王嘉堃新闻资料

简

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艺文

【演出】“南洋韵事”音乐会边走边唱的歌谣印记

“南洋韵事——边走边唱的歌谣印记”音乐会（Charm of Keroncong：The Spirit of Moving Melodies）将于11月7日至9日，在吉隆坡STUDIO RAMLI HASSAN举行。演出者包括我国著名歌唱家陈颖豪、古筝乐手陈慧如、二胡、琵琶乐手林伟雄及打击乐乐手唐勇豪。本地著名书法家王嘉堃也将与乐团合作，即兴挥毫演唱曲目的歌词，让徜徉在时空的南洋旋律，定格在墨韵宣纸上。南洋韵事音乐会将以南洋经典曲风为主，演出曲目包括〈GETARAN JIWA〉〈玫瑰香〉〈白纱巾〉〈晚霞〉〈何日君再来〉〈月圆花好〉〈NINA BOBO〉〈梭罗河之恋〉〈好姑娘〉等等好歌好曲。其中的南洋味——“Keroncong”，是起源于南洋地区的一种传统音乐风格，尤其在马来群岛和爪哇岛范围更广为流行。它结合了马来群岛本土音乐与印尼民歌，并融入葡萄牙与荷兰殖民的影响，加上西方和阿拉伯音乐元素，形成了一种独特的音乐语言。 Keroncong旋律轻快且柔和，富有摆动感，与热带氛围相契合。其歌曲主题多围绕爱情、乡愁和自然，表达浓郁的情感与怀旧之情。随着时代发展，Keroncong也加入了流行、爵士和现代音乐元素，成为多样化且具有当代吸引力的音乐形式。如今它已不仅是本地通俗文化的象征，也是南洋多元文化融合的体现。【演出资讯】日期与时间：2024年11月7日（四）@ 8PM 2024年11月8日（五）@ 8PM 2024年11月9日（六）@ 8PM 地点：STUDIO RAMLI HASSAN 8A, Jalan Tepian Tunku, Taman Tunku, 50480 KL 按最低捐款额入场：RM100 订票：012-555 0607 *每场只限50座位，先购先得

3星期前

艺文

牛杂

牛忠／能走多远

王冬龄以各种书法线条来乱书，把字形抽象化，通篇难辨字形，打着的旗号是保存了书法的精髓，把中国书法带进一个新领域。说它是书法吗？更准确的名称应该说是线条抽象水墨画吧……

3月前

牛杂

一人之境

彭健伟／笔触之外，中风之后

对嘛，为什么一定要看懂？直观的感受，比起看懂可能更为珍贵。于是一个人流连于瑞士各大美术馆的我，站在一幅幅画作前的我，先不急着阅读说明，更不需要拍照打卡，慢慢地走，静静地看…… 5月底参加了一个国际媒体团，前往瑞士参观当地著名的美术馆，这场艺术之旅的主题是“Brushstrokes and Beyond”，译作中文即是“笔触之外，意境无穷”。出发前几天，正在筹办书法家王嘉堃个展的朋友们找我写展览文案，个展主题就叫做“Stroke”。连续两个案子均跟艺术有关，也都指涉艺术家的笔触，这究竟是巧合还是天意？不过，“stroke”用作名词有多重意义，可以是笔触，也可以指中风。去年3月，王嘉堃不幸中风。起初他的右手完全不能动弹，历经数月的中医和物理治疗后，右手才逐渐恢复功能，但仍未回到中风前的灵活。挥笔落墨的微妙细节无法再随心所欲，却是另一种意外效果，随之而来心态上的转变，在创作时更为豁达洒脱。于是我在出发前伴随策展的朋友去拜访了嘉堃，朋友认真地挑选展品，我边喝着嘉堃为我们泡的老茶，边听他娓娓道来中风后的创作心得。当他将一幅幅作品摊开在地上，在那些被还原真正尺寸的大幅纸张上，浓淡墨迹恣意渲染，那些层层叠叠的字体突然充满了强烈而直接的感染力。艺术作品果然还是得看原作啊。几天后当我拜访瑞士的美术馆时，每看到一件以前在书上、在荧幕上看过的名家之作，无论是毕卡索的画作还是Giacometti的雕塑，都有类似的感叹。如是感受视觉上的冲击震撼，不禁奢望，若能亲手抚摸（英文也译作“stroke”）Giacometti那些细长、超现实的青铜雕塑可多好，但恐怕稍为趋近就会被保安遏止。那除了视觉，是不是还可以通过别的感官来欣赏作品？王嘉堃这一系列作品多半是抄写歌词，所以特别设有二维码扫描，让观众戴上耳机借由歌曲进一步体会创作者的感受。至于他行云流水的笔触，看懂或看不懂，可读或不可读，对他来说并不重要。“比起读懂，书法的线条和空间带给你的感受更真切。美，是一种感受。” 对嘛，为什么一定要看懂？有一个直观的感受，比起看懂可能更为珍贵。于是一个人流连于瑞士各大美术馆的我，站在一幅幅画作前的我，先不急着阅读说明，更不需要拍照打卡，慢慢地走，静静地看，用心感受那些匿藏于笔触之中的情绪，以及笔触之外的意境。相关文章：彭健伟／带着电脑在莱茵河游泳 May子／最后一面叶蕙／不一样的图书馆陈静宜／航空信情书

