戏班新闻资料

简

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星云

《五月雪》——被困的时空，消音的故事／修捷（安顺）

本地导演张吉安新戏《五月雪》因以五一三为题材，刚上映就引起讨论。《五月雪》的情节并不复杂，分上下两篇进行。五月雪，意指六月飞霜。雪即是血（因此雪字被染红）。上篇主要有两个场景，两点一线串联一系列事件：大华戏院、毗邻神庙的戏班。 5月事发时，大华正在播戏，戏班正在唱戏，电影《五月雪》则是第三幕墙，容纳两者，建构故事。下篇，则讲述多年后两个受害者家属于乱葬岗偶见。拿督公在戏里经常出现。但凡对拿督信仰有所了解的人都知道，拿督其实是糅合了华巫色彩的信仰——很多拿督公都保留着生前的马来名字。他们大多是巫裔死后被封的土地神（然而这是和他们原教义抵触的）。片里普度信徒，乩童收华裔子弟为义子的拿督、戏台前被斩首的拿督像、极乐寺山脚下的民宅拿督、万芳到了半山芭时拜的路边拿督，是南洋拿督群像，是无所不在的拿督们，也是尚未捅破的宗教间的薄膜（或宗教间融合？）然而，即使进入庞大的诸神体系，戏里的拿督依然是碾压一方的地方势力。半山芭嘛嘛档旁的拿督神龛外那尊地理位置略低的笑佛、笑佛底下位置更低的关公，导演用一路拉下来的运动镜头叙述了这点。骚动初歇时大华戏院前的骑象苏丹，则是一种主权的宣读。戏里没有当年扫射群众的军人，只有魔幻写实手法呈现下的《马来纪年》苏丹阴魂，短剑依然锋利。我最爱戏班后部那场戏。灯亮起，原来藏起了这么多人。戏里众人心心念念而无法获得蓝登记，却在寻找铁盒时落下一本蓝色中华民国护照。“蓝色的”。这句台词已经明显不过。在这里，颜色是政治暴力。戏班后的娘惹对女儿说，“事情过了我立即把你转去华小”，那是种族关系开始被撕裂的证明？镜头下藏着无数细节与此同时，戏院那边妹妹爬上戏院天台看着烟硝，有人说不合理。其实旧式戏院确实备有设备让人爬上天台，以方便画师绘制海报。以前的电影海报都是手绘，这一点有出现在商晚筠的小说〈疲倦的马〉里。低视角下军用卡车滴淌的黑油，则与我听过的传闻极其神似。我岳母在双溪毛糯有位闺蜜，长期住在乱葬岗附近。根据她的描述，在那个悲惨的日子里，半夜曾来了数辆军用卡车，有人将沾满黑油与血迹的人形包裹拖上山，挖坑草草埋就。立碑时许多死者的死亡日期都雷同，但不是13，而是欲盖弥彰的18号。这些，是戏外的细节了。或曰野史。其他尚有不少细节。如长镜头的运营（这部片的节奏较慢）、如酬神戏时台上的老虎交融着传统马蓉乐（内容为苛政猛虎）、如唱戏时忽然出现交叠的祈祷声、如大华里《狼牙国王》（当年国父编剧的戏）及《负心的人》，这些都是符码与意象。看一遍恐无法全盘领会。《五月雪》以真人真事改编而成。我听说过当晚躲过浩劫的幸存者，有躲在野外，躲在店里，自然也有躲在戏班的。吉安导演曾和我说过一个故事，他曾在乱葬岗底遇到罹难者家属，称找了很久才找到那座小山上埋葬的亲人。年轻一代可能无法感受当年那种冲击，可是对一些人而言，他们没有走出来，也没办法走出来。毕竟还有一些受害者至今是渺无音讯的。

5月前

星云

即兴演出

陈子韩：第三空间

第一次拍摄戏班表演者在后台上妆，他们用白色涂面的时刻最吸人眼球，脸谱还未成型之前，他们仿佛也是存在与第三空间的一个人，不属于自己也不属于他们表演的角色。

10月前

即兴演出

周刊专题

【七月谈鬼节／04】酬神大戏的未来──观众没了，戏还能演吗？

随着传统戏曲市场萎缩，看戏观众越来越少，酬神戏也逐渐变为少见，早年台下热闹的场景也已经消失。这场专门为了神明而演的戏，随着时代的演变，看戏的观众似乎真的只剩下神明。

