朱宥勋新闻资料

简

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人物

小说家朱宥勋／文学是无意义但好玩的游戏

与朱宥勋对坐书店咖啡座。身穿黑色衬衫的他，说起话来语速飞快，逻辑缜密，是就是，不是就不是，再层层论证给你听，用一种笃定而亲和的语气，还总伴随笑声。著有小说集《垩观》《以下证言将被全面否认》、评论散文集《他们没在写小说的时候：戒严台湾小说家群像》《他们互相伤害的时候：台湾文学百年论战》；创作之余，也投入文学普及，成了一名拥有14万追踪者的YouTuber，透过传播度高的影片，引导更多人推开文学这扇看似难以捉摸的门。 “蛮累的。”文学普及并不轻松。 “有时会想，这种沟通值得吗？”那又为何愿意这么做？报道：本刊李淑仪摄影：本报何正圣率先不打自招，比起小说家朱宥勋，更熟悉YouTuber朱宥勋。战神听了并没有收起脸上的笑容。近几年，对他说这番话的人变多了，而他一样开心，因为书籍和影片都是自己用心打磨的成品。在“朱宥勋使出人生攻击！”YouTube频道里，朱宥勋会用文学理论分析电子游戏、流行歌曲，也会深入浅出讲解许多人搞不懂的文学概念，好让文学更贴近大众，更贴近日常。印象深刻的，是他在解析中岛美嘉〈曾经我也想过一了百了〉歌词的影片结尾，回应关于文学与自杀的课题时，他是这么说的： “确实有些写作者选择自杀，但这并不是文学导致的，不如说他们面对的伤痛太过巨大，连文学都难以拯救。但在这以外，文学已经拯救很多很多人了。” 于是问他，人生中可曾有被文学拯救的时刻？有啊，他说。发生在他身上的救赎，无关乎性命。如果没有邂逅文学，今天的朱宥勋很可能会长成一个糟糕的人。人格成长的危险时刻那是在初中时期，私立学校校风严厉，严厉到课本以外的书皆列为禁书，一如其他形式的娱乐消遣。他形容，这段与世隔绝的住校日子，无异于坐牢。牢笼把人圈住，并不保证就能驯服人心里的兽。 “在这个学校里，成绩就是一切，品性完全不重要。等我摸清游戏规则，我学会了，只要有成绩，我可以为所欲为。” 比如15岁那年，朱宥勋写了首诗，得了第一座文学奖。他想去领奖，颁奖日却撞正考试日，老师为了维持班级分数排名，拒绝放行。“如果全年级各班排行名次掉了，老师就没有奖金了。”两人相互威胁，僵持不下，朱宥勋狡黠反击：“不然老师我留下来考啊，你看我可以交几张白卷。” 交白卷会拉低总平均多少分，认真考会贡献多少分，被当掉对老师本身有什么坏处，十来岁的孩子算得清清楚楚，拿来跟大人赤裸地交易。 “回想起来，那是我人格成长很危险的时刻。你可以想见，如果我是一路这样长大的孩子，就会变成我现在很讨厌的那种人，利用各种权力关系去压制对手。” 还好，升上高中，遇到一群喜欢文学的学长，被他们带进更深邃的文学世界里，朱宥勋才没有把路走歪。 “学长带我们看很多奇怪的东西，看不懂也硬看，”在文学世界里，他看到，原来人有着各种面貌。“我对这个世界的分寸和理解，是在文学里建立的，不是学校。文学对我的拯救，是在这个层面。” 文学给人慢慢来的从容感若是走歪了路，他推想，一样是做YouTuber，自己大概会成为那种冲高流量赚快钱的YouTuber。但他没有，并且安于现状。 “钱赚不多，但我蛮快乐，这个状态是文学赋予的，把我拉回一个比较合理的道路。因为文学给我一个态度是，我会慢慢来，我看事情的时间会拉得比较长。” 文学如何让人学会看远一点？ “因为文学里的时空跨度太大，各种各样的东西太多，以致于我很习惯在看一件事情时，会思考有没有别的可能。熟练的读者读文学作品，一定会下意识进入‘no judgement’的状态，先不批评，试着去欣赏或理解。” 在文学作品里，人物角色的好坏，作者铺陈的用意，随时都会出现翻转的可能。现实人生不也有如此宽度和厚度，容得下各种可能。 “这会给我一种余裕，一种从容感，让我不会只盯着眼前一个目标，其他都不管。拉开了，你会觉得，放掉好像还好，也许它会回来找你……。我觉得这是一种人格或理解世界的方式。” 高中那几年，文学给朱宥勋带来眼界的开阔，却也同时带来很多困惑。“小时候，有3个词最让我困惑：魔幻写实是什么？意识流是什么？后设小说是什么？”