5月前

一人之境

艺文

【展览】败笔也有其道理──书画家王嘉堃《STROKE》个人展

王嘉堃观看了法鼓山创办人圣严法师的纪录片，片尾处出现圣严法师的临终偈语：“无事忙中老，空里有哭笑；本来没有我，生死皆可抛。”令他有所感悟，不再过于执着，凡事不抓得太紧。

5月前

艺文

花踪

书法家两师徒彭庆勤与王嘉堃／为历届花踪作品挥毫泼墨

为了配合第十六届花踪文学奖，本报邀请我国书法名家彭庆勤及王嘉堃，书写花踪历届得奖作品，并于2022年9月2日至17日在八打灵再也表演艺术中心（PJPAC）举办“花踪墨迹：书法联展”，展出他们为花踪30年留下的墨迹。在那么多花踪得奖作品中，哪些让他们印象深刻，直击他们的灵魂深处？

2年前

花踪

白描集

张丽珠／服装店里看书赏画喝咖啡

Warehouse 129是乔治市一家长两百多米的战前老房子。里头卖气质休闲服，也是生活选物店。从推开重甸甸的玻璃木门，步经一落接一落斑驳老墙，再进入一个又一个不同装置氛围空间。最后的惊艳，留给被张牙舞爪绿物包围，天井下洒落一室阳光的后室结尾。刚过去的7月，我们突发奇想，征得店主人同意，将书刊、书法和咖啡带进里头，凑合出“读衣书吧”快闪书店。读衣两字，概念源自台湾书法大家董阳孜的《读衣》纪录片，去年看过深深着迷。这个为期5年的计划，是发起人兼职策展人董阳孜每年以不同命题，将文字艺术与时装设计交会碰撞。快闪书店的寿命是两个周末加一个星期，前后9天。除了服装店本身，融入空间里的还有王嘉堃书画家作品、Lunabar Coffee、岛读书店和季风带书店。开幕那天，先来一场“与作者面对面”作者群茶会。我们邀请6位作者文人，包括马华知识界耋老暨文化评论人张景云、美术史学者梅德顺、《草稿》出版发行人张国强、加影社区文物馆导览员曾智霞（吉隆坡美食博客马拉妹）、马来西亚季风带书店店长颜汉霖和书画家王嘉堃，同坐一起分享创作历程与前景。王嘉堃以艺术鉴赏为出发点，探讨艺术呈现的多元性，梅博士以集结多年研究著成的《百年墨踪》，剖析本地水墨画艺术发展。颜汉霖与张国强则互相探讨“跨域”主题，季风带书店期待可以成为一个容纳不同立场的中心点，最近开始展开多元化课程，让书店不只卖书。张国强说的是身为建筑师，如何跨域出版麻坡首份中文在地刊物《麻河时光》。曾智霞这次以文物馆导览员的身分，带来加影文史工作者李成金遗作《呀𠮾百年》，述说社区营造如何将当地居民链接，凝聚出认同感和归属感。久未露面的景云先生，说的是这几年看见许多城镇开始书写在地。除了华人群体，整个马来西亚人开始关注自己居住的城市。隔天，尚有全女班的《草稿》建筑杂志的总编说故事，用建筑思维解构生活场景。最后一个周末，有新加坡旅游作家叶孝忠和本地文史研究者白伟权的分享。活动在中午时分进行，当阳光从枝叶和天井投向大家，读者被书、咖啡香和来去的访客圈起，我们看到了一幅踏实和热诚的本地创作人群像，不局限于形式、语言和特定内容，为大家提供了更多的想像和思考空间。关于后续和效绩，其实我们没有想太多。事情可以如此跨界并融合，已是美好开端。更多文章：张丽珠／益和茶楼歇一歇再回來吧！张丽珠／稻香张丽珠／自杀式早餐续篇

2年前

白描集