千羽 / 本地诗人，入戏太深

《入戏太深》这本诗集让我对孙天洋的创作有了全新认识。最初，我是通过报章刊登的【城人小说】接触到他文字，感受到他叙事风格中那淡淡的怀旧感，以及对都市生活的细腻观察，既亲切又富有哲理。后来我才发现，他也是一位诗人，这本诗集无疑拓展了我对他作品的理解。

影视对白衍生成诗

《入戏太深》通过将影视作品的对白转化为诗，打破了叙事与抒情之间的界限。在阅读过程中，仿佛可以听见那些对白穿透银幕，再次以诗的形式在纸上回响。这种创作手法巧妙而新颖，不仅让读者回味经典的影视瞬间，还在这些对白之外感受到更为深刻的情感流动。孙天洋的诗呈现出一种独特的“入戏感”，将电影中的瞬间与人们现实中的情感交织，使诗成为连接虚构与现实的桥梁。

尤其是诗集中的〈出息〉，以中国电视剧《鬓边不是海棠红》中的经典台词“板子挨出息了，往后就是个角儿；身上的功夫在，你的前程就在”为引子，升华为一段关于人生的深刻哲学思考。挨板子，不仅仅是为了成为“角儿”，更是对向往与坚持的执著；成为“角儿”也并非结果导向，而是在不断历练与投入中，早已成就了自己的“角儿”。

诗中通过“闲角”与“要角”的抉择，剖析了每一份努力背后的责任与信仰。“台上功架，台下血汗”点明了艺术之路的艰辛，也隐喻了人生中的韧性与担当。诗的后端将目光投向“唱到尽头”的终极思考，为那些以汗水与坚守书写人生篇章的人赋予了恒久的力量。真正的“角儿”，不是靠挨板子多少来定义，而是在平凡积累与风浪打磨中淬炼而成；每一步都是登场，每一滴汗水本身便是成就。

孙天洋用诗赋予这些对白新的生命，让读者在熟悉的影视瞬间之外，重新审视生活中的情感与记忆。他将对白转化为诗意的文字，不仅捕捉了银幕上的情感流动，也挖掘了现实与想象交织的内心世界。这种“入戏太深”的独特风格，让诗成为观照生活的镜子，提醒人们去感受那些常被忽视的平凡瞬间背后的深意。

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