技吸引观众,结果导致与其内核格格不入,而且有时候投资方的想法与剧组有所出入。

“因为以前的投资没那么大,现在的投资太大了,投资人懂不懂电影也是另一回事。”

另外,美国好莱坞的奇侠电影是时下年轻人的心头好,一提起“武侠”,可能会觉得跟不上潮流。

“他们可能觉得太古早了。”

曹华表示,拍改编剧就是在考验创造力,拍摄原创武侠剧,就是考验突破能力。

他曾跟友人的子女交流过,提到《独臂刀》之类的,对方的反应是:“叔叔,怎么看得下?(节奏)太慢了。”

他慨叹,如今的世界进入“Touch n go”的快节奏时代,追求简短和快速,这就是时代的转变。

于是,港台的武侠片买少见少甚至已经不见踪影,仅剩下中国持续产出,最现实的问题就是资金原因。

从商业角度而言,当市场变小,受众变少,投资方自然不愿意投钱。

“现在可能只需要找两三个女生拍一部唯美浪漫的电影,就能引起年轻人的共鸣。武侠片可能无法激起他们的兴趣。

“武侠片拍给谁看呢?只有我们这类有情意结的人。”

这一番话,忽然让我心生一股英雄迟暮的萧瑟和悲凉。

“除非有一部新派的武侠片出现,会让年轻人喜欢的。”他说,“可是我觉得很难。”

“衣不如新,人不如故”,对于在武侠片黄金时代长大的人们恐怕亦如是。

曹华说,若能将武侠小说里的情节诠释出来,很有成就感。

金庸武侠小说铁粉无数,因此很多作品都被改编翻拍成电影、电视剧,但如何改编才能超越前人又不会崩盘被吐槽呢?图为2019年的《倚天屠龙记》。

黄金时代落幕,美好无法复制

比如新纪元大学学院高级讲师贺世平就直白地承认自己是老派武侠片铁粉,总是有新不如旧的偏见评价。

“过去的美好已无法复制,当我仍然眷恋辉煌的武侠盛世,这也意味着武侠片要靠翻新突围,更是难上加难。

“近期以小鲜肉明星偶像挂帅的武侠剧,从选角到演绎我都觉得格格不入。武侠人物的英雄气概,古装扮相的英姿帅气,若硬套在有形无神,充满脂粉味的年轻演员身上时,总是令人难以接受。再配上那些突兀的古装造型设计,简直莫名其妙到令人作呕。”

虽然他是通过电邮回复,但字里行间仍能感受到他的

愤怒和失望急欲喷薄而出。

“毕竟武侠片有其类型中根深蒂固的公式法则,哪怕是创新求变,必然是万变不离其宗。一旦脱节失序,武侠片就会变质,无法吸引新欢,同时失去旧爱,下场就是身首异处。

“近期武侠片导演频频失手,除了以上原因,也恐怕已是江郎才尽,到了时不我与的局限。加上多位武侠大师相继离世,恐怕再难出现维持水平或更高境界的武侠片作品。”

价值观不同,侠义已死

杨剑说,一部武侠片的必要元素是忠义道德,无忠无义何谓“侠”?只有以“忠义道德”为核心,才能复仇、反抗欺压。

“否则只是放一群身怀武艺的人在那里打架,为何而打呢?只是一群机器人而已。”

可惜如今忠义道德的意识已经越来越薄弱。

贺世平则认为,现实世界的冷漠,自主个体都偏向推拒社会责任,侠义行为已不被期待,等如承担不起的奢侈品。

“以暴制暴的武侠,不容于有法律约束的文明时代,侠在现今社会似乎已无‘武’之地。年轻一辈宁可迷上具备科技与奇幻的好莱坞超级英雄,也不愿意相信弄刀舞剑,为国为民的古装侠客。”

他认为现代年轻人缺乏的正是过去我们那种一厢情愿的激情热血和浪漫情怀。无论如何,每个时代都应该保留侠义的精神,将年轻一辈培养出匡扶正义的价值观。

“当古装武侠片趋于颓势,从《一代宗师》、《师父》等功夫片看中国武术的传承,其中有着声声无奈,同时保留了‘英雄会老,但武侠不死’的一线期许。”

(原文上传于21/09/2022)

杨剑说,一部武侠片的必要元素是忠义道德,无忠无义何谓“侠”?只有以“忠义道德”为核心,才能复仇、反抗欺压,否则只是一群武艺超群的打架机器。

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT