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时尚记事簿

【时尚记事簿】每一笔每一线蕴含用心细腻工笔画勾勒出精妙

你曾经被工笔画的细腻所折服吗？又或许你还未领略过其独特之美！工笔画以其细致入微的描绘技巧，勾勒出世间万物的精妙之处，让人为之惊叹。从花鸟鱼虫到山水人物，每一笔每一线都蕴含着艺术家的用心和情感。在这个快节奏的世界中，工笔画代表着一种慢生活的态度。它是一种将耐心和细致呈现给观者的方式，让我们重新审视日常生活中的美好。如今，这个中国传统绘画技艺在马来西亚崭露头角，为我们带来了新鲜的艺术气息。星洲日报《大柔佛》社区报在本期《时尚记事簿》介绍工笔画，带领读者认识近几年在我国崛起的工笔画，感受中华文化之美。柯士鸿：赴华观摩提升绘画水平中国传统绘画拥有数千年历史，从技法上可分为工笔画与写意画两种，表现手法各异，在中国国画的发展史上具有一定的重要性。写意画指的是画者对事物的一种主观的表达，并不集中在事物固有的轮廓上，不拘形似，但求神韵，较为抽象且注重“写”的感觉。而工笔画则与写意画对称，强调造型工整细腻，以线描为骨干，先勾后填，浓淡渲染，蓬勃灵动而精细逼真。工笔画分为三大画科，即花鸟画、山水画和人物画。其中，工笔花鸟画概括三大类，即淡彩画、重彩画和没骨画。工笔画的基本用具包括熟宣、勾线笔、染颜色笔、墨汁、水墨画颜料、小瓷碟、吸水布或纸巾和笔洗。现年49岁的马来西亚工笔画协会会长柯士鸿，1998年毕业于马来西亚艺术学院纯美术系（主修水墨画），原本从事自己的事业，直到2010年他毅然放弃，全心全意投入工笔画艺术领域。他透露，在摸索工笔画技巧3年，觉得自己还是“营养不足”，于是决定远赴发源地──中国，到北京中央美术学院和中国美术学院，与当地工笔画画者交流观摩，参观和参与各种工笔画画展，提升自己的绘画水平。柯士鸿于2015年开始在全马推动工笔画艺术，在吉隆坡、槟城、新山、居銮等地教授工笔画课程，让更多大马人认识和接触到这门中华传统绘画技艺。学习者倍数增加他坦言，在马来西亚推动工笔画初时，很多人对这种绘画形式没有什么概念，但随着中国的崛起，加上网络资讯的发达，社交媒体上已有很多画者上载教导工笔画画法的视频、分享他们的画作，教材书亦随处可见，渐渐地也让本地人开始关注和欣赏工笔画的美丽，学习者也倍数增加。如今，除中国以外，日本是工笔画发展最蓬勃的国家，其他还有韩国、越南和泰国，而我国的工笔画文化也在画者们的积极推广下稳步发展。工笔画绢扇古代贵族赏玩之物柯士鸿说，除了在熟宣纸，工笔画也可以画在绢扇上。绢扇的材质是熟绢，是古代宫扇的一种，原是宫廷皇后、妃子和贵族妇女用作纳凉，后在画师的巧手下将工笔画绘在绢扇上，变成了一件艺术品。古代的工笔画绢扇是贵族人士的赏玩之物，原料是选用名贵的蚕丝，而今多以真丝绢取代。他指出，工笔画技法以线为表现手段的画法，依靠线本身的刚柔，粗细、巧拙，方圆，疏密等变化来表现各种物象。工笔画在起稿勾线一定要严谨认真，要求精细准确，因为重彩落墨之后很难改动。勾线完成后，会进行底色晕染、敷染表色、深入刻画和调整，最后题款盖章，作品完成。蔡侃妮：对艺术和生活更有耐性居銮艺术协会秘书蔡侃妮（42岁）自柯士鸿前来居銮开办工笔画课程以来，就从不间断参与。原本学习水墨画的她说，自己一开始是抱着尝试的心态参加课程，因为她认为自己的性子较急，且没有耐性，难以掌握好必须要精描细作的工笔画。她指出，导师一开始是教导学员绘画在宣纸上，直到第二堂课就在绢扇上作画，从描线到上色，一笔一笔将一把平凡的扇子变成了精美的艺术品，非常有成就感。 “我没有想到自己竟能完成作品，在接触工笔画后，我学会了调整心态，对艺术和生活付出更多的耐心。” 丘福仁：画作送朋友有满足感居銮艺术协会副会长丘福仁（60岁）学习水墨画已有20年。他表示，一直以来对画画都很有兴趣，但因为工作和家庭的因素而没有投入更多的时间在绘画上。直到孩子们毕业后，他才正式拿起画笔，踏上绘画的道路。他说，在参与工笔画课程后，他发现自己比较喜欢写实工整的绘画形式，对工笔画颇有兴趣。 “我会将画好的工笔画画作赠送给朋友，看到他们很是欣赏就感到满足。”

1年前

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