新生代鼓声 震慑人心激荡舞台

创办人兼艺术总监周顺兴将为每一套演出打造专属的舞台空间设计，“8位创作者是这一次的主角，7部作品都很重要。这次请了蔡紫滢负责布景和道具设计，李明杰设计灯光效果，每部作品都有不同的场景设定。”

过去除了人人人鼓剧场核心成员周顺兴、廖世仪以及廖慧鸣作为导师，他们也在受邀的资深艺术家与跨界导师的指导和陪伴下，完成风格迥异，特色鲜明的作品。他们将兴趣和情感记忆编织进作品里，花尽心思撕掉狮鼓浓厚的华人新年节庆符号，将街头嘻哈、奇幻文学、人声合奏，以及其他民俗仪式结合其中，挑战鼓乐表演的各种可能。

展现鼓声的原始力量

作品《Vibe Check, Vibe Check》由黄子航和Syamil两人创作。以传统的角度来看，鼓手会扎出马步呈现一种稳定感，但这个作品融合了年轻人街头嘻哈舞蹈的轻快韵律，让鼓手在敲击时感觉像在跳舞。嘻哈很注重态度，叛逆中带点酷劲，鼓手将以敲击和身体的律动来对话，即使相互挑衅，亦是一种相互炫技的正面交流。

其中，刘卉淇的作品《渐渐》由6位女将合力演出。曲目以涟漪的“涟”作为创作方向，作品会出现像河川般的队形，肢体动作则模拟大量的大自然元素，像风、云、水的恣意形态，时而轻柔时而澎湃。鼓手也可能会化身鱼儿或落叶，倾述大自然的意象美。“鼓声常给人一种阳刚的氛围，作者选用了甘美兰鼓乐器之一的罐锣（Kenong）作为搭配音乐，营造出温婉阴柔的细腻感。”

林见如的创作《如：鼓、歌以及梦》将歌曲和鼓乐结合，作品展现完整的歌曲结构，鼓声在歌里扮演着主要带动的旋律和节奏，完美地融合，让人犹如在聆听一首歌。廖世仪介绍作品特色时说：“我们与生俱来的一把声音和鼓声一样都有种原始的力量，这个作品里人声和鼓声将找到一种和谐与平衡。”他们还加入木琴，创造出淳朴原始的听觉感受。

左起：黄子航、Syamil、刘卉淇、林见如。

戴俊威是团里非常喜欢摆动身体的团员，他创作的《二度成年礼》参考了仪式性的舞蹈与动作，加入了很多肢体表演。作品除了狮鼓以外，运用了非洲鼓敲击模仿非洲鼓成年礼的节奏。“他透过肢体表演展现出各个阶段的成长过程，最后会加入一大段即兴舞蹈。他将根据当下的感觉尽情跳舞，有仪式性地去述说自己的成长故事。”

喜欢看绘本、动画和电影的郑慧璘，创作的《带一座城走入风中》是一部倾向文学且充满剧场元素的鼓乐作品。作品启发自宫崎骏的《哈尔的移动城堡》动画，及《小王子》、《牧羊少年奇幻之旅》等书籍。“她的作品像在述说一个追梦少年的故事，鼓在里头象征着一个符号，队形与画面感的设计上充满了奇幻和诗意。”这部作品使用了甘美兰鼓乐器之一的“大沙朗琴”（Demung），偏高的音律结合鼓声，为故事营造出梦幻感。

左起：戴俊威、郑慧璘、黄嘉和、李俊彬。

当中有鼓手钟情于研究敲击的千变万化，黄嘉和的作品《四重奏 Quartet》将展现他以不同技巧和速度敲出的多样声响。他以不同外形的鼓棒，在鼓上敲击探索。“这个演出只有4个鼓手，但节奏和默契需要非常好。他们将尽情地打鼓，让鼓声在不同的技术敲击控制下达到一种多层次的趣味体现。如果是一道食物，他是想在原味里创造层次感。”

作品名字《1^n （1的N次方）》像极了一个未解的神秘方程式，作者李俊彬认为，鼓是从第一声开始才会有后来的瞬息万变，从第一声起堆叠出饱满的震撼。“很意外地我们聆听过后，都有自己不同的想像和解读。我听后仿如身处浩瀚的银河系里，有的人则觉得很有科技感，一个累积的数额仿佛随时会爆炸，他的作品给人无限的想像空间。”

一颗水珠可以映照一个世界，躁动年轻灵魂的每一个作品，将会是等待被掀开且充满趣味的未知世界。

《众鼓歌3.0》演出详情 【网络版】

2025年4月4日@11AM （艺术推广计划-仅限学校预约）

2025年4月4日、5日@8PM

2025年4月5日、6日@3PM

吉隆坡表演艺术中心，第一舞台（KLPac, Pentas 1）

询问：（WhatsApp）018-373 9388／016 916 8106

购票链接：https://www.cloudjoi.com/shows/laguku3

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