上网找答案，维基百科的解释又充斥更多没看过的名词需要去理解，折腾一番，还是搞不懂最初的疑惑，身边也无人能给出高中生理解得了的释义。“写作的第一个十年，我每天都在困惑。” 给16岁的自己解惑，成了后来朱宥勋投入文学普及的起心动念。课本没教的那些 2014年，他出版了《学校不敢教的小说》，文案写着：献给所有热爱文学，却因缺乏导引而惶惑的年轻学子。后来，他进军YouTube，拍起了影片，以浅显生动又不失理论深度的方式，讲解艰涩的文学概论，相关影片系列有“课本没教的”“真文青养成班”等等，目标观众以高中生为下限。学校不敢教的。课本没教的。——文学普及是为了修补什么？从这些命名来看，剑指的对象并不含糊，朱宥勋直言，他对台湾文学教育很有意见。 “我一直觉得台湾课本选文方向非常保守，三分之二是文言文，现代文又多是抒情散文。”除了文类不够多元，也常常跳过本质的解释，“它讲的都对，可是它没告诉你为什么。最常遇到的情况是，课文给你，老师讲，这个词是一个象征，背下来。为什么这是象征？象征是什么？怎么玩？美感在哪？后面这些问号全部没有。” 这不是文学真正的内容，他感叹。课堂上少了后面一连串问号，学生其实错过了什么？ “他没办法发自内心觉得，这种阅读方法是有趣的。我常说，文学本质上是一个游戏，它在现实毫无意义，但你接受了规则，就会好玩。人类有趣在于，我们会搞一堆无意义但好玩的东西。所以我们要先让学生理解，规则是什么。” 于是，他拍影片，最低标准是把文学说得有趣。如同有趣和好玩，也是当年让他钻入文学世界最单纯的动机。 “引发动机是第一步。我也许可以引发一万人的动机，但可能只有十分之一会进入阅读文字的状态，但无所谓，我前面先抓一万人，他要走到什么地步，不是我能强迫的。” 普及工作出现的前提，必然是相关领域长期遭遇误解或冷落，也因此在交流时，冲突与争论似乎在所难免。就像在用文学理论解析流行歌时，朱宥勋从不怕提出具争议性的观点，揭露歌词的文法错误、逻辑漏洞，引来拥护者在留言区反对和辩驳。 “我是不怕冲突的人” 观点上的冲突，朱宥勋是乐见的，因为那是一次传播知识的机会，但偶尔也会泄气，心想这些沟通是否值得。很多事情难以说服，他说，在于对方的鉴赏能力跟不上来。 “作为写作者，我相信世上有好品味和坏品味的差别，我可以接受好品味的标准不是单一的，但我不能接受所有品味都是一样的，没这回事，有的东西就是烂。这是很难说服的，你必须足够娴熟，看的东西够多，分辨能力的刻度才会越细。但我面对的群众很多是没有这个刻度的。这时就需要不害怕冲突。” 冲突有时反而可以打开一个诠释和讨论的空间。“我不会提出一个四平八稳但持平的看法，我会提一个我最相信的说法A，论证给你听，留言区就会有人说，你怎么没看到B、C、D，很好，我就是要这样。” 这样很好，然后呢？读者品味提升作家才会进步文学普及的努力，如果有天能换来理想局面，朱宥勋想看见的是什么？ “读者的平均品位可以提升，然后就会有人来督促作者。作家的精进是无止境的，可是假设今天我们精进到这么高的地方，读者只能认知到这么低的地方，我甚至不知道自己有没有精进，因为没人当我的尺度来衡量我。当读者品味拉得越高，我们就会被推得越前面，这是一个正向循环。” 文学是无意义但好玩的游戏。文学也可以是人格上的救赎。然而，拥抱文学的人，也似乎向来属于小众。文学普及的幅度，如何扩及对文学本就不感兴趣的人？朱宥勋说，这非常难，他也没把握。“我只能接触到那种，脑袋仍有空间去接受红尘世俗以外的事情，有一点余裕和追求的人。网络是分众的时代，要求横扫一切并不现实，把属于我们分众的基础盘稍微做大一点，已经功德无量。” 在红尘世俗里，文学往往被视为无用，而普及的过程，不就是要让大家看见文学有用。文学对朱宥勋当然有用，但若要说服他人，他会怎么说？ “文学是理解人性最低成本的方式。文学也有一个恒久性，因为发展时间太长，长到有很多沉淀下来的东西几乎不会变。大家很容易注意新时代有新浪潮，但我有个感觉，读文学的人，看回过去就会觉得，这件事发生过啊。这会帮助你在变动的社会里快速抓到重点，人就不会那么容易被浮躁的、很短的趋势带走。” 更多【人物】文章：网络作家身兼政协委员：蒋胜男的人生AB面调酒师易柏翔Seven Yi／以调酒穿针引线叙述餐饮风味的诗意金曲台语歌后郑宜农 / 放慢腳步找自己，困惑有什么关系