2年前

周刊专题

大柔佛

石城华扬扶轮社送暖干粮红包派50戏班成员

石城华扬扶轮社配合国际扶轮社3310区展开的“疫中送暖，疫后重生”冠病特别援助计划，分派6000令吉的干粮援助品及红包给峇县50名受冠病疫情影响的戏班成员。

3年前

大柔佛

今日面谱

【今日面谱】歌仔戏搬上网续传承洪雅萍自费拍摄附字幕影片

一场冠病疫情让戏班陷入“没戏唱”的窘境，福建歌仔戏班班主洪雅萍为了继续发扬传统戏曲文化，便拍摄附上字幕的歌仔戏影片上传网络，让普罗大众尤其是年轻人也能一同欣赏歌仔戏。星洲日报《大柔佛》社区报本期〈今日面谱〉的主角洪雅萍（65岁），是峇株巴辖“福建历萍歌仔戏．掌中班”班主，她自费拍摄并在网上分享的影片，也获得许多本地歌仔戏迷赞好。洪雅萍从小就喜欢观赏神庙庙会及酬神活动的歌仔戏，并且被台上演员们华丽又漂亮的服饰深深吸引。 “我小时候便有唱戏的艺术细胞，每次看完歌仔戏回家后便会自行学唱，但直到长大结婚后成为家庭主妇，一直都没有机会正式学习传统戏曲。” 结识戏班演员结不解之缘她后来在新山从事饮食业时，认识了著名的新赛凤戏班的演员许小翠，从此被带上舞台，与歌仔戏结下不解之缘。 “开始时我只是玩票性质的学习歌仔戏，所幸丈夫也能谅解，并支持我追求梦想及完成心愿。” 直到1997年，洪雅萍已年届40岁，才与另一名班主萧历云联合创立“福建历萍歌仔戏．掌中班”，至今已有24年。演出项目多元化她说，戏班的演出项目多元化，包括歌仔戏、傀儡戏（拉线木偶）、掌中班（布袋戏）、吊丧清唱、功德挑弄及福禄寿三仙祝寿。 “一般人常见的是戏班演员真人演出的歌仔戏；而傀儡戏及掌中班的不同之处，则是分别使用拉线木偶及手掌掌控木偶来呈献演出。” 她说，“吊丧清唱”是在长者的丧礼上献唱以弘扬孝道，而长者往生3年后的功德法会便会进行“功德挑弄”；“福禄寿三仙祝寿”则是在神诞活动上的贺寿演出。 “我们也曾受邀前往寿宴，为长者演出歌仔戏贺寿，但这种风气在本地并不盛行。” 疫下演出减坚决不解散洪雅萍透露，以前戏班每年平均有180至200天的演出，但去年疫情爆发后，一整年只工作6天，而今年也只有十多天的工作，但戏班依然坚持不会解散，并期待疫情结束后重新出发。她指出，往年戏班在农历七月最忙碌，有时整个月要在国内各地连赶四五十场演出，但这2年神庙及庆中元会都因为疫情而不演酬神戏，所以她也担心以后戏班会逐渐被神庙遗忘。 “我们演戏主要是为了兴趣，也是老戏骨的一种精神寄托，无论有没有赚钱，都一切随缘，只要有人邀请，我们就会继续演出，直到再也没有一个人要看歌仔戏，我们才会退休。” 大型演出需外调演员她说，“历萍”是国内唯一的全女性戏班（坤班），共有8名成员，包括6名女演员及2名乐师，但在一些大型表演时，需要十余名甚至是20名演员，便会外调其他演员“跑码头”参与演出。她非常感恩戏班成员们，一直坚持与戏班同在，一些成员加入戏班20多年，始终都不离不弃。成员老化恐难寻接班人 “戏班除了面对观众流失、新生代听不懂福建话、看不懂大戏等问题，现有的戏班成员也逐渐老化，而且难以寻找接班人，随时面临青黄不接的断层危机。” 她透露，该戏班于2018年2月花了3000令吉采购新戏服，去年初也花了逾2000令吉更换4片戏台台观，但还来不及派上用场就爆发疫情。 “戏班现在没有演出也没有收入，但每月依然要缴付戏馆租金及水电费等基本开销约700令吉，只能继续苦苦支撑下去。” 喜欢“活在戏中”感觉洪雅萍一直以来都喜欢“活在戏中”的感觉，从中体会人生如戏的意义。 “在演戏时，我可以扮演不同的角色，完成一些现实生活中无法做到的事，我可以当皇帝或状元，也可以扮富翁或穷书生，体验不同的人生。” 她本身的专长是文戏、唱戏及编剧，而且擅长扮演文弱书生及慈祥老人，而与她联合创办戏班的另一名班主萧历云则擅长武戏，两人一文一武配合无间。为线上演出写剧本台词去年疫情爆发后戏班没有工作，洪雅萍便自费近2万令吉拍摄“历萍歌仔戏”影片，然后上载至优管（Youtube）及脸书，希望借此推广传统中华文化。 “我自掏腰包付工资给戏班成员拍摄影片留做纪念，让大家有机会继续唱戏，并请专人摄录及嵌入字幕，让一般民众也能够欣赏到歌仔戏。” 她透露，早期戏班演员较少受教育，所以歌仔戏原本都没有正式剧本，只有故事简介，演员们都是凭着经验呈献演出。 “这次我为了线上演出，特地撰写剧本及台词，相信也是我国首次有人拍摄附上字幕的歌仔戏影片，让网民可以一边看字幕，一边观赏歌仔戏。” 已上传逾10部影片她从去年9月开始筹备拍摄“老戏新唱，经典重现”系列影片，并于去年10月24日上载脸书，其中包括经典文戏如《珍珠塔》、《碧玉簪》、《雪梅教子》及《一门三进士》等。 “我至今已上载超过10部影片，其中最受欢迎的就是《一门三进士》，在优管获得近万人观赏，反应令人鼓舞。” 她透露，在疫情爆发后，有人建议她转型做“抖音”或呈献搞笑演出，但她却坚持只演传统戏曲，宣扬忠孝仁义等传统美德，绝不为了求存，而让戏班变质。

3年前

今日面谱