6月前

人物

其他活动

台文学系列讲座 5月起品读畅谈文学

驻马来西亚台北经济文化办事处与诚品马来西亚携手推出“2024台湾文学系列讲座”，邀请台湾指标作家朱宥勋、马翊航、刘克襄及马世芳，与大马读者共赴一场精彩的文学盛宴。

7月前

其他活动

星云

写作这东西/卡农（怡保）

我想每一年都写一篇有关“写作”的文章，当作是胡思乱写的生涯里一个小小的checkpoint。如果我能坚持写个三四十年，或许也可以出一本类似亦舒的散文集《写作这回事》（痴心妄想中）。断断续续写了两年，困惑是越来越多的，脑袋不禁蹦出许多问题，像是： 1，什么是文笔？为什么人们讨论文章会一直强调文笔？ 2，什么是文学？ 3，纯文学又是什么鬼？ 4，什么是诗、新诗、现代诗？ 5，XX主义是什么来的？当然，还有更多疑问，这里并不详列。好在网络上有一位叫朱宥勋的作家为这些问题提供了答案。有一段时期，大概是“蕾神之锤”和“洪荒之力”流行的那段期间，大家都在赞叹或讨论李靓蕾的文笔。我很是记得，那时候，我怀疑起自己的文笔来，怀疑我是否太烂？是不是不够格去书写？甚至萌生放弃的念头（虽然搞不懂文笔是什么东东），免得继续献世。这时朱宥勋跳出来写道—— “看到很多人对热门时事的评价，是某方‘文笔好’，某方‘文笔不好’，但对我来说，‘文笔’完全不是重点。不只在此事不是重点，而是在绝大多数的写作中，都不是重点。大多数人认知的‘文笔’，就是‘文字是否有修饰’或者‘文字修辞是否漂亮’，这在写作时是最枝微末节的，其效果就像煮菜最后撒的一把葱花。有葱花当然增香，没有葱花其实也不会差太多。而如果你菜本身煮坏了，葱花也救不了你。” 看了过后顿时松了一口气，那么，写作最重要的是什么呢？他说是“内容”。内容过后就是文章的“结构”，用他的话来说就是：你懂得要讲什么、不讲什么；你懂得先讲什么、后讲什么；你懂得哪里要多说，哪里可以略过。话是这么说，但文笔到底是什么，他并没有解释。我只记得他曾说若果要出一支影片聊文笔这东西，大概会有一个小时那么长。但其余的疑问，朱宥勋都有专门出影片解答。再来想提一提，此前翻阅报章时，读过一篇题目叫〈写给谁看〉的文章。翻查资料，原来是杨帆所写，后来编辑写了一篇〈纠缠给谁看〉回应。我想说一说，其实，即使我的文章被刊登，我也不清楚会有谁去翻开阅读。之前我还有经营脸书，文章可以是写给脸友看，可如今删掉账号了，现在的文章嘛……应该是写给编辑和好友看吧。我是要写给自己看写给编辑纯粹是想获得认同，若编辑回说“待用”，那便证明我的文章写得还不错，或是还好，抑或是还不赖，总之就是出得街。即便是回“惟不适用”，编辑也会稍加一两句解释，或一两句评语。你看，多好。编辑免费充当写作老师，我又不用花时间金钱参加写作班，岂不快哉（阿Q精神）。其次是想和好友之间有谈资。每每和好友聊起天，总是离不开小说和写作。我们会一起讨论怎样写才算是一篇好文章，又或者认为哪一位作者写得好，哪一位写得不好。而且这些话题都能聊上好几个小时，多么快乐啊！所以写给谁看呢？写给“识货”的人看，除非有天《星洲日报》收档，好友不再喜欢写作，那么，我写给自己看好了，至少兀自有我“识货”。

2年前

星云

全国综合

台作家赞李靓蕾长文“思绪清晰” 批王力宏回应“错误示范”

王力宏日前遭前妻李靓蕾“核弹式”爆料，引起许多人关注，就连台湾作家朱宥勋也对他们的行文进行文本分析，大赞李靓蕾的行文叙述思绪清晰之余，批评王力宏的回应是弄错比例的错误示范。

3年前

全国综合

读家

谢敏洁/ 靠笔吃饭，可能吗？

朱宥勋是一位在文坛被认可的作家，得过许多文学奖，在文学期刊发表过大量作品，筹办过各类文学活动，出版节奏也相当规律。作为大前辈，作者在书中明摆着谈“生存之技术”，如果你也仰赖稿费为生，不妨将本书视为求生工具。因为在编辑实务中，我经常发现新手作者对收支、版税、印刷、铺书、宣传等作业缺乏“现实感”，却一心想掏尽存款自资圆梦。真的不要再把出书当成梦想了——作者在书中坦白相告。正因为本书写得够“俗”，俗到让细节处的魔鬼无所遁形，我是边看边频频点头，最重要的是：他教会了我如何谈钱才比较不伤感情。尽管台湾与马来西亚文学环境的“眉角”大不相同，文字创作者的境况却大致相似——大多自雇、没太多同事，更没有法规规范，写手们要如何在文字堆里赚取合理的生活费？关键是发表平台！因此，作者花大篇幅陈述各类平台，例如：报章副刊、文学杂志、文学奖、网络，以及种种补助。此外，作者多番提到“靠嘴”吃饭这回事。进入直播内卷化的时代，家家出版社都在跪求颜值高、口条好、人脉广的天菜作者；倘若条件不足，亦可靠后天训练，就像书中所提及的案例实际。事实的确如此，我见过在台上侃侃而谈的畅销作者，大多都是早早写好讲稿，稿子还钜细靡遗地标明手势和停顿点，甚至提早到现场探察场地与设备。简单来看，本书就像确切告诉你——这房子室温为零下4度，请穿够保暖衣物，确定自己耐得住寒冷才入内以避免感冒，又或者选择别间暖和的房子，将写作当成副业。业余参与，也就能无痛登出。

3年前